从齐白石所临摹的八大山人手稿，到创作中留存的八大山人笔意，再到八大山人的原作，一起呈现时会给人以什么样的感受？9月28日，由南昌八大山人纪念馆和北京画院主办的“浑无斧凿痕·对话齐白石——北京画院典藏作品展”将在八大山人纪念馆开展，展览以八大山人对齐白石的影响进行梳理，呈现二者的艺术传承关系。澎湃新闻获悉，此次北京画院选取了馆藏的85件齐白石作品来昌展出，包括齐白石的《群鸡图》《山溪群虾》《柴耙》《青灯有味》《桃实》等经典作品，其中部分齐白石手稿作品也是首度面向观众展出。主办方表示，此次展览并非“简单的作品参照对比，而是期望通过这线索，挖掘出多维度甚至逆向的思考。”
八大山人像
八大山人生于明代天启六年（1626），其开创的笔墨大写意，是中国文人画史上的一座高峰，在以后的300多年中，受影响者众多；乾隆时期的“扬州八怪”李鱓、汪士慎、黄慎、金农、郑燮、李方膺、罗聘等；清晚期的虚谷、吴让之、赵之谦、吴昌硕、陈师曾等均有所成。惟有特立独行者，在沿袭了八大山人笔墨、思想之后，开一派新风，成就了另又一座高峰，他就是齐白石。齐白石早年临、仿八大山人不断，至晚岁衰年变法，将中国写意绘画与民间艺术结合，题材从文人所目及，到庶民、农夫所悉见的小景小物，以八大山人高古冷逸的画风，转化为大俗大雅的“红花墨叶”，终使其成为一代艺术大师。
齐白石
据相关资料介绍，齐白石早先长年学习八大山人的画风，源于清末民初，政局动荡，八大山人的画作中，又充满悲悯、冷眼视人，极受齐白石喜爱，而齐白石北漂后为生存计决意衰年变法，并说：“ 予作画数十年，未称己意。从此决定大变，不欲人知，即饿死京华，公勿怜，乃余或可自问快心事也。”
八大山人简笔画，此类风格对齐白石影响至深
然而晚年影响极大的齐白石却对当初放弃“八大山人”画风，深感后悔。如齐白石八十五岁时，题于其1945年所作之《墨笔花果册》，云：“ 予五十岁后之画，冷逸如雪个，避乱世于京师。识者寡，友人曾劝其改造，信之，即一弃。今见此册，殊堪自悔，年已八十五矣。乙酉，白石。”“今见此册，殊堪自悔，年已八十五矣。”
齐白石 荷花鹭鸶 北京画院藏
八大山人与齐白石，两位艺术大师之间虽然隔了300多年的光阴，却有着奇妙的缘分与关联。齐白石曾有诗云：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”其对八大山人艺术造诣的敬仰之情跃于纸上。
齐白石 追摩八大小鸭 北京画院藏
此次由八大山人纪念馆和北京画院主办的“浑无斧凿痕·对话齐白石——北京画院典藏作品展”9月28日将在八大山人纪念馆开展，从齐白石所临摹的八大山人手稿，到创作中留存的八大山人笔意，展览设“雪个同肝胆”、“通身皆灵气”、“神似天然趣”三大篇章，将八大山人对齐白石的影响进行梳理，呈现二者的艺术传承关系，让观者全面了解齐白石艺术历程。据悉，此次北京画院选取了馆藏的85件齐白石作品来昌展出，包括齐白石的《群鸡图》《山溪群虾》《柴耙》《青灯有味》《桃实》等经典作品，其中部分齐白石手稿作品也是首度面向观众展出。
齐白石 青灯有味 北京画院藏
齐白石 桃实 北京画院藏
齐白石 群鸡图 北京画院藏
