田園樂王維 王維詩風
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田園樂 王維
王維是唐朝有名的詩人,他創作了大量的山水田園詩,表達他在田園生活中的閒情逸致。而《田園樂》就是其中的一首。下面,就讓我們一起賞析一下王維的《田園樂》吧。
《田園樂·其六》圖片
《田園樂》是王維創作的一組六言詩,體現的是詩人在隱居於輞川,寄情于山水之中,從而獲得了樂趣。
這組詩不僅反映了王維從山水田園之中獲得的樂趣,也反映了詩人內心情感的轉變。詩人隱居於田園生活中,脱離了俗世的紛擾,內心獲得了平靜,整個人也都變得淡泊寧靜。也因為詩人是在輞川寫下了這首詩,所以這組詩還有另外一個題目,名為《輞川六言》。
所以,這組詩也是後人研究王維的思想變化以及創作特點的藝術珍品。《田園樂》節選如下:
田園樂·其六
桃紅復含宿雨,柳綠更帶朝煙。
花落家童未掃,鶯啼山客猶眠。
這組詩是王維晚期的作品。王維晚期受到現實的打擊,所以對世事都是一種漠然的態度。他隱居於輞川之中,參禪悟道,悠閒度日。
在這組詩中,一共有七首詩,每一首都可以獨立成詩,但也可以聯合成一個整體。這七首詩從不同的視角來描寫大自然的美景與田園生活的美好,從而來表達詩人從中獲得的田園之樂。值得一提的是,這組詩寫的雖然是自然之景清幽,但它反映的重點卻是其中所藴含的精神。詩人通過對自然景色的讚美,來體現他對“靜”的追求,以及對生活的熱愛。
王維詩風
王維是唐代有名的詩人,他的詩在前後兩個階段有着不同的風格。那麼,又是什麼原因造成了王維詩風的轉變,他的詩風在不同時期各有什麼特點?接下來,讓我們來看一下,王維在不同時期所作的詩,有着怎樣不同的風格吧。
王維雕像
前期,王維處於盛唐之時,唐朝的經濟和文化都十分的繁榮,百姓安居樂業,生活富足。而王維成名於少年之時,年輕氣盛,有着遠大的理想和政治抱負,誓要建功立業。這個時候,他的詩往往富有進取精神,在譏諷權貴和頑固子弟的同時,也抒寫遊俠義氣,充滿了豪情壯志和浪漫主義的氣息。王維的《少年行》就是這個時期所寫的作品。
後期,王維在受到現實的一系列打擊之後,看清了官場的黑暗,無心於政事,半官半隱,過着悠閒自在的隱居生活。這個時候,他的詩描寫的都是秀美的山水景色和優遊自在的田園生活,詩風清新自然,淡泊寧遠,寫意傳神,形神兼備,可謂是詩中有畫,畫中有詩。《山居秋暝》就是他在這個時候的作品。
王維是唐代山水田園詩派中,成就最高的人,他的許多佳作都流傳千古,被視為珍寶。而他的大多數作品也都是山水田園詩,反映的也都是隱居生活的閒情逸致和悠閒自在,詩中禪意靈動,藴意深遠。所以王維的詩作,其風格還是以清新自然,語言清新凝練,含蓄生動為主。
王維的名句
王維是中國歷史上有名的詩人,他有許多詩句流傳了下來,備受世人的推崇。其中也有許多的名句,是我們耳熟能詳的。下面,就讓我們來了解一下王維的名句吧。
《送元二使安西》詩配圖
在《送元二使安西》中:“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人”,這兩句詩是一個緊密的整體,表面上看起來似乎只是一句尋常的勸酒詞,實際上卻飽含着濃烈的惜別之情。而在其中藴藏着的惜別摯深的不捨之情,使它適合於大多數的離別場合。那麼,它成為傳唱最久的歌曲也就不足為奇了。
一句“獨在異鄉為異客,每逢佳節倍思親”,道出了多少遊子的思鄉之情,既體現了遊子身處異鄉,一個人漂泊無依的孤苦生活,又表達了對家鄉和親人的思念之意。“每逢佳節倍思親”這句話,讓多少遠離故土的遊子落下了眼淚,讓他們在心中震顫不已。所以,它成為千古名句也不是沒有理由的。
“行到水窮處,坐看雲起時”描述的是詩人獨自漫步,刻畫的是一個隱士的形象,表達的是詩人悠閒自在的心境,將一副有流水、白雲和隱士的畫卷清溪地展現在了眾人的眼前。詩人沒有刻意地尋幽探秘,卻能隨時隨地感受到來自大自然的美麗。
