傳媒內參導讀：今天下午，由中國電影電視評論學會主辦、湖南廣播電視台、愛奇藝、搜狐以及慈文傳媒蜜淘影業協辦的“中國電影電視評論學會電視評論委員會·新劇論壇·電視劇《楚喬傳》研討會”在京召開，領導、專家針對《楚喬傳》的播出各抒己見。
文/夕缶
這個夏天，慈文傳媒旗下蜜淘影業、華策集團克頓傳媒旗下上海辛迪加影視聯合出品的電視劇《楚喬傳》成功吸引了無論是觀眾還是行業的關注！全國網平均收視1.97%，52城平均收視1.741%，網播播放量400億，《楚喬傳》的播出成績無論在全國還是湖南衞視平台本身都創下了新高，創造了湖南衞視在周播劇場的很多第一。
今天下午，由中國電影電視評論學會主辦、湖南廣播電視台、愛奇藝、搜狐以及慈文傳媒蜜淘影業協辦的“中國電影電視評論學會電視評論委員會·新劇論壇·電視劇《楚喬傳》研討會”在京召開，領導、專家針對《楚喬傳》的播出各抒己見。
會議上專家們肯定了該劇具備的現代意識、歷史契合感、美學呈現以及市場產業鏈運作、海外傳播等成功之處，同時針對網絡上觀眾提出的劇情拖沓、主線不清、結局倉促等問題提出了各自的建議。《楚喬傳》藝術總監高峯在會議上公開承諾：不敢説百分之百，但《楚喬傳2》會做99%的改進，到時候一定製作出一個像美劇一樣的精品中國劇。
值得一提的是，中央文史研究館館員、中國文藝評論家主席、著名文藝評論家仲呈祥表示：“《楚喬傳》從製作上探索影視作品的文武雙全之路”，他認為該劇在中國電視劇創作歷程中具有百花齊放式的代表意義，作品運用第一流的現代手法創作，按照美的規律塑形，具有積極的創新探索價值，他特別將《楚喬傳》定義為“中國第一部傳奇性的古裝傳記劇”。
網絡文學更具現代意識
用人性價值觀吸引年輕人
會議上，專家均肯定了《楚喬傳》所傳遞的人性價值觀，清華大學影視傳播研究中心主任、電視評論委員會主任尹鴻就特別提到，改編自網絡小説的《楚喬傳》在內容上傳遞出的人性與人道之間的價值觀更具備現代意識，這一點比起傳統歷史劇中傳遞的“王道、霸道”思想更為現代年輕人所接受。
尹鴻表示“過去的青春偶像劇總會出現白富美、高富帥價值觀的過度渲染，但這個電視劇楚喬是奴隸出身，喜歡她的幾個男士卻身份顯赫，但這部作品沒有表現在為了他們的地位而去追求，這是最大的一個價值觀。這裏面既體現了天下一統的政治觀，同時也尊重每個人的生命價值觀，這跟傳統的歷史劇價值觀不太一樣。這裏號稱‘我代表正義所以要拿到最高的權杖’，這部作品一直把這樣一個人權、人道的觀念，跟王道、霸道的觀念結合在一起，這是網絡文學給我們的一個新的視野。
我們在傳統文學當中把王道、霸道看得很重要，其實我們做過很多的歷史題材的劇，王道和霸道在裏面都是支撐性的，但是我們看到這些作品，它反而把人道和人性放得更重要，當跟人道發生衝突的時候，即使是我愛的人，最後我可以成為他的敵人；哪怕我們曾經是鮮血結盟的友誼最後也都可以撕破。從價值觀念上來講這部劇有現代意識。
從《琅邪榜》開始，會發現網絡文學的現代意識，比某些傳統文學作品更強，它們較少受過去那些王道、霸道文化的影響，更多的是對人性、人道的關注，這是這些作品當中特別值得珍惜的價值觀。”
中國電視藝術委員會研究部主任陳超英也從女性人物視角對《楚喬傳》的人物價值觀塑造給予了肯定：
“以往的歷史劇，或者説古裝劇，大多數以帝王將相男性為主角，裏面主角都是男性。而《楚喬傳》則是以女性為主角，裏面的楚喬，是從奴隸到將軍的這麼一個女性。這個和以往的歷史劇對人物主角的塑造確實不太一樣。而且裏面女性也不是用妖魔化的手法去描繪，也沒有攀炎依附，而是通過個人自力自強奮鬥的精神把這個人物角色立起來的。這個劇具有一種反封建傳統、積極向上的意義。”
楚喬在戰鬥後臉該不該髒？
這其實是電視劇美學
會議上所聚焦的另外一個討論點則是針對《楚喬傳》中對於劇中人物造型的評判。
中國電視藝術委員會研究部主任陳超英表示：
“人物化妝上面，可能油彩化得太重了一些，每一個人物都非常油光水滑，非常漂亮，包括大魏皇帝看上去也是臉上一點褶子都沒有，非常光亮。再比如説男女主角在打鬥，或者經歷過一些戰爭之後，臉上依然那麼光彩照人，一點痕跡都沒有，打完以後，好像都沒事似的，也不喘，也不出汗。這可能是劇方的創作風格，包括人物造型上的風格，但我個人認為現場感跟當時現實的環境應該更契合一些，更真實一些，可能效果會更好。”
而尹鴻教授則從創作觀念和受眾角度對人物造型的呈現效果進行了解析：