同时八大山人纪念馆同时也呈现大量八大山人的书画作品。据八大山人纪念馆馆长周晓健与策展团队介绍，此次展览是继去年由故宫博物院和南昌市人民政府共同主办的“回望传承——八大山人纪念馆建馆60周年故宫典藏特展”后又一大型策划，“我们举办这次展览，就是要将这场跨越238年时空的对话，在三个历史维度上来加以体现。首先，将八大山人的艺术与齐白石的继承，来进行双人对话；其次，将八大山人所处的时代，与齐白石所处的时代进行对话；再次，当400年的八大山人艺术、与156年间的齐白石艺术，以对话的形式，摆在我们面前的时候，凝望古今，思如潮涌。这也是两位艺术大师与观众的对话。”
齐白石 牵牛草虫 北京画院藏
此次展览的齐白石作品均来自北京画院，北京画院院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮在前言中介绍，八大山人与齐白石跨时空的对话展览是八大山人纪念馆首先提出，展览的合作意向虽早在几年前就已达成，策展逻辑的敲定却一直处于磨合阶段，“我们不希望展览只是简单的作品参照对比，而是期望通过这线索，挖掘出多维度甚至逆向的思考。譬如两者身份与历史背景的差异、画法的偏锋之好、隐喻的反复运用等等。当然，更为重要的是，如果我们认为齐白石对雪个清冷写意精神的继承与创格，可以纳入到变革中国画的积极力量，那么白石老人的这些临钩作品对于研究八大的艺术又有什么积极意义呢？以及这样的研究对今天全球化逻辑下的中国绘画发展的瓶颈问题有何启迪？这诸多问题，我觉得大可以从此次展览中寻找些许思考的路径。”
齐白石 蜜蜂花卉 北京画院藏
齐白石 鱼 北京画院藏
“具体说来，朱雪个夸张简逸的画风是中国画坛弥高至伟的山峰，在他身后的300余年，多有文人画家所追捧，而齐白石的孺慕之情，最可谓是‘至老不衰’的。无论是早年鬻画的‘仿拟山人意’，还是衰年变法后的‘胆敢独造’，‘白石雪个同肝胆’都是他追随八大山人写意精神的真实写照。‘传移模写’本质是创造性的，不仅强调摹其形，更要移其神。雪个的画，夸张、简逸、晦涩，遗世独立冷清醒；齐白石的画，朴实、天真、童趣，勃发生机暖人间。两者代表其个人最高成就的风格看似迥异，八大山人的艺术如握在手中的寒冰，齐白石的艺术如冬日午后的暖阳。其实他们在精神上皆强调个性，在笔墨里醉心于极致，善于表现强烈的视觉冲击力，骨子里对艺术的态度是一样的。甚至可以说，齐白石的艺术精进在于对八大精神性的延续、自我情怀的抒发与真挚感受的表达。正是早年临仿八大的‘学而不似’，才使得他能够得鱼忘筌地‘胆敢独造’，这也正是齐白石所说的‘白石雪个同肝胆’的真正含义。”吴洪亮进一步介绍说，“雪个的山水花鸟作品，我们见得较多了，但人物画却寥寥无几，山水画中的点景人物也只是简单勾勒，不见五官。惊喜的是, 不仅齐白石的日记中记载了他见过八大的中幅“画佛”, 而且北京画院所藏的画稿及多幅作品中也提供了他临习八大人物画的有力证据, 甚至成为齐白石人物画形态中的重头戏，这就显得非同一般了。”
齐白石 扶醉人归图 北京画院藏
齐白石 搔背图 北京画院藏
据主办方介绍，此次展览展期为9月28日—12月28日，免费对外开放。为普及推广国画艺术，提升城市文化品位，展览期间还将开展系列学术活动，包括“策展人对谈话”“学术研讨会”和出版《浑无斧凿痕·对话齐白石——北京画院典藏作品集》等，还将推出“名家谈白石”“媒体开放日”“大学生进纪念馆现场临摹”“志愿讲解”等多种形式宣教活动，将文化惠民力度做到最大化，将文化惠民范围做到最广泛。