王維的詩句經過了千年的考驗,流傳至今。而且他的詩句中藴含着開闊的意境和高超的技巧,是極其珍貴的藝術珍品。
竹裏館 王維
王維晚年隱居於藍田輞川,在那裏過起裏半官又半隱的生活。他那時創作的詩,所體現的也往往是對這種生活的悠然自得和淡泊的心情。《竹裏館》就是王維在這個時期所寫的一首五絕。
《竹裏館》詩意畫
《竹裏館》描述的是詩人在月下獨坐,獨自彈琴的悠然的生活。整首詩雖然只有二十個字,用詞也頗為簡練而樸素,但是那濃濃的悠然、閒適與安然的感情就這樣噴湧而出,直擊人心。淋漓盡致地表達了詩人淡泊、平靜的心態。這整首詩雖然短小,但是卻情景交融,聲色交合,動與靜、實與虛相映成趣。原文如下:
竹裏館王維
獨坐幽篁裏,彈琴復長嘯。
深林人不知,明月來相照。
王維前期的生活一直都沒有什麼大的波折,但是在他晚年的時候卻經歷了安史之亂。遭此一劫,再加上政局動盪,王維漸漸變得消沉起來。他在藍田輞川購置別院,許多的佳作都是在這裏產生的。他在這裏過着半官半隱的生活,信道悟佛,所以他的詩中往往禪意靈動。
這首詩主要描述的是詩人在山林之中清幽的生活,表現的是詩人的閒情逸致。在描述林中景色的時候,詩人挑選的竹與月與清幽的環境是一致的;而對琴與嘯的選擇則與抒情的心境相一致。如此整首詩在情與景之中完美地交融。
因此,這首詩是詩人的那種淡泊寧靜的生活態度與詩作特點的典型代表。
王維雅號
中國著名的詩人幾乎都是有自己的雅號,比如詩仙李白、詩聖杜甫、詩鬼李賀、詩豪劉禹錫,那麼王維雅號是什麼呢?王維,字摩詰,號摩詰居士,除了詩人這個身份之外,還有畫家這個身份,藝術水平非常高。
王維畫像
王維的雅號是詩佛,那麼王維為什麼會被叫做詩佛呢?原來是因為王維早年間是一位虔誠的佛教信徒。王維當時在官場上屢屢受挫,鬱郁不得志,於是思想就開始變的消極了起來。到了晚年,王維更是奉佛長齋,衣服一律都是素雅的,絕對不穿什麼彩色的衣服。住在山中,終日只與一些道友們往來,其中以裴迪來的最多。
王維後期所作的詩,也大多數都是帶有佛老的消極思想。比如“一生幾許傷心事,不向空門何處消。”王維對現實幾乎已經沒有什麼期待,因此寫出來的作品都沒有任何積極的意義,甚至有些作品帶有佛空無寂滅的唯心哲理。世人根據這一點評價王維是“當代詩匠,又精禪上理”。於是,王維在死後,還得到了“詩佛”的雅號。
而且王維在佛學領域的道行也是比較高的。王維博學多才,佛緣殊勝,躬身修禪,因此連禪家的三昧境界都理解的非常透徹。他的佛學理論修養更是精深,歷史上很少有詩人能做到他那樣,因此王維被稱為“詩中之佛”也算是實至名歸。還有重要的一點就是,就連王維的字“摩詰”二字都是從佛教的佛經中提取出來的。
山中送別 王維
王維是唐代有名的詩人,他的詩作在唐代乃至後世都有着深厚的影響力。他也有許多佳作流傳了下來,《山中送別》就是其中的一首。下面,讓我們一起來賞析一下,王維的《山中送別》。
《山中送別》圖片
這是王維為友人而寫的詩,友人將要離開,王維藉此表達了他對友人的不捨之意。與友人離別這樣的題材其實非常的普遍,似乎沒有什麼獨特的地方。但是,王維的獨特之處是在其構思。雖然整首詩都在寫“送別”,但是王維的着重點卻不在“送別”上。他表達情緒的着重點在他送別之後的行動和心情之上。通過對來年再聚的期盼,來體現王維對友人的不捨。整首詩在樸素自然中窺見了真情二字,使得整首詩的感情更加的濃郁,整首詩的結構也更加獨特。原文如下:
山中送別
王維
山中相送罷,日暮掩柴扉。
春草明年綠,王孫歸不歸?
第三句詩中,是詩人想象的來年的春色,一個“綠”字,讓整首詩都有了鮮明的色彩,也表達了詩人對友人歸來的深深期盼。這首詩前兩句是後兩句的鋪墊,王維沒將過多的筆墨花在訴説離別之苦上,而是放在對再次相見的期盼之上。開頭以送客來結尾,使回家之後,獨自一人的寂寞之情更加濃重,再次為再相見做下了鋪墊。
王維的詩句往往在樸素和自然中,真情流露。他用簡單而平凡的語言,來表達他深厚的情感。