文|流森
摄影|喵老师
剧集《扫黑风暴》超前点播完结当天,三条关于孙兴的话题登上热搜榜。
这个角色戏份和台词并不算多,但足够抓人,观众对他又恨又怕,尤其是孙兴那个邪魅一笑,更是惹得大家一身“鸡皮疙瘩”。网友在孙兴扮演者吴晓亮的采访视频下回复,“说话的时候能不能别笑,我害怕。”
《扫黑风暴》播出之后,角色孙兴出圈了,吴晓亮微博粉丝涨了15万有余,他终于被更多人发现了。 所有的一切都似乎如他当年误打误撞闯入演艺圈那样,充满了意外,但又恰到好处。
这位过去藏在作品背后的演员,在剧集热播之后,几乎“住”在了热搜上,甚至连生活里去健身房,也开始被别人叫“孙兴”。
看吧,大家都被吴晓亮的演技说服了。那么,未来他会被这个同质化的角色困住吗?会不会在一段时间里,一部分观众只记住了“孙兴”,而忘记“吴晓亮”呢?
这是时常会困住演员们的话题,也是我们试图走近面前这位低调的男演员的方式。
#01 “孙兴”
采访吴晓亮当天,恰好是剧集《扫黑风暴》超前点播的大结局。
我们会好奇,眼前这位靠着作品频频登上热搜,并被网友不断讨论的演员,对于这部剧有什么样的感触。正在同步追剧的吴晓亮并没有着急去总结,或者感叹,诠释好这个角色,就是他完成了这份工作。
这个答案简单、干净、直爽,如同当晚他在社交平台上和“孙兴”的告别,“是一种挑战,也有一定的压力,感谢观众朋友能跳出角色,对我的表演给予肯定,我感到十分荣幸。”
但刚拿到《扫黑风暴》这个剧本时,吴晓亮内心更多是一份纠结,甚至有些犹豫。因为在他看来,孙兴这个角色恶得很纯粹,甚至他没法理解这个角色。以往吴晓亮拿到角色的时候,他都会从这个人物的各个层面去分析,可孙兴是个例。
虽然随着剧情揭晓,大家能知道,孙兴的恶来自于家庭成长的缺失,注定带着一些悲凉面,但在吴晓亮看来,“孙兴这个人物是个悲剧,但就是一个疯子,没必要有任何的同情。”
刺激吴晓亮接下这个角色的动力,还是剧集里其他实力派演员。和他们对戏,同样是一种压力。
为了能更好诠释这个角色,吴晓亮找来很多法治节目和案件,但这种观察研究非常有限,无法体现出犯罪分子过多的特点和性格,“我只能从他们的微表情看这个人到底是什么样的状态,然后借鉴到孙兴身上过来。”
把生活中的观察移植到作品创作中,这是吴晓亮的风格。在准备孙兴这个角色时,他想到了一位一起长大的同学——曾发出令他儿时觉得有些恐怖的笑声的人,“我还给他打电话要了版权”。采访中时不时的冷幽默,让吴晓亮多了一份“反差萌”。
演员的所有预判只有到了镜头之下,或者是和对方演员的较量,这种可行性才会变得更加明确。“到了现场,好多都是试着来的,跟导演、跟编剧都在聊,才会有了最终观众朋友们看到的效果。”
在孙兴伏法的那场戏开拍前,他和吴越进行了很长时间的沟通,并快速地找到了合适的状态。相反,他在车库里叫对方“妈”的戏码,虽然于剧情发展而言,那是一场把整部剧做出反转,并推向高潮的重要情节,但在开机前,两人反而没有进行过多的沟通。
“那是孙兴第一次有多元面展现出来,整体台词也没有很多。”这是吴晓亮在这部剧里,最喜欢的一场戏之一。演得时候全在状态中,他并不知道最后结果会如何,同步追剧的他也是在看到成片之后,才想起那种状态。
吴晓亮出戏很快,结束了一个角色之后,不会有过多留恋,直到《扫黑风暴》开播之后,他收到了不少朋友给他发来的网络评价,看到那些网友讨论的“名场面”,吴晓亮才渐渐又想起了当初表演时的感觉。
#02 “演员”
孙兴火了,甚至比吴晓亮还火。
《扫黑风暴》播出之后,吴晓亮去健身房的时候,其他人会和他打招呼,叫他“兴哥”。他尴尬笑笑,回一句,“叫‘晓亮’就好”。
事实上,每每拿到一个角色时,吴晓亮心中都会纠结,但这种纠结并不是说困难,而是他觉得当投入角色时,自己是在为作品服务,“会非常拧巴”。
拧巴是在把握表演的尺度上,如何既能与剧集整体风格节奏一致,又能在与剧集同频的同时,极致地展现人物性格特点,使人信服。
这似乎是在舒适圈外才会有的表演方式,但吴晓亮并没有过多的顾虑,甚至如果不是在采访中被提及这个话题,他都不会去做过多思考。吴晓亮回复这些问题时,会渐渐放慢速度,语言精简明确,所有内容都指向一个概念——这是演员应该做的。
工作和生活对于吴晓亮而言,那是很明确的两件事,不拍戏的时候,自己能藏在生活就行。
至于未来会不会再遇到和“孙兴”同质化的角色,他更是看得透彻,“这都是很正常的”。对他而言,用作品说话才是重点。
甚至在吴晓亮眼里,同质化的角色是一个伪命题,“因为每个剧本,每个角色都不一样。我在塑造的时候,也是在体验有不同的角色的一个人生。”
在吴晓亮过去10余年的演艺生涯中,他是剧集《长安十二时辰》中的曹破延;是电影《绣春刀2:修罗战场》里的丁泰;还曾在《送你一朵小红花》里惊鸿一瞥……但在此之前,很少有人记住他,在孙兴之后,大家翻出他过往的角色的时候,更多感叹,这都是一个人吗?
