1905电影网专稿 电影《我和我的父辈》官宣定档2021年国庆档。从2019年《我和我的祖国》，到2020年《我和我的家乡》，再到今年这部作品，“国庆三部曲”正式集结。《我和我的父辈》将以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标，通过“家与国”的视角描写几代父辈的奋斗经历。
与此同时，《我和我的父辈》的导演阵容正式公布——吴京、章子怡、徐峥和沈腾。这个阵容多少让观众有些惊喜和意外。
徐峥从未缺席“国庆三部曲”，他的回归似乎是种保证；吴京自《战狼2》之后，时隔4年，重执导筒，选择挑战自己期盼已久的马战；章子怡和沈腾的加盟，将证明他们从演员跨界导演的可能性。
事实上，从《我和我的祖国》中，黄建新、陈凯歌领衔的“梦之队”，到《我和我的家乡》中，宁浩带队的“喜剧天团”，再到如今《我和我的父辈》中，以徐峥为代表的的“明星导演”阵容。
“国庆三部曲”背后似乎暗藏着近年中国电影市场中，导演迭代的现象。毕竟，“中国电影梦之队”是源源不断的力量。
是挑战，也是机遇
从《我和我的祖国》中的篇章《夺冠》出发，徐峥在《我和我的父辈》中，再次回到上海弄堂，执导篇章《鸭先知》，由此向那些在改革浪潮中奋勇向前的父辈一代致敬。
在过去两部作品中，徐峥执导的短片始终追求雅俗共赏，在逗笑观众的同时，不忘在结尾祭出重磅的情感炸弹。
《战狼2》创下票房纪录之后，观众越发期待吴京的导演作品。遗憾的是，当演员吴京成为了电影票房的保障之后，导演吴京却迟迟未回归。此次在《我和我的父辈》中，他将故事设计在了战争年代，涉及大量马戏，技术难度大、风险指数高。
吴京又找回了当初创作《战狼2》时的那股拼劲。时至今日，《战狼2》依旧是中国电影票房冠军，首次参与《我和我的父辈》的他，也不忘喊话徐峥，多传授一些成功经验给他们。
但要说电影导演的经验，章子怡和沈腾才是真正的零基础。对于他们而言，这是一次挑战，同时也是证明自己的机会。机会对于每个人都是平等的，毕竟在成为知名导演之前，徐峥和吴京同样是一位出色的演员。
在今年年初某档综艺节目中，章子怡曾问沈腾，“腾哥你会不会有一天自己做导演？”沈腾带着玩笑地回应道，“贾玲红了以后，把我馋的呀…”看似只是一句打趣的回应，实则早已为如今的行为埋下了伏笔。
事实上，2020年前后就有新闻爆出沈腾在筹备自己的导演作品。可见，沈腾的“导演梦”早已种下。熟悉沈腾的观众都知道，在出演电影《夏洛特烦恼》之前，他一直是“开心麻花”的台柱子，以及话剧导演。
“开心麻花”经典剧目《想吃麻花现给你拧》的复排就是由沈腾编导完成的，甚至在观众只记得他叫“郝建”的那几年，就已经执导了短剧《人见人爱》。
事实上，在演员沈腾被当做票房利器之前，他工作属性其实和闫非、彭大魔相似，如今所谓的转型，无非是转换了舞台。
沈腾在采访中也透露，《我和我的父辈》中的章节，他将发挥出自身的喜剧优势，再加上“开心麻花”战友们的支持配合。这样的组合，或许能实现“1+1>2”的可能。
章子怡近年在演技竞演类节目中，频频拿出《我的父亲母亲》的经历教导演员们。此次首次执导电影，在《我和我的父辈》中，更是做出了自我致敬。就连她自己都说，这次的创作有熟悉的地方，同样也有相对陌生的地方。
从自己最熟悉的故事题材入手，或许能让这位新人导演压力稍许小一些。而最特别的地方，她是“国庆三部曲”中唯二的女性导演，这种女性身份也能让她在创作中，找到更多的加分项。
无限可能
