自三个视频平台、六家影视制作公司倡导
影视行业自救行动的倡议书
以来，影视圈内引发动荡，这不仅涉及到部分经纪公司，更是和演员息息相关，因此各种声音不绝于网络。有群演怒斥于正带坏行业风气，也有经纪公司、经纪人转投其它业务，影视行业逐渐难做，横店的“圆星梦”更是不复存在。
2006年，大北（化名）带着对演戏的好奇去横店旅游，没想到的是他就此加入了群演的队伍，逐渐成为了横店跟组演员，他在剧组的日子原本很滋润，跟着配角走大街都能够拿到一天上千元的报酬。
2020年1月大北跟随剧组拍摄，可伴随着疫情对影视业的冲击，剧组原地滞留，至今未能开工。记者采访到大北时，
大北对编剧、制片人于正持有怨念，并怒斥于正这几年选群演时，动不动就要颜值，要小鲜肉，男的只看高和帅，女的只看高和漂亮。
这种风气下很多颜值不高可又有一定演技的群演，开始逐渐没有生存的空间。
于正带起来的“不正之风”，使得横店随处可见帅哥、美女，至此横店进入了颜值时代，有演技没颜值的群演已经不香了。
于正从2003年开始到2020年，17年的时间，担任编剧、制作人的影视作品就有40余部，见证了这
十几年来，影视行业从演技时代向“流量演员 大IP”的转型过程
，不可否认的是于正在影视圈有着举足轻重的地位。
现在的影视剧，只要明星有足够多的流量，足够多粉丝以及影响力，就能拿到几千万甚至上亿的天价片酬。而大北也吐槽过现阶段影视行业，
有演技的万儿八千一天不在话下，至于大腕儿，一部戏上千万甚至上亿都很正常。
在这个“流量演员 大IP”的影视剧时代，不妨来分析一下，很多网文作品被改编成影视剧，这些网文作品在故事情节中，不论是主角还是配角，甚至路人甲、路人乙都把相貌描绘得非常高，致使很多编剧在写剧本的时候，为了不毁原著，也同样如此做。
当网文作品改编成影视剧的时候，自然对剧中演员的颜值有一定的要求。
为了契合观众的需求，也为了更好地还原原著作品，于正这样做也无可厚非，但不能说是于正带坏了行业的风气，只能说应时代的要求而已。
不过当有颜值就能当群演的时代开启后，意味着横店的“圆星梦”已不复存在。
在80、90年代，甚至千禧年伊始，演员这个职业非常风光，也是一个高薪酬的职业，让很多人趋之若鹜。
1980年，周星驰成为为力的特约演员，与其说是特约演员，倒不如直接说是龙套演员。相信很多人都看过周星驰、张柏芝主演的《喜剧之王》，这部剧的很多灵感都是来自于周星驰的真实经历。用柳飘飘的话说，
周星驰就是个“死跑龙套”的
。
83版《射雕英雄传》中周星驰充当背景板，没有台词，结局是被人一掌打死；周润发主演的《苏乞儿》中，周星驰只是个路人甲；梁朝伟主演的《活力十一》，周星驰客串梁朝伟同学，也没多少句台词。
直到1988年周星驰的龙套表现获得李修贤的赏识，参演了《霹雳先锋》，周星驰拿到了第25届金像奖最佳新人奖，周星驰才正式走进大众的视线，成为了家喻户晓、名副其实的喜剧之王。
2002年20岁的
王宝强独闯北京，同样以龙套的身份游走于各个剧组
。如果说周星驰8年的龙套生涯，是一部励志书的话，那么王宝强显然是读过了这本书。相貌并不出众的王宝强，当时成为龙套演员的初衷是能够养活自己。
王宝强是受到了周星驰《喜剧之王》的激励，据王宝强自己回忆，在当群演那会，演戏是相当的辛苦，而且吃了上顿没下顿，甚至连住的地方都是跟别人同挤一室。没有文化、没有背景的王宝强，就在这样的情况下坚持了下来。
吃苦对于武行出生的王宝强来说，算不得什么。当然，王宝强也是幸运的，跑龙套跑了没多久，就被导演李杨挑中出演其电影的男二号，几乎和周星驰如出一辙，王宝强通过这部电影获得了第40届金马奖最佳新人奖，从而改变了他的演艺生涯，成为一名动作、喜剧演员。
其实周星驰、王宝强还算幸运的，在
非科班出身、没有背景的情况下，通过跑龙套慢慢地走上主演的位置，正是印证了那句话“是金子总会发光”。
不过现在这个时代，这句话要改一下，
不是金子也能发光，靠着颜值、靠着流量，不需要跑龙套来历练，出道即巅峰。
早在几年前，伴随着流量明星的兴起，明星的出道已经不需要经历艰难的龙套生涯。就如同编剧汪海林所言，
绝大多数流量明星，都是一些颜值较高、形象较好的年轻人，背后的资本只需要稍微的包装一下，刷数据、造势，短短几个月的时间就能打造一个流量明星出来。
而这些明星，就如同大北口中所说，有演技的薪酬低，有流量的大腕儿拿着天价片酬，既有演技又有流量的明星少之又少。
近几年，观众看得最多其实就是选秀类节目，
各个经纪公司将签约好的新人，通过包装打造一番，输送到选秀节目中，通过相互之间的比拼，在100多号人中就能选出10个左右的新人组成团体，从而出道。
就拿现在的顶级流量明星来说，鹿晗、吴亦凡、肖战、王一博、火箭少女101组合等，哪个人的出道不是靠着团体出道的？通过短短的几年时间，就能发展成互联网上顶级流量明星，靠着流量、粉丝，赚到钱就是个天文数字。
选秀类节目逐渐成为了流量明星的出道平台
，而流量明星的颜值、形象就能够吸引一群小迷弟、小迷妹去疯狂的追星、打榜、刷数据。要说他们的演技有多么好，恐怕除了他们的粉丝外，很少有人会认可。
说于正把影视行业的风气带坏了，这句话显然是不够有说服力。
影视剧的受众从看演技到看颜值发生改变的时候，就已经决定了影视行业的风向
，“流量演员 大IP”这个模式，不是于正带起来的，而是时代的使然。
如此轻松的情况，就能打造一个明星出道，还需要群演拼尽全力去获得那一角半角的吗？显然没有这个必要。
横店那些想通过跑龙套来圆自己星梦的群演，在流量、颜值的冲击下，将更加的困难，甚至于不复存在。
影视行业想要自救，行业风气想要掰正，三个视频平台、六家影视公司发起的自救行动倡议书中提到的限制演员片酬，显然是关键所在。
只有把明星的天价片酬降下去，经纪公司花费大价钱打造流量明星从而赚取更多利益的想法，显然是行不通了。
当有演技、有品质的影视剧摆在观众眼前时，受众多了自然能够缓解现在影视行业的困境，从而达到自救的目的。