“從我們創作觀念上來講，這部劇還是有一些偶像劇的觀念，在服裝、化妝、造型，包括動作設計，我們更強調電視劇美感，我理解可能是青少年對這種狀態更接受。但反過來，當一個演員更好地詮釋角色的時候，觀眾投入感是不一樣的，雖然可能會覺得這個形象一開始有點隔閡，但如果進入了角色，往往這時候角色比演員重要，角色比明星偶像帶給他的東西重要。
這個劇大部分處理的都非常好，總覺得有時候因為太美，像我這樣的觀眾，會覺得跟它離了點距離，投入不夠。但我不代表廣大90後、00後觀看方式，只是從我個人角度來理解。我覺得如果下一步我們能夠在這些問題上做得更精緻的話，能爭取到的不僅是00後、90後，會爭取到更多60後、70後、80後的觀眾。”
周播模式的成功探索
周播需要更高的製作質量
近年來，國產電視劇的播出模式逐漸向周播劇轉移，2015年，同樣是慈文傳媒出品的《花千骨》也是在湖南衞視的周播劇場創下了收視奇蹟。在這一點上，中國傳媒大學研究員、《現代傳播》編輯部主任張國濤充分肯定了《楚喬傳》以及其出品方慈文傳媒、播出平台湖南衞視在周播模式上的探索，但同時對於周播劇的時長製作標準也提出了建議。
“周播模式的成功是對我當年觀點的突破。當時我認為周播模式對中國電視劇觀眾來講的的確確是個挑戰。在此之前大家都養成一個習慣了，每天約會的意識，但形成了一週或者四五天約會一次對觀眾來講是個挑戰。湖南衞視《楚喬傳》在這方面，的的確確探索了周播劇成功的模式。周播劇每集都必須一樣長，需要標準化生產。這部劇肯定是標準化生產，但在播出的時候，我看網絡上每一集劇的長度都不一樣長。當然在做劇的時候每集肯定是一樣長的，可是在播的時候為了周播，我看最短的只有35分鐘，最長的有57分鐘，這肯定是剪輯的高手，知道在哪個地方結束適合周播。尤其一週播完中間要隔四天，四天怎麼能有大懸念能夠讓下週播出的時候還有人關注接着看？ 這也是需要進一步完善的地方。”
尹鴻也認為周播劇從一定程度上，不僅改變觀眾的收視習慣，對觀眾來講還是質量上、製作上的要求。如果（《楚喬傳》）一個周播劇能得到這麼高的收視率，説明它的製作水平和觀眾的接受程度，其實比日播劇要高很多。因為日播有黏度，天天晚上跟他產生黏合關係才去看，而周播劇能有這麼大影響力一定要靠質量。
《楚喬傳》火爆海外
看慈文的產業鏈運作
《楚喬傳》的火爆不僅僅限於國內，在國內播出的同時也已經燃爆俄羅斯、美國，在日本也非常受歡迎。網上説日本人沉迷中國電視劇（《楚喬傳》），做夢都跟皇子跳舞。
中國電視藝術委員會副秘書長易凱認為“從這一點來説《楚喬傳》非常不容易，能進入俄羅斯、日本、美國，非常難得。而且國產古裝劇在海外非常受歡迎，但是進入到國外，可能更多是進入到有線電視方，也就是華人來看，而且要付費的那種華人，這其實限制了它的傳播，而《楚喬傳》能進入到YouTube海外新媒體，這點特別值得稱讚。”
“慈文作為一家行業的老公司能有這樣的新思路，應當説是不得了。慈文是國內大規模的影視上市公司中比較早或者比較成功佔領網絡劇領域的，而且很有力地推動了網台互動的，或者説是推動先網後台的，從《花千骨》到《楚喬傳》，用貼近年輕人和互聯網用户的敏鋭，推出了一部部精品。”
中國電視藝術家協會副主席、中國廣播電視協會副會長李京盛則用“老馬識途”肯定了慈文作為老牌公司的行業前瞻性。在李京盛看來慈文取得的成績有其必然性：“第一點就是堅持，堅持不僅僅是一個時間概念，還有就是對一些影視基本規律、基本原則、基本價值的堅持；第二個是創新；第三是多樣性。如果一個公司既有堅持，又有創新，還有多樣，這樣的老牌公司是永遠年輕的。”
“慈文曾經主打產品，當代現實題材，《老馬的幸福生活》等等一系列，都是表現當代現實的，很接地氣的，與我們在文藝方針上倡導的方向，原創、現實題材、貼近大眾都是相符合的，有一大批作品都是打得很響的。還有一大批也是多種類型的，除了現實題材之外，古裝劇、歷史題材都做過，動畫動漫都有過。走到2014、2015的時候，出了《花千骨》。從這樣一個多樣化的，多種題材的開拓當中，我們看到了一個文化企業，一個老牌的文化企業，能夠走到今天，而且繼續用作品對當今的影視市場、題材選擇、風格開掘等等各個方面產生引領，這很難得。
另外提到創新，慈文不僅僅是在題材、在作品上創新，是整個產業進行全方位的探討。單純從電視劇到現在做網劇，做遊戲，由大部分的依賴國產，到現在大面積面向海外，由面向傳統觀眾，到大量的吸引年輕人。包括對播出方式的探討，黃金時段、周播、非網、網台，《楚喬傳》的成功在這方面都值得業界好好思考。”