“剧抛脸”成为围绕着他的另一个话题,他反倒再次用他的幽默回应,“我们每个组的造型师都很好,有造型上的帮助”。
不以物喜不以己悲,吴晓亮的每一步走得都很实,即便在面对面的采访中,他也没有试图用谦虚给自己编织军功章,云淡风轻,丝毫不像是身处名利场中的人。
#03 “生活”
孙兴之前,吴晓亮曾凭借电影《日光之下》的“谷亮”一角,拿到了两座最佳男主角的奖杯,也是他第一次凭借作品获得专家和官方的认可。
导演梁鸣和吴晓亮认识10年有余,“谷亮”就是照着他写的。表演出身的梁鸣觉得,吴晓亮身上有和别的演员不一样的力量。后来女主角吕星辰看到他的第一眼,也直呼,他是哥哥。
最终,吴晓亮获奖时的颁奖词是这么说的,“吴晓亮善于通过细微的表情、肢体语言等,展现角色不同层次的情感,将人物演绎得不着痕迹。”在评委看来,他用纪录片式的表演方式成就了这部作品,而这种表演方式正是他一直在追求的。
拿奖之后,他被媒体评价“大器晚成”,他却说“还在路上”。
路途是无穷的,总会有阶段性的路标,但吴晓亮看来,“谷亮”不是,“孙兴”也不是,“在我心目中,我还是没有停下来。这是一个很舒服的状态,并不是非要走出一个什么样的结果”。
没有明确的目标,永远把眼光放在当下,用自己的节奏去生活,这是吴晓亮的处事态度。
吴晓亮并非是科班出身,抱着一把吉他闯天地,误打误撞进入了演艺圈,出演了电影《没有音乐照样跳舞》。即便如此,在抱着吉他驻唱的日子里,或者是更早读书的时候,年轻人总会聚在一起,总有少年意气风发时,时常会把酒问青天。闹归闹,吴晓亮心底是透亮的,那一切都是无法预估的,自己都是在摸索未来。
表演没有十全十美的,但对于吴晓亮而言,遗憾并没有太多。若一定要去重新复盘,《没有音乐照样跳舞》是他最满意的状态,“如果现在让我去演,我应该不会演得像那时候那么纯粹,虽然青涩但是让我自己意外的舒服。”
进入演艺圈的理由也很简单,“好玩”。只是演着演着,吴晓亮感受到了做演员最幸福的时候,就是能体验别人的人生。
虽然吴晓亮希望自己能藏在生活背后,但在他看来生活和工作之间又难以完全割裂,“它们是互通的,有时候坐地铁的时候,我会戴个帽子在角落里观察各种人的生活状态。脑子里会有这个印象,在拍戏的时候,这些形象就会蹦出来。”
加冕影帝、角色出圈之后,吴晓亮的生活也没因此节奏打乱,除了拍戏,他还是频繁于家和健身房的两点一线。周边的工作人员也不会过多催促他营业,保持当下的状态就好。
许巍在《蓝莲花》里写,“没有什么能够阻拦/你对自由的向往/天马行空的生涯/你的心了无牵挂”。吴晓亮很喜欢许巍的音乐,或者这句歌词也映照着吴晓亮的“在路上”。
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