古斯塔夫·庫爾貝(1819/6/10—1877/12/31)，法國現實主義畫派的創始人之一，現實主義藝術推行的領導者，出生於法國東部的杜省，曾學習法律後改學美術。同時古斯塔夫·庫爾貝還是民主與自由的倡導者，曾投身於法國社會的革命運動與巴黎公社運動。
古斯塔夫·庫爾貝自畫像
古斯塔夫·庫爾貝出生在一個農場主家庭，自幼就聰明伶俐才華出眾，是同齡人中的領袖人物。1841年在父親的安排下古斯塔夫·庫爾貝隻身前往巴黎學習法律，但是他志不在此，很快他就轉入皇家美術學院和貝桑松美術學院學習，年紀輕輕就形成了自己的繪畫風格與特色。他早期的作品《帶黑狗的自畫像》、《受傷的男子》已經開始表現出寫實的風格，而他創作高峯期的作品《奧爾南午飯後的休息》、《採石工人》、《鄉村姑娘》、《篩麥婦》則完全表現出成熟的現實主義風格。他在作品中描繪平民生活展現人民的疾苦，獲得了激進畫家與社會輿論的廣泛支持。古斯塔夫·庫爾貝儼然成為新一代藝術家的領袖。正如他所説的：“我不會畫天使，因為我從來沒有見過他們。”
古斯塔夫·庫爾貝的畫驗證了藝術源於生活的理論，他本人也是一名人民的戰士，受普魯東和波特萊爾的影響，在自由與民主的召喚下，1848年古斯塔夫·庫爾貝投身法國社會的革命運動，1872年他又投身巴黎公社運動，擔任要職，用他繪畫的特長熱情積極的為人民服務。運動失敗後，古斯塔夫·庫爾貝被捕入獄，後經友人保釋才得以出獄並流亡瑞士，於1877年在瑞士去世。
庫爾貝是什麼流派畫家
庫爾貝是什麼流派的畫家，關於這個問題業內的回答是很一致的，他雖然遵從於傳統方式的繪畫技巧，但他摒棄古典主義畫派的陳腐與浪漫主義畫派的幻想，堅持作畫就應該是還原真實的世界，應該師法自然寫實存真，庫爾貝的作品也完全反映了他的理念，綜上所述庫爾貝是現實主義流派畫家。
庫爾貝自畫像
十九世紀的法國是古典畫派和浪漫畫派稱霸的時期，寫實的畫法差不多是被人鄙視的，但庫爾貝卻根本不在乎這些，他以極大的自信與勇氣來描繪當時社會的底層人民：工人、農民以及生活瑣事，他的繪畫更接近生活是現實的真實反映，而這些在當時都是被認為上不得枱面的不高貴不優雅的，因此他也受到了主流畫派的反對與排擠。
在巴黎世界博覽會美術展上，庫爾貝的兩幅作品都落選了，但他毫不失望，以一種鬥士的精神故意在官方展覽會旁舉行了自己的個人畫展，並在門口的牌子上挑釁的寫道：“現實主義，庫爾貝，他40件作品展覽”，公開宣傳自己的藝術觀點，成功轟動了法國美術界，他本人也被標榜為現實主義美術運動的代表人物與領袖。
庫爾貝不在乎別人的眼光與言語，堅持自己的畫風也不放棄自己的藝術理念，他以積極的態度去作畫，努力創造出更多更高質量的作品，以熱情飽滿的姿態去宣傳自己的寫實藝術觀念，讓更多的人去了解接受這個新理念，也正是因為他這種不懈的努力才讓現實主義畫派在法國畫壇逐漸站穩腳跟並發展壯大。
庫爾貝的作品
居斯塔夫·庫爾貝是法國現實主義畫家，現實主意畫派的締造者。
庫爾貝油畫《篩麥婦》
庫爾貝作品之一：《戴貝雷帽系紅領帶的庫爾貝》
《戴貝雷帽系紅領帶的庫爾貝》是庫爾貝的代表作品之一，是他在巴黎公社失敗入獄後在獄中所畫，畫風寫實運筆細膩，窗外的陽光燦爛與室內的陰影形成鮮明的對比，寓意着革命的美好前途，畫中人物眼神深邃平靜，表示着庫爾貝內心的堅定，整幅畫表現了他革命的風貌。
庫爾貝作品之二：《篩麥婦》
《篩麥婦》同是庫爾貝的代表作之一，主要畫的是身着紅衣的年輕女子跪在地上篩麥子的情景。庫爾貝運用寫實的手法以紅衣女子為構圖中心，將她優美的脖頸、豐滿健碩的背影、結實圓潤的手臂以及整體的篩麥動作勾勒的真實而又意境深遠，畫作讓女子淳樸的氣質、自然的身姿撲面而來，不難讓觀者得出畫中的姑娘是健康而又美麗的結論。
庫爾貝作品之三：《石工》
《石工》是庫爾貝的重要作品之一，畫中充滿了他對貧苦工人的同情，這種題材畫家們在過去很少表現，據傳此畫紀錄的是庫爾貝一次在路上親眼目睹的情景：烈日下工人們為了生計揮汗如雨的在開採石頭，把人們從浪漫主義的幻想與學院派的理想化中拉到了現實：這就是真實的生活!畫中兩個為生活奔波的工人的形象是何等的真實與深刻，現實主義的手法賦予了畫作更深刻的靈魂。