?看电影，最讨厌的就是
「删减版」
。
虽然审查严格本身无可厚非，但是关键在于要掌握好那个
“度”
。
毕竟对于绝大多数导演来说，剪掉的不仅仅是那几分钟，而是破坏了整部电影的质量和价值。
烂片也就算了，打擦边球这种事屡见不鲜，是该好好管教一番。
然而有这么一部电影，被评为「烂片」实在有点冤。
要知道，影片在2003年上映后，轻松拿下了2634万的票房成绩。
不仅如此，它还获得了金像奖13项提名，最终斩获了最佳影片、最佳男主角、最佳编剧。
说到底，不是观众的审美问题，也不是影片的质量问题。
纯粹是电影经过大刀阔斧的删减后，被改得面目全非，导致很多观众看不懂。
删减7分钟，从神作到烂片，这部经典港片，被严重低估：
《大只佬》丨Running on Karma
当年，这部电影在香港上映后，获得了极大的成功。
不仅成功让张柏芝彻底摆脱了“花瓶”的形象，还帮刘德华赢得了连《无间道》都不能带给他的金像奖影帝。
毫无疑问，这部电影是继1999年《枪火》之后，杜琪峰导演的第二部巅峰之作。
港版叫《大只佬》，内地版叫《大块头有大智慧》。
但在内地上映后，不仅带着浓厚“港味”的片名被改，而且时长也由92分钟变为85分钟，足足删了7分钟。
在我看来，正是这7分钟的差别，不仅丢掉了影片的深层主题和内涵，还是导致口碑两极分化的罪魁祸首。
一、意念之下诞生的电影
杜琪峰是香港为数不多，认真拍电影的导演之一。
凡是他执导的电影，都有一股浓厚的“港味”。
当年，杜琪峰和韦家辉正在四川拍摄贺岁片《百年好合》时，被一尊巨大的佛像所吸引。
这时，韦家辉导演脑海里闪过一个画面：
一个人影站在佛像旁
。
等回到香港后，韦导路过一家健身用品店，便有了“大只佬”这一人物形象的诞生。
而此时的杜琪峰，渴望摆脱“娱乐化”的标签，正打算创作一部寓意深刻的作品。
于是两人不谋而合，拍了这部以成长为母题的电影《大只佬》。
在开拍前，剧组花了超过六个月的时间，为刘德华量身定做造型。
后来，在拍摄期间，又遇到了SARS，制作时间被迫从2个月延长到5个月。
面对诸多前所未有的挑战，却没有影响到电影的完整度和质量。
二、无处不在的宿命论
单论《大只佬》的剧情，想要看懂并不太难。
其实，电影就像是一部现代版《济公》，整个故事围绕着
「因果」
二字展开。
起初，导演杜琪峰有想过，如果用很隐晦的手法去拍，无疑是拔高了观影的门槛。
于是他决定将主题具象化，方便观众能够更好的理解剧情。
所以在电影里，直接将“因果”的阐述被直接摆上了台面。
刘德华饰演的大只佬叫做“了因”，而那个凶手叫做“孙果”，两人在名字上就有着“因果”的关联。
故事的起因，是了因的青梅竹马小翠被孙果杀害，之后孙果便藏匿于山中，导致了因苦寻未果，一怒之下挥棍发泄，不小心打死了一只小鸟。
这次意外，让了因在大树下盘坐了7天，获得了看到“因果”的能力。
简单来讲，就是通过看到某个人前世的所作所为，便可预知今生是否会遭遇横祸和报应。
起初，大只佬为了躲避因果，选择脱下了僧袍，每日沉迷于酒醉金迷的生活。
直到他结识了李凤仪，看到了她的
“业”
，注定今生得不到善终。
“业”又是什么？
其实，影片的英文名《running on karma》已经解释了这个字。
Karma，译为羯磨，往往被通俗地称为“命运”，指的是善有善报，恶有恶报。
但大只佬看到了李凤仪的善良，两次将她从危险中拯救出来，希望能帮她摆脱“恶因”。
然而不管他怎么努力，最终的结果都一样，只会见到李凤仪身后的“恶因”被破坏后又重现。
这一刻，大只佬终于意识到，自己无法与“因果”抗争。
在电影中有一幕，路过的老奶奶笑着捡起街上被废弃的玻璃瓶子。
明明是路人种下了恶因，却让捡垃圾的老奶奶去食这个恶果。
很明显，这不公平！
所以，李凤仪这个角色，还有着更深一层的含义：她是拯救大只佬，帮助他解除心魔。
当年，孙果种下了“恶因”，必定会有人去食下这个“恶果”，而这个人本来是大只佬。
假如他成功为小翠报了仇，如此便会陷入冤冤相报的恶性循环。
于是电影的结局，当大只佬找到孙果后，放下了心中的执念，选择带他去自首。
最终，自己也穿回了被自己丢弃的僧衣，从迷失的世界中重新找到了自己。
三、刘德华影帝级表演
在第23届香港电影金像奖上，谁也想不到刘德华会拿到影帝。
讲真，那一届金像奖最佳男主角提名的含金量相当高。
有《忘不了》的刘青云、《金鸡2》的张学友、《PTU》的任达华、《无间道2》的吴镇宇。
最终，刘德华能从中脱颖而出，很大程度上要归于他对《大只佬》里角色的塑造。
在片中，他饰演的大只佬，是个武功高强的大师。
但是他强大的外壳，实际上是用来掩盖脆弱的内心。
这种既定的对立关系，非常考验演员的演技。
为此，导演特地安排了两场戏，形成了一个有趣的对比。
一个是
抓贼
，大只佬可谓是上天入地无所不能，轻松降服了罪犯。
另一个是
骑摩托车
，看似强大的身体却显得笨拙不堪，反而是变成了一种累赘。
可以说，这部电影是刘德华演过的众多角色中最复杂一部。
从多方面角度来看，实在不敢想象《大只佬》会是一部烂片。
影片基本上保留了银河映像一贯的暗黑影像风格，在动作戏上也不同以往杜琪峰所追求的“以静制动”，而是在原有基础上进行了极为大胆的全新尝试。
既有诡异变奏的探案过程，也有动静有度的打斗场面。
其实，电影还有许多值得深思的地方。
比如时间“2008年7月”，这里有两层意思，不知道哪种才是导演的原意，所以不做过多讨论。
不过，在我看来，影片自始至终都在传递着一种简单又深刻的道理。
勿以恶小而为之，勿以善小而不为！