《鹿鼎记》导演称张一山演的比之前韦小宝都好，却被自己发言打脸

新版《鹿鼎记》自上映以来饱受争议，张一山的态度特别诚恳“大家说我什么都可以，我无所谓，千万不要把我当成特好的演员，因为我也有演不好的时候”。

其实，豆瓣2.6的评分并不代表张一山的演技不好，毕竟张一山在《余罪》中的出色表演有目共睹，张一山将观众不认可责任归咎于自己演得不好，路人缘瞬间提升不少。

对于新版《鹿鼎记》，评分不好难逃其咎，他就是导演马进。作为掌舵人，导演决定了本片的风格和表演尺度，演员只能在既定框架里完成表演，对此，马进接受了媒体的独家采访，谈话内容却有些自相矛盾，到处找补，他提出了以下四个观点（观点基本上是原画）！

01、作品受众是00后和10后，我觉得《鹿鼎记》是闹剧！

马进提到自己曾经婉拒了出品人三次，一直在苦苦思索拍摄一部作品的“现实意义”和“最高任务”。他提到了“我没有必要向谁致敬向谁看齐，甚至机械复刻”，这种态度值得赞赏，既然是翻拍剧就要拍出新意和高度，正因如此，他采用了新的维度去阐述作品。

在马进看来，《鹿鼎记》既非喜剧也非悲剧，更非正剧，而是闹剧，他表达的是韦小宝在江湖这个“名利场”里的生存法则，因此韦小宝这个人物完全不按常理出牌，甚至言语和行为都显得特别折腾。

马进将受众定义为00后和10后，对于他们来说，可能这种闹剧会有新鲜感。马进也希望老粉能喜欢它、接受它。但这种挑战经典的方式却破坏了故事原本的风貌，比如第一集凌乱的剪辑，一分钟茅十八被抓，五分钟遇到海公公，十分钟遇到皇帝，二十分钟韦小宝去找四十二章经，这种无厘头的叙事方式完全破坏了经典的魅力，让人完全摸不到头脑，闹剧并不意味着单纯的荒诞，而是要遵循故事的发展主线和人物逻辑，否则人物魅力就将大打折扣。

02、人类进入AI时代，再去拍摄飞檐走壁花拳绣腿，再去狂点哑穴笑穴就显得十分滑稽和低幼

马进此番发言大有鄙视周星驰等作品之嫌，其实，经典是激发观众心中对善恶、人性的思考。但马进认为如果拍摄飞檐走壁花拳绣腿、狂点哑穴笑穴是“对当代观众的智商缺乏基本尊重”。

其实，现代生活压力很大，电视剧的一大作用就是解压，既然是闹剧，必然会有悲欢离合，能狂点观众的哑穴笑穴也是一种能力，马进没拍花拳绣腿，但拍了些什么呢？他用了一堆的专业术语来解读自己的风格“以基本写实的场景氛围、以红配绿的清代LOGO级配色、以卡通画风的表演特质，完成这一次双重解构的探险之旅”，至于效果如何，大家有目共睹。

03、大肆渲染韦小宝和七个老婆的“一夫多妻制”不合时宜，是冒天下之大不韪，是对女生和女人的公然冒犯

既然马进将本剧定义为闹剧，“一夫多妻”为何就成了冒天下之大不韪？影视作品是生活的艺术升级加工，在清朝三妻四妾都正常，又不是拍现代剧，怎么导演就扣上个渲染“一夫多妻制”不合时宜的帽子，显然，他依然觉得自己的作品是给00后10后看的，怕很多青少年看到本片后会学坏，这才是典型的“拿着鸡毛当令箭”，将经典最好玩好看的部分摒弃，貌似在弘扬主旋律，其实是毁掉经典的做法。

04、张一山在同年龄段的男演员中的演技最好，他也是迄今为止所有版本的韦小宝序列中演的最好的

张一山都没好意思说自己的演技是同龄人中最好的，马进上来就是一顿夸，“当之无愧的演技扛把子，他是韦小宝的不二人选，不仅领悟力和表现力强，也非常敬业，并常常给导演惊喜……就角色创作而言，一山完成得非常好，他就是我期待的韦小宝”。

最关键的一点是马进强调“张一山是迄今为止所有版本的韦小宝序列中演的最好的”，言外之意就是我拍出来的东西也是最棒的，只是观众们欣赏不了，这不能怪我，只能怪观众接受能力。

但同时，他说出的另一句话却打了自己的脸“各个影视版本的《鹿鼎记》我从未看过，属故意回避”。

既然都没有看过其他版本，何来的“迄今为止所有版本演得最好”之说。而且马进导演声称“当了20年导演，被叩门谩骂还是第一次”。看得出来，马进相当的委屈，但如果连经典都没有看过，又怎么去了解大众的口味，分析哪些才是00后可以接受的东西呢？

不过他也声明了自己的态度“对所有的网评，我持开放与包容的态度。也希望在批评中获得新的发现和检讨，这是自己进步的一个重要途径。”

对此，很多网友还是比较客观“不是演员的问题，是编剧的问题，导演的问题”、“难怪拍的怎么烂”“自己的作品，怎么可能说不好”、“干嘛看得那么较真”等等。

《鹿鼎记》不是不能翻拍，但前提是尊重经典，表演可以夸张，但逻辑需要通顺，不然演出来的只能是尴尬！