功夫巨星李小龙是咏春拳传人，曾经自创截拳道。他自幼修习武术，时间长达二十年，最为擅长的是拳术，而在他出演的大部分电影中，他却以“弹跳腿功”示人。
著名的“李氏三连踢”和“飞身踹人”等武打动作，深受观众好评。其实，这些全都是经过精心设计、改良后的功夫。相传李小龙天生“平足”，不利于修习腿功。弹跳能力也不佳。于是，嘉禾老板在电影中让李小龙使用“弹床”。
借“弹床”之力，李小龙在嘉禾影片中大展拳脚，接连拍出《唐山大兄》《精武门》等好片，结果不但让李小龙爆红全港及东南亚，更让公司赚得盆满钵满。嘉禾老板邹文怀，从此才能在香港站稳脚跟，与邵逸夫的电影公司相抗衡。
李小龙用“弹床”拍电影，固然是因为他脚底功夫不如手上的功夫，但这并不能证明他腿功不行。其实李小龙十几岁的时候也学过“谭腿”。只是后来练习的侧重方向不同。香港导演之所以让李小龙用“凌空飞踢”，还是和当年港产武侠片的流行风格有关。一、经典的“凌空飞踢”
港产电影中的李氏功夫，不是现实中的李氏武功。尽管当初邹文怀邀请李小龙加盟时，对外宣传他要拍“拳拳到肉”、“写实的功夫片”。但是，不管怎么写实，还是要为了观赏性做出牺牲。
在李小龙到香港之前，港产武侠片流行吊威亚和一些花巧的打法。尤其是邵氏的古装电影，特别重视对“轻功”的展现。其演员虽然也具备一些武术功底，但是毕竟以“虚打”为主，虽然飘逸，却不如西式动作片真实。
1971年李小龙回到香港后，嘉禾影业的老板邹文怀即找到他，希望跟他合作，拍一些“写实的动作片”。李小龙在美国走红，让邹文怀看到的西式动作片的风格，在港人中也有市场。
但是，太过写实的打法，在实战中“管用”却“不好看”。现实中搏击只需要三两下打倒人就完事了，而电影如果这样拍，很可能完全不合港人的口味。于是，邹文怀与李小龙商量，要对他的动作表演进行一部分“艺术加工”。李小龙天生性格高傲，旁人很难说服他放弃“真打”。
但是邹文怀和李小龙关系不一样，他采用影片分账的方式与李小龙合作，李小龙感觉受到尊重，因此一直拿他当兄弟，对他的“艺术加工”也表现得非常配合。
所以我们才在那些港片中，看到李小龙诸多令人振奋人心的动作表演。尤其李小龙在《精武门》中的“凌空飞踢”，这一经典动作后来成为陈真相关影视剧的标配。
1973年李小龙意外离世时，许多大陆同胞还不知道他。直到八十年代，港产影视片引进到内地的时候，李小龙才在内地爆红。大陆观众看完李小龙的影片，得知他英年早逝，无比惋惜。
于是，民间有一直流传着一个说法传说：李小龙会在1983年回来。许多七零后与八零后，对此深信不疑。可是随着时间的推移，小孩子慢慢长大了，才知道这是根本不可能的事情。
1982年，李小龙去世九年，《精武门》上映十年后，香港亚视再也等不及了。当时亚视的《霍元甲》大红，于是公司高层拍板，决定拍电视剧《陈真》。该剧中梁小龙饰演的陈真，在剧末完美再见了当年李小龙那一招“凌空飞踢”，让人至今难以忘怀。二、李小龙、邵氏与嘉禾
李小龙是一个非常有志向的人，他很早就立志要攒到足够多的钱，让他的妻儿过上好日子。但是在1971年之前，他在美国辛苦打拼，并没有达到爆红的程度，因为那毕竟是外国人的地盘。
1971年的李小龙，刚过而立之年，他对自己的前途有了打算，决定趁着《青蜂侠》带来的人气，回到香港发展。邵氏电影当时在港一家独大，得到他想回来发展的消息后，第一个向他伸出了橄榄枝。然而，他们的合作却没有成功。
相传，李小龙是在一次电话采访中表示想要回来发展，邵氏的工作人员也与他通了电话。可是邵逸夫却说，希望他先回到香港，再谈合作事宜。李小龙感觉邵氏对自己不够重视，要求对方派人前往美国与他进行洽谈，最后不欢而散。
邵氏财大气粗，手下能人无数，没把李小龙看在眼底。嘉禾的老板邹文怀本来是邵逸夫手下得力干将，当时正好出来单干。于是，邹文怀抓住机会把李小龙招揽过来，并且首次提出与李小龙的电影进行分账。他认为：一个成功的生意人，应该学会跟合作者一起赚钱。
邹文怀不仅会做生意，更加会做人。他与李小龙平起平坐，在公司事务上，小事也会由李小龙自己做主，只有大事才由他自己决策。李小龙把他邹文怀当兄弟，把嘉禾当成自己的事业。举凡动作设计、配音和台词的艺术化，他都付出了心血。
却不料1973年7月20日，李小龙却离奇去世，这等于变相救了邵氏功夫片一命。李小龙去世后，邹文怀又挖走了邵氏的著名笑星许冠文兄弟，从此开启喜剧片时代。嘉禾一直和邵氏打对台戏，直到1985年邵氏电影宣布停产，从此转向经营无线电视产业。结语
李小龙的“凌空飞踢”，一定程度上借助了“弹床”的力量，与他在实战中的拳术不同。“凌空飞踢”是“艺术加工”。但是因为该动作配合表演电影《精武门》的武打设计，表演精湛传神，最后成为陈真这一人物的标志性动作。
后来在82版《陈真》和2010《精武风云》中，梁小龙、甄子丹纷纷通过这一标志性动作向李小龙前辈致敬！