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國畫宗師石濤作品大盤點 石濤怎麼去世的

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石濤作品

石濤,他的原名是朱若極,表字為石濤,他是明末皇室中人,他的父親是明元宗朱亨嘉,因為政治變故他後來出家為和尚,他的法號是元濟,他是清朝早期非常出色的畫家,是公認的國畫宗師。他的著作有《採石圖》、《竹石圖》和《搜盡奇峯打草稿圖》等等。

石濤山水圖

石濤作品主要在景物方面,他雲遊四海,為他的景物畫的發展奠定了基礎。石濤作品分為三個時期,早期、中期和晚期。他早期時的作品有《山水圖》、《山水人物圖》等等,這一時期他的畫主要受梅清的薰陶和影響,筆法稚嫩青澀但畫風飄逸自由,這一時期他描繪許多的人物。他中期的作品有《細雨求松圖》和《搜盡奇峯打草稿圖》等等,這一時期他多畫風景,人物漸漸少了。他遊歷了大江南北大半個中國,吸收了前人畫作的精華。此時的作品青澀稚嫩已經轉化成了熟稔,他的畫作新奇俊秀,線條瑩潤飽滿。他晚期的作品有《採石圖》、《橫塘曳履圖》、《雲山圖》等等,這一時期他不論是畫作和繪畫方式都已經成熟了,這時的他突破了前人的畫作的禁錮,將大自然的美妙糅合夾雜,他的筆法痛快盡致,大膽肆意,畫作一氣呵成,氣勢恢宏。

石濤作品在中國古畫中一朵開不敗的花,特色鮮明。他的作品不僅展示了他內心的變化,更展現中國畫的精髓。告訴了世人什麼事意境深遠,什麼叫筆法成熟,什麼叫遊刃有餘。

石濤簡介

石濤,原名叫做朱若極,是明朝皇室朱家的後代,明朝滅亡,年幼的朱若極被太監帶出宮,只能找到廟宇暫時藏躲。他的一生名號很多,他最喜歡的名字就是石濤,這個名字用的最多,石濤正是他出家為僧的字。

石濤圖片

關於石濤簡介,只知道他是廣西人,生年和卒年都不詳細,石濤是紅塵之外的人,喜歡四處遊山玩水,徒步行走了大半個中國,從老家廣西,到過江西、北京、浙江、江蘇等地,遊覽過的地方中他最喜歡江蘇省揚州,晚年留在揚州。

石濤是個矛盾體,他本是佛門弟子,安心於清淨,他卻喜歡熱鬧,他多次進京,想交結朝廷的權貴,朝廷中人礙於他的身份,都不敢和他親近。他是明朝後代,卻在康熙南下微服私訪時兩次接駕,清朝建立後,反清復明的人不少,石濤作為明朝後人,沒有參與反清。

石濤一生最大的成就是作畫,他作品中的很有張力,磅礴大氣、大起大合、氣勢非凡。他的題材很廣泛,山水、人物、花鳥、走獸都很擅長,山水中特別喜歡黃山,花鳥中鍾愛荷花,他的畫中幾乎都有題詩,畫中有詩意,詩情有畫意,將詩歌、書法、畫三者完美結合,同時他的作品不受教派的限制,融合百家畫法,終成一代大畫家。

石濤早年的作品多是模仿董其昌的作畫風格,中年的作品多是創新和融合各家之長,晚年的作品達到爐火純青的地步。他認為作畫要講究整體,不要糾結於細節,他“一畫”思想對後世作畫有很大的影響。

石濤簡介大多和他的作品有關,關於他自己的反倒沒有多少。

石濤題畫詩

石濤酷愛作畫,是當之無愧的大畫家,石濤的畫幾乎都題有詩,這種詩叫做題畫詩,是指畫家在畫卷的空白處寫的詩,一般是表明作畫的緣由、或作畫的感情、或對藝術的看法。題畫詩也是藝術,是中國傳統的書法藝術,書法、詩、畫三者的巧妙結合,詩中有畫,畫中有詩,詩畫相映成趣,成就了中國畫獨特的美。

