你有自己的情感嗎？並且融入到舞蹈了嗎？
無論舞蹈演員運用什麼樣的形式進行舞蹈表演，他們的根本目的都是通過特定的場景對特定的生活內容進行表達，表現出演員的喜、怒、哀、樂之情，將演員內心的情感轉化為具體的形象，抒發出情感，使觀眾在欣賞舞蹈藝術的同時為之動情，在思想上受到薰陶和感染，與舞蹈演員產生思想上的共鳴。
情感傳達的基礎存在於每一個舞蹈組合之中，舞蹈不僅僅是機械地完成動作，舞蹈動作是情感的載體，演員通過動作來表達情感。因此，舞蹈演員要想以情感人，就必須要有自己的情感，將自身的情感融入到舞蹈藝術中。
技巧是舞蹈表演中比較重要的部分，舞蹈演員藉助撲、翻、轉、打等技巧進行表演，將表演的重點突出，觀眾的心情隨着舞蹈的跌宕起伏而發生變化，可以將人物的特殊心態表達出來，使觀眾和演員形成共鳴。
技巧可以吸引觀眾的注意力，可以更好地展現演員的情感走向。在進行舞蹈表演時，演員動作幅度的大小、線條的長短必須與所要表達的情感一致。這樣，舞蹈的技巧才具有典型性，對舞蹈情感走向的表現才能更加具體。
舞蹈演員的面部表情是舞台場景表現的重要內容，是促進舞蹈主體表現的重要方法，舞蹈演員通過面部表情，可以將內心的情感表達得淋漓盡致，將一個生動、逼真的形象呈現在觀眾面前。
但是，舞蹈演員在進行面部表情的塑造時，一定要對錶演作品中的情感進行挖掘，並在表演中充分表現出來。