在一场活动发布会上，吴京“吐槽”徐峥，作为“国庆档三部曲”的元老，也不给他们传授一下经验。
不难发现，这个系列问世以来，每一部电影总会有一位导演成为大家的“领头羊”。很显然，经验最丰富的徐峥成为了《我和我的父辈》中的“主力”。
回顾过去两部电影的导演监制阵容，可谓空前强大。
《我和我的祖国》：总制片人-黄建新，总导演-陈凯歌，导演-陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野。
《我和我的家乡》：总监制-张艺谋，总导演-宁浩，导演-宁浩、徐峥、陈思诚、闫非、彭大魔、邓超、俞白眉。
《我和我的祖国》中，总导演陈凯歌和总制片人黄建新作为中国第五代导演，全程为影片保驾护航。除此之外，在不少媒体眼中，管虎、宁浩则是转型商业最成功的第六代导演代表。
虽然如今中国电影市场不再以代际划分导演，但薛晓路和徐峥都是2010年后，凭借自己的导演作品站上了这个舞台。新人导演文牧野更是代表着当下中国电影新力量。
这群导演的成长象征着中国电影在千禧年之后，在商业道路上的探索。
薛晓路不仅是女性导演的代表，同时也象征着不少专业院校老师，以学育人，用实践探索电影创作的范本。除了她之外，徐浩峰和梅峰同样是成功案例。
宁浩和文牧野的出现，让观众看到当下院线电影的创作中，商业属性和作者表达是可以平衡把控的。
不仅如此，电影圈中的传承感也得到了很好的凸显。宁浩从受到刘德华的资助，到如今自己做监制，发起“坏猴子”计划，让文牧野、路阳这批有才华的新人导演，有了更快更好的平台发挥才能。
在《我和我的家乡》中，宁浩更是启用了同样出自“坏猴子计划”中的导演申奥，负责整部电影的故事串联。
文牧野和申奥的身影，则让观众看到在当下中国电影市场中，各路的创投计划，各色的新导演扶持计划，不止是靠着一张张死板的PPT，而是靠着一部部电影得到证明。
《我和我的家乡》在创作上延续了《我和我的祖国》中《你好北京》的喜剧路数，因此在导演人选方面，最终选择了喜剧见长的5组导演。
喜剧一直是中国电影市场中，容易被观众喜爱的电影类型。尤其是喜剧结合现实题材的电影，更能博得观众的赞誉与票房。这种模式之下，不少有喜剧经验的从业者，开始了喜剧作品的创作。
俞白眉和邓超，以及闫非和彭大魔两组导演表现尤为明显。从舞台到大银幕，他们始终坚持喜剧的创作，在把控舞台剧原本故事脉络的同时，进行更接地气的影视化改编。
除了他们之外，电影市场中同样涌现出宋阳、张吃鱼、周申、刘露等导演，他们所执导的《羞羞的铁拳》《驴得水》《半个喜剧》，均是有口皆碑的喜剧作品。事实上，作为小品演员出身的贾玲，也有着相似的转型路线。
转型，一直是当下中国电影市场中最不可忽略的关键词。从作家转型的韩寒、张嘉佳；从剪辑师转型的许宏宇；从编剧转型的董润年、袁媛……更不用说是与导演更密切的演员们。
在“国庆三部曲”中，有徐峥、陈思诚和邓超的成功案例，如今《我和我的父辈》又有了吴京的加盟，可以说三部电影里，集结了当下从演员转型成为导演最成功的一群电影人。同时，沈腾和章子怡的参与，也成为了这批人中的新生力量。
不管是学院派，还是从其他工种转型导演，中国电影永远把机会留给做好准备的人。
在中国电影发展的进程中，学院派曾经一度被当作标准。随着后《英雄》时代，越来越多的资本瞄准电影市场，同时也给了更多有电影梦的人机会。热闹过，也冷静过。电影导演作为一部电影的“一家之主”，赋予了电影更多的可能性，而这个可能性最终呼应的仍是电影市场的反馈。