曾于里
这三四年来，有几部大制作宋朝剧。有偏向正剧风格的《清平乐》，也有以宋朝美学打底的“仿宋剧”《知否知否应是绿肥红瘦》《鹤唳华亭》。再加上近日开播的，由李少红执导，刘涛、周渝民领衔主演的《大宋宫词》。
《大宋宫词》海报
《大宋宫词》以刘娥和赵恒的爱情故事为主线，以宋真宗时代的“咸平之治”，以及宋仁宗时代的“仁宗盛治”为历史背景，讲述从公元985年到公元1033年间，北宋的内政外交故事。
或者更通俗地说，该剧是刘娥（刘涛饰）的大女主戏。很多观众听过“狸猫换太子”的民间故事，刘娥就是这个故事里的“大反派”。在以宋仁宗为主人公的《清平乐》里，由演员吴越饰演刘娥一角。
刘娥（刘涛饰）
历史上的刘娥有着很传奇的一生，她本是蜀地孤女，后至京师，十五岁入三皇子赵恒（即日后的宋真宗）王府。宋真宗即位后，她一路从美人升为皇后。刘娥深受宋真宗的宠幸与信任，刘娥无子，受宋真宗宠幸的刘娥侍女李氏生下皇子赵祯（即日后的宋仁宗），刘娥将其收为己子。在民间故事里，就成了“狸猫换太子”。
作为宋朝第一个临朝称制的女主，后世对刘娥评价颇高，称其“保护圣躬，纲纪四方，进贤退奸，镇抚中外，于赵氏实有大功”。但史官也批评刘娥恋权，这是“实锤”。赵祯1022年即位，当时13岁，刘娥垂帘听政，直到1033年刘娥去世后，宋仁宗才有机会亲政，彼时他已经24岁了。这在《清平乐》开篇几集也集中体现了，刘娥的恋权给宋仁宗留下很深的心理阴影。
《清平乐》中，刘娥着衮服祭祖，体现出称帝的野心。
《大宋宫词》讲述刘娥的故事，这是一个非常好的题材，因为刘娥的一生够复杂，她的个性也够复杂。李少红称得上拍女性题材的高手，不少观众对这部剧寄予厚望。
但《大宋宫词》播出后，口碑并不理想。首播当晚豆瓣开分6.1分，之后一路下跌，目前就只有4.1分（1.2万人打分），走势不容乐观。是观众太严苛吗？还是这部剧的确存在大问题？
就目前看来，《大宋宫词》的争议主要集中在三个层面。
其一，它在历史正剧与戏说剧之间，有些左支右绌。
虽然剧集开篇写道，“本剧依据史料和传奇改编，剧情人物有所虚构”，但从这部剧的宣发以及种种物料，包括有很扎实的制作团队，观众对它的期待是一部历史正剧：有虚构和自由创作的部分，但会恪守“大事不虚，小事不拘”。
片头先说明“有所虚构”
如果从服化道等硬件部分看，《大宋宫词》也有着正剧的品格，主创者对于建筑等各种细节精益求精，不仅搭建了春鸾阁、渡云轩、御书房、皇陵地宫等70多个场景，更在横店实景建造出国内首个北宋皇宫大庆殿，大庆殿建筑群占地两万多平米。
大庆殿从无到有
剧中的大庆殿
可涉及到一些比较基础的史实，以及人物的一些经历，它又暴露出“戏说”的功底。比如一开篇的字幕说，“宋太祖赵匡胤驾崩之后，其弟赵匡义继位，改名赵光义”。但其实赵匡义之所以改名，是为了避其兄赵匡胤名讳，即位后他又改名赵炅。并且，他只御驾亲征一次。
赵匡义继位前就改名为赵光义
再如秦王赵廷美（赵文瑄饰）与朝臣密谋，提到了皇帝赵光义（涂们饰），朝臣称皇帝为“太宗”。可“太宗”是赵光义去世后所封的庙号。现在皇帝还活着，怎么庙号就出来了？这样的小纰漏剧中还有很多，你可以说无伤大雅，但在历史剧粉眼里，自然是让人印象减分的。
“太宗”是赵光义去世后的庙号
更不用说朝堂戏了，跟《清平乐》就有很明显的差距。一开始赵光义想立三儿子赵恒为太子，这违背“立嫡立长”的祖训。于是他想了个法子，谁先诞下皇孙谁当太子。如果朝堂戏是严肃的话，大臣们应该竭力反对，甚至要“死谏”，何况宋朝台谏制度那么发达。但剧中，大臣们一句反对没有，就高呼“万岁”了。编剧这么写，让人大跌眼镜。
