这儿有一份你的实用表演手册，请查收

每个人的身体里都有一个痴迷短期快感的“小恶魔”，也有一个专注“自我价值”的小天使。日常得到更多满足的那一个，就会成为你的“习惯”和“精神面貌”。

貌似从去年开始，“表演类”的综艺节目如“雨后春笋”般地闯入了大众的视线。无论是互联网平台，还是各大卫视“齐上阵”，看起来，这是个好事，一方面来说，这是行业“欣欣向荣”的表现，还有就是资方的视角已经从“流量明星”逐渐转向了“实力派”演员了。观念的转变让更多不为人熟知的演员被观众们认识并认可。

去年末，演员李晔做客后浪剧场，聊到他发现 学生们普遍认为，艺术太“难”了。因为没有所谓的“条条框框”去衡量“好”与“不好”。正所谓，一千个人心里有一千种哈姆雷特。

对这样的困惑，在舞台上和镜头前已经实践了30年的李晔则希望给学生传达这样一个观点——表演是一门艺术，但首先是一门“技术”，是有门道可循的。

举个例子，技术工人刚刚上岗的时候，需要熟练使用各种工具。待到熟悉使用各种工具，并且知道它们各自的用途，才能完成工作。倘若“出色”地完成工作，需要经历时间的“打磨”方程“器”。对于一个演员来说，亦如此。

对于演员来说，适合自己的表演技巧需要长期训练、实践摸索去总结，但实实在在拿在手里的剧本是每一次练习、工作都要打交道的。

2018年末，李晔接到了话剧《哥本哈根》的复排演出工作，剧中饰演物理学家海森堡。

饰演物理学家海森堡是个有“挑战性”的工作。但对于演员李晔而言，这是学生时代之后又一次“亲近”数学、物理、化学的机会。他自幼乐于学习理科，成绩在班中一直名列前茅。接到话剧《哥本哈根》的剧本之后，由于时间紧，任务重，夜以继日地熟悉台词之余，也在搜集关于物理学家玻尔、海森堡，以及量子力学的相关知识。当知识储备日渐充盈之后，每一次的呈现都是不一样的。

左：导演王晓鹰，右：演员李晔

剧本是演员进入角色的门钥匙，你的表演问题会在排演过程中直接暴露。抓住“细节”会让你的表演更出彩。

综艺节目《故事里的中国》中有一个单元是回顾经典电影《红高粱》。 李晔在里面演了开酒坊的李大头。

这个片段 不过1分09秒，九儿的父亲因为一头骡子想要把闺女许配给开酒坊的李大头，演的是娶亲当天的情景。

李大头上场时状态已是酒过三巡，扮上了新郎的行头。因为李大头在那个时候已经知道不久于人世，通过娶亲生子来证明自己其实还是“可以”的。表现了自己“不甘心”就这样归于尘土。台词方面，演员李晔希望人物更加“鲜活”，以家乡（青岛）话去表达，除此之外，在李大头还有最后一口气的时候，李晔用了一个嘴巴微张的动作来表达对生的“渴慕”。

李晔在《故事里的中国》回顾经典电影《红高粱》片段中

饰演李大头

这样的小细节，就在短短的时间里为整段表演加分不少。

根据自己的学习和实践经验，李晔老师将在接下来开办针对演员的实际表演进行指导的表演实战训练营，和大家一起探讨“如何通过表演唤醒剧本”。

在这个训练营里，他会带大家一起分析经典剧本经典人物并实际排演，你也可以选择自己喜欢的或者即将要工作的剧本片段，由老师指导排演，发现你的表演问题、解决问题。

《十三邀》对话相声演员于谦老师，许知远问到了于谦这样一个问题：“现在我们的生活越来越一样，越来越抽象。在带徒弟的时候，如何训练他们的‘体验’？”于谦老师说：“训练不了。对于生活的体验还是要倚靠性格和个性，还有就是多多接触各种各样的人事物，前提是需要‘感兴趣’，如果没有兴趣，怎么也不行。”

刚和于谦老师合作完毕的李晔就是这样一个 “享受”表演的演员，也是一个“简单”的人。

演员李晔

如果你真的“喜欢”表演，那表演实战训练营是一份表演“定制”手册。

“每个人在生活中，都会扮演不同的角色，戴不同的面具，面具戴久了，便很难摘下来了。”诚然，形形色色的角色在生活中是必不可或缺的，但是，面具是可以选择的。

你希望在表演中收获什么？感受到什么？或者你希望有机会重新“认识”一下自己，再或者还有其他的“天马行空”的想法，在这次表演工作坊中，或许都可以找到答案。

在帮助大家排演剧本，答疑解惑的同时，相信李晔老师自己也会从各行各业的朋友们汲取到一些他所不曾触及的生活以及知识范围。在这样的氛围中愉快地度过3天的学习时光。相信在这三天中，大家都能够通过表演以不同角度认识自己，在未来的生活中向身边人展现不一样的自己。

表演无非就是这样，在“快乐”中看见“生活”。回归生活，看见不一样的“自己”。

欢迎加入我们，寻找简单的快乐，遇见不一样的自己！

▼

7.17-7.19

后浪剧场&后浪电影学院

李晔表演工作坊

表演实战训练营

如何用表演唤醒剧本