自从8月正式离开上海之后，我便成了无所事事的失业流浪汉，回到南京的一个月，过着隐居于小镇厂区的日子。然而我爸妈并不知道这件事情。于我而言，内心无时无刻都纠结愧疚着。可是，这是我自己的生活和选择，我没有办法将这种不安转嫁，除了和婧婧忙着手头关于百城写作计划和微电影众筹的事情，就是每天寻找各种声音将自己的情绪发散出去。
这无关乎情怀，而是对于“我”的确认。和婧婧在做的这件事情就像是一面镜子，投射出来的“我”是最释放的那个，不能用价格去衡量，我也估算不出价值。但是，她就像下面这些声音，从星期一到星期五都能把我从床上叫醒。
【星期一： 《Monday》 by The Jam】
这首出自英国朋克乐队The Jam的歌曲，轻快地旋律绝对会让周末综合症患者们的星期一马上欢快起来，如歌词所唱Oh baby I'm dreaming of monday , Oh baby will I see you again. 当然前提是你的办公室里有一位像阳光一样的女孩(开玩笑)。
不同于美国硬摇滚Pearl Jam有位因吸毒过量而身亡的主唱Andrew Wood，起家于聚会和夜总会的The Jam有一位西装革履时髦到掉渣渣的主唱兼吉他手Paul Weller。这简直跟当时穿得破鳞破落的朋克风一点都不相符。虽然他们也是同The Clash一样兴起于朋克狂潮，并成为朋克复兴运动中一支重要的乐队，风头却始终不及The Clash. 然而，这并不能阻止时髦主唱Paul Weller成为2010年的Godlike Genius(天才创作大奖)获得者。
【星期二：《Ruby Tuesday》 by The Rolling Stones】
熬过了看似有所期待的星期一，转眼就是滚石乐队红宝石般的星期二了。滚石这样的老皮骨就用不着大张旗鼓地介绍了。有意思的是，这首同美国连锁餐饮店同名的星期二之歌，用忧伤的曲调讲述了滚石创始人之一Keith Richards同他的果儿女朋友Linda Keith的故事。根据Richards的自传，60年代嬉皮盛行时，Linda同摇滚音乐史中最伟大的电吉他演奏 Jimi Hendrix好上了，之后就沾染上了毒品。Richards试图拉她回头，于是就跑去告诉了Linda的爸妈这姑娘走邪路了你们得拯救她。Linda她爸就跑到纽约把闺女带回来并且禁足了。姑娘年少无知当然就生气了，认为Richards背叛了她。一言不合就冷战好多年。不过也多亏了Richards的“背叛”，姑娘现在活得好好的，成家后在新奥尔良岁月静好着。
而这首忧伤的星期二之歌，自1967年发行之后，在美国和英国都一下子成了最热金曲。滚石杂志评选的历史上最伟大的500首歌(The RS 500 Greatest Songs of All Time),《Ruby Tuesday》就排在第310位。后来，连Richards都调侃自己说，你懂的呀，谈个恋爱，最后剩个钢琴吉他和裤衩，失恋心碎情绪在那摆着，天时地利人和最容易出好作品了。(难怪霉霉的前男友之歌那么多，心疼抖森五秒)
【星期三：《Wednesday》by Tori Amos】
星期三都来了，周末也就不远了。身体禁锢在格子间四方桌上，但依然可以跟着另类摇滚女将Tori Amos来一场星期三的心灵之旅。熟悉Tori Amos的都知道，这位同Bjork和PJ Harvey并称为乐坛三大女权主义者的红发女郎自小便展示出惊人的音乐才华。然而，在1984年洛杉矶的一个夜晚却遭受了人生中最黑暗的时刻--她被歌迷强暴了。幸运的是，这并没有击垮Tori Amos，反而将她推向了女权主义创作的高峰，女性的情感暴力、性与宗教等成为了音乐表达的重要主题。
这首《Wednesday》出自Tori Amos在911事件之后的专辑《Scarlet's Walk》。此时，她表达的主题已经上升为国家和民族，通过塑造出一位红衣女郎(Scarlet)，从洛杉矶出发开始她走向东部的跨越美国之旅，并回顾着这个国家的历史和罪恶。Tori说，Scarlet可以是任何东西，有时候是她自己，是一滴血，是土地。Scarlet就像会流动的液体，流到不同的地方就承载着不同的故事。这听上去更像一场晦涩的旅行，让这个星期三在跳跃的钢琴琴键中变得不再简单乏味。
【星期四：《Thursday》by Morphine】
心灵之旅一周一次的剂量也差不多了，星期四咱就听听Morphine和已婚女人在Thursday偷情的八卦。
We used to meet every Thursday Thursday
Thursday in the afternoon
For a couple of beers and a game of pool
We used to go to a motel a motel
A motel across the street
And the name of the motel was the Wagon Wheel
简单来说，这歌就是在叨啊叨：我俩以前都是周四下午见面啊，喝点啤酒玩个桌球啊，然后再去街对面的旅馆开房啪啪啪啊。有一天你犯贱说你老公不在家要到月底回来啊，不如你来我家我俩好好乐一乐啊，可是我他妈很紧张害怕你那暴力又善嫉的老公突然回来啊，结果你那多事的邻居看到我的车了啊，还特么告诉你好像认识我啊，我他妈紧张的都性功能失调了啊，还不如跟以前一样周四下午去开房啊...