台谏官都哪里去了？
至于一些为人物虚构出来的情节，也显得没有轻重、过于浮夸。比如关于赵匡胤如何去世，是有“烛影斧声”的传说，坊间认为有可能是赵光义行篡逆之事。这样一桩千古疑案，《大宋宫词》就给“坐实”了。竟然是一场地震中，赵光义和秦王都身陷废墟中，赵光义亲自向秦王承认自己弑兄并假传圣旨登上皇位。这实在太不符合一个皇帝的行为逻辑了。
这一桥段太离谱了
诸如此类的还比如刘娥生子（历史上刘娥无子），儿子成了大契丹的质子，而大契丹送到宋朝的质子耶律康竟然被杀害了，刘娥执意带耶律康尸首回大契丹……这一连串情节都很像民间“野史”。《大宋宫词》戏说成分过重，而戏说背后也缺乏深刻的作者表达，这就导致剧情有点“狗血”。
其二，开篇几集剧情节奏太快，以至于逻辑链粗糙，剪辑凌乱。
《大宋宫词》前几集“快得飞起”。第一集几个闪回，就交代了刘娥与赵恒（日后的宋真宗）的相知相遇相爱，四五集压缩成一集。刘娥随赵恒回府后，一番折腾后，刘娥被赐毒酒，赵恒为了她各种求情，一副“山无陵，天地合，乃敢与君绝”的态势。
赵恒（周渝民饰）
节奏快的优点是，剧情的信息密度量很大，经过快速铺垫后方便进入主线。可如果逻辑铺陈没跟上的话，剧情就会有一种割裂感，它们只是生硬拼贴组合在一起，无法说服观众，观众也就难以共情。比如刘娥与赵恒的感情，几个镜头闪回就生死相许、非你不可了，剧情成了“剧情梗概”。
第一集就生死相许了
这也给剪辑带来很大的挑战。有限的时间内想交待的事情太多，只能“硬剪”。这边厢皇帝与秦王在废墟中，下一个镜头赵恒就带着刘娥回府；这边厢刘娥在沐浴，镜头又闪回到她与赵恒的相识过程……给人“东拉西扯”之感。
虽然熬过前面几集，叙事和剪辑都流畅不少，但戏说色彩太重了，剧情逻辑还是很难让人信服，看着很热闹，其实也有点“胡来”。
其三，剧集对刘娥的刻画，还是落入了大女主戏的窠臼中。至少就当前的剧情来说，她的人设与以往观众所常见的超级玛丽苏没什么太大不同。
她的出身是卑微的；经历一定是不幸的；她有着“菩萨”一般的人格，汇聚传统女人身上温良恭俭让等所有优点，丫鬟听她一席谈就对她死心塌地，进入秦王府一下子就获得信赖；任何危险的情境她都能化险为夷，各路贵人常伴左右；她一定能够得到这个国家最优秀最有权势的男子的宠爱；她无欲无求不争不抢，但就是有着遮掩不住的光芒，宰相李沆去世前，都只惦记着嘱咐刘娥，“此生绝不临朝称帝”……
掩盖不住的“主角光环”
剧中的刘娥，一举一动一言一行，无不散发着浓浓的刘涛气质——一种“国民媳妇”的气质，绝对的善良、绝对的忠诚、绝对的可靠。一代传奇皇后刘娥，在《大宋宫词》里就这样成了“国民媳妇”。历史上的刘娥能够从最卑微的出身登顶权力巅峰，绝非“傻白甜”，但目前剧情没有呈现她的复杂性，观众只能寄望于后续她会有清晰的人物弧光。
《大宋宫词》让人称道的是，无论美术置景还是镜头调度，都体现出那种“简洁素雅，端正持重”的宋朝美学，肉眼可见主创者下了很多功夫。比如借鉴《韩熙载夜宴图》呈现宋太宗对秦王的猜忌，既有推进剧情的功能，也是宋朝美学的一次集中展示，视听手法很惊艳。
借鉴了《韩熙载夜宴图》拍摄了夜宴。
但精致的服化道都是为故事服务的，没有好的故事做依托，一切也许只是买椟还珠。暴跌的评分，之于制作而言，的确不公平；但之于《大宋宫词》迄今的剧本而言，它表达了观众真切的失望。
本期编辑邢潭