石濤題畫詩圖片

石濤的畫涵蓋的素材很廣泛,山水、花草、飛鳥、走獸全都包含在其中,因此題畫詩的內容很廣泛,他題的《梨花圖》很有名,説是人人都喜歡梨花的花香,他獨獨喜愛梨花的白,梨花白似月光,明月和梨花都一樣的白,看着面前潔白的梨花,錯把梨花當做月光,分不清那裏是家鄉,那裏是他鄉。石濤喜愛荷花,他筆下的荷花栩栩如生,清新可愛,荷花圖中的詩也別具深意,比如他題的《荷花紫薇圖》,先説庭院前的紫薇花盛開了,紫薇花開的季節正是如意郎君來的時候,原本羨慕紫薇奼紫嫣紅今日開得豔,到現在才知道草木都喜愛“仙才”,仙才指的是荷花,荷花是神仙唯一喜愛的花卉。

石濤的畫很有名,是因為他下筆如行雲流水、一揮而就、渾然天成,他卻很謙虛,石濤在題畫詩調侃自己作畫太差。比如他作的《菊竹石畫》,他在畫上題的是突然間想畫菊花,一下筆就收不住,畫成了一枝枯藤纏住許多鮮花,根本看不出菊花的樣子,誰知道收筆的時候也沒收好,看起來就像石頭上長出了很多的拳頭。


荷花石濤

石濤,昔日的皇室貴族,今日的佛家弟子,荷花對於石濤有特別的意義,在佛家作品中有很多和荷花有關,荷花一般稱為蓮花,菩薩坐在蓮花上或者是雙腳踩在蓮花上或者拿在手中或者是插在淨瓶中,蓮花有香味卻很清淡,出淤泥卻不染泥污,除了蓮花能入神仙的法眼,世間沒有哪種花能夠得到神仙的鐘愛。

石濤《荷花》

石濤是大畫家,先説説他畫作中的荷花,他有很多以荷花為素材的作品,有的是隻有荷花、荷葉,有的是荷花和其它花,有的是荷花和飛鳥,各種風格,讓人目不暇接。比如《荷花紫薇圖》,圖中的紫薇樹枝、紫薇葉、荷葉都是黑色或灰色,水中的水草若隱若現,紫薇花和荷花別出心裁,石濤專門選用的紅色,顯示出與眾不同,紫薇花和荷花交相輝映、相映成趣。《石墨》則恰恰相反,大範圍的墨色,大團團的墨濃得化不開,分不清哪裏是荷花,哪裏是荷葉,仔細分辨後,不得不佩服石濤用墨大膽和大氣。《澄湖露華圖》中的荷花各種形態,有的含苞待放;有的已經全部盛開;有的亭亭玉立於最高處;有的猶抱琵琶半遮面淹沒在荷葉的下面,荷葉也形態各異,有的全部張開;有的呈半張開;有的是捲曲的;有的只畫出一大半。荷花和荷葉層層疊疊,好似凌亂無序,其實別有情趣。

石濤也有寫荷花的詩,如《荷藕》,《荷花》、《竹林蓮沼》、《藕》、《芙石蓮塘》等等,這些大都是是題在畫上的詩,表達出畫家當時的思想。

石濤字畫鑑定

隨着現在人們對於古代字畫的收藏研究者越來越多,很多在以前很少出現在人們口中的名字也冒了出來。其中石濤也算一個。在以前的時候,説到石濤大家都會問一句“他是誰”,但是隨着他的多部作品被拍賣出,他的名字也上了熱搜榜。可以説石濤的一生有着很多的作品,伴隨着他越來越多的作品出現在人們的視野之中,關於如何鑑定石濤字畫的問題也被人們提了出來。

石濤作品

石濤是我國清代時候的有名畫家,有着中國畫一代宗師的稱號。他叫做朱若極,字為石濤,他的法名叫做原濟,也有人把他叫做元濟。號為苦瓜和尚和大滌子、清湘陳人等。他是廣西全州這個地方的人,他屬於王室後裔,只不過在幼年時期因家遭變故而出家為僧,四處飄潑,以賣畫為生。

對於石濤字畫鑑定應尤其注重他的書畫筆法。因此,鑑定者必須對於作者的手法風格極為熟悉,多看多聽,從石濤的筆法、構圖等方面進行不斷地研究,以此來鑑定字畫的真假。

對於石濤字畫鑑定,我們應該知道他早年間的作品因為受到梅青的影響,所以畫風清秀明亮;而晚年時代的作品則是用筆放肆,墨法暢快,格法多樣,其中冊頁小品為最精;花卉雋朗爛漫,清氣襲人;所畫人物古樸純真,獨具一格,他的作品在書法詩文方面均有涉獵。

石濤字畫鑑定是對石濤字畫各方面價格的評定,不能隨意而過。