Morphine全程都用低调急促的声音在絮絮叨叨，将偷情的恐惧和神经质表现得恰如其分。这真是个有意思的乐队。然而，更奇葩的是，这个成立于1989年的美国独立摇滚乐队居然没有摇滚乐队的标配--吉他手!当初，贝司手Mark Sandman和中低音萨克斯手Dana Colley成立乐队时，也不知道哪根筋搭错了，拉上个鼓手就这样开张了。不过，也别以为没有吉他就玩不转摇滚了，咱京剧跟华阴老腔不一样也没有那些西洋家伙么。
有时候，不走寻常路往往才是出奇制胜的法宝。贝司手Mark Sandman奇葩的两根弦贝司搭配上Dana Colley的一嘴两炮中低音萨克斯，秉承着极简风格的韵律和歌词，让他们的音乐简洁干爽，没有吉他的嘈杂，低调的音域和萨克斯融合更传统的摇滚旋律反而将布鲁斯和爵士风味凸显出来，也形成极高的辨识度，九十年代观众的猎奇心也是足以将Morphine催化成“九十年代最有意思的乐队”之一。尽管从商业的角度来看并不是特别理想，乐队也因为Mark Sandman在演出时心脏病突发导致的死亡于1999年解散，但是，或许正是因为物以稀为贵，才使得Morphine被称为独立摇滚界最具特色的“另类摇滚”!
【星期五：《Lonely Friday》 by My Little Airport】
终于迎来了星期五，如果真如The Cure所唱的It's Friday I'm in love， 那自然是最好不过。但是，大多数时候身为一个丧到家的死宅，星期五总是寂寞的啊。于是，在上海的时候，一到周五晚上我都是往住所附近的小啤酒馆跑的，两瓶啤酒下肚，差不多有睡意了就滚回去躺尸。有时候会有个大肚子黑框眼镜大叔跑来跟我聊天，聊多了也大概知道了他的孤单寂寞冷。后来，我们就每周五相约喝酒唠嗑发牢骚，直到我离开上海。我不知道他还会不会再去那家小酒馆，又会跟谁在发牢骚。
不得不说，My Little Airport的每一首歌都是一个故事，寂寞的星期五同样如此。
“这一个星期五
你说不会再上来坐
我知日后的星期五
我将要一个人过”
周末了，也甭听什么歌唤醒你了，反正我是要睡到底朝天等下一个天黑。周末之歌就等到周末狂欢夜吧。说起来这本是一篇简单粗暴的歌单，因为情绪问题却变得跟Morphine的星期四一样絮絮叨叨。
然而，情绪的投射也是对于“我”的确认。所有表现出来的形式，音乐的喜好，事业的选择，爱情的模式，都是一面面镜子，将“我”反射到脑回路中，看见了自己的轮廓，拼拼凑凑，想要清晰的样貌，就依然需要去探索找寻。
庆幸地是，在这种耿直情怀卖不过速溶鸡汤的年代，我居然还有鲁莽之气脱光了进村，和婧婧一起去做百城写作计划，微电影众筹计划这种看似费解之事(在自夸中寻找存在感)。不敢说这过程中投射出来的是真正的那个“我”，但至少是快乐的那个“我”。