撞衫，對時裝精們而言也許是最想要避免的時尚災難了，甚至沒有之一。
不過當撞衫發生在博物館或者畫廊裏，對象是文藝腔調MAX的藝術作品時，突然一下就變成了既養眼又逼格高的有趣場景……
比如下面這些：一條紅色圍巾，感覺隨時可以做彌撒。
線條感的畫出現在線條感的人前，感覺就像是一條河。
印象派碎花連衣裙是今年最火爆的款式。
這是黑白雙煞嗎？黑色的那個還有點“死神”的感覺……
梵高配色的衣服，和畫融為一體。
這花紋，真是絕了，衣服和名畫都有一種自帶的流動感。
這花色也沒誰了，真的不是根據名畫來設計的嗎？
黑白線條可不就是城市鋼鐵森林的縮影？
大概現在毛衣的配色靈感都是取自於名畫。
這可不是撞衫了，這連形態和打底褲都撞……
這些都是奧地利攝影師Stefan Draschan的作品。
Stefan素來喜歡遊覽博物館，遊蕩在巴黎、維也納和柏林三座藝術之城大大小小的博物館裏。
但Stefan的目的不是看畫，而是看人，看人與畫之間會產生怎麼樣奇妙的連接。
或撞臉，或撞神態，或撞衫，或撞髮色……他堅信，人與畫絕不是冷冰冰的，而是一定存在某種緣分。
為了等這種緣分，他願意花上一整天的時間，只為了等一個能和牆上的畫融為一體的人。
然後再用鏡頭捕捉這巧妙的一瞬間，對他來説，這就是逛博物館的樂趣。
因為喜歡這項活動，他做了一個名為《People Matching Artworks》的攝影計劃。
Stefan花了2年時間，專拍這種“美麗的意外”。
目前，Stefan在ins上的粉絲數已有2.9萬，他拍攝的作品已經達到了上千幅。
有撞配飾系列的。這個白色圍巾真的是靈魂，往黑色的衣服上一搭就是cosplay。
戴了一頂特拉風的帽子去博物館，結果發現這帽子和畫上的圖案很相似，這應該就是前世的緣分。
撞配色系列。不知道現在的服裝設計是不是以名畫為模板，但確實有很多服裝配色的靈感來自於名畫。
導致有些人一去博物館就看到了自己“衣服的布料”被掛在牆上展出。
這時應該會有一種自豪感吧，畢竟自己可是把名畫穿到身上的人啊，多麼不凡的審美品位……
撞髮色系列。青黃相接的大樹，就連漸變的顏色也能在畫中被精準捕捉到。
黑藍的配色，就像是夜空裏閃耀的星星。
雖然已經禿頂，但是禿出來的頭皮鋥光瓦亮，恍惚間還以為是牆上的日出照射出來的呢……
撞相框系列。
這土黃色的毛衣，無論花紋還是顏色，都和相框很相似呢。
畫面人物的上衣變成了他的圍巾，裙子變成了他的毛衣，和相框的顏色也很接近……看來小夥子搭配有一套。
撞穿搭系列。這是把畫中的沙發做成了圍巾嗎？這抹藍色真的是神來之筆。
一黑一綠的搭配，不就是畫面最左邊的搭配？
羽絨服的大毛領正好和貴族的“圍脖”相得益彰。
和畫中的人物穿搭幾乎一模一樣，大概會讓人懷疑，眼前的這個人，是從畫裏走出來的吧。
比起撞衫，撞臉的感覺可能更爽吧。
不過去博物館裏欣賞“掛在牆上的自己”，感覺還是蠻怪的呢。
別説臉了，就連身高、身形、鬍子都很像呢。
博物館真是個奇妙的地方：有的人去看畫，有的人去看人。對Stefan Draschan來説，站在名畫前看畫的人，就是他的風景。