楠木軒

薦讀丨斯雄《“七仙女”記》

由 漆雕佁 發佈於 娛樂

人民網江蘇

“七仙女”記

斯 雄

牛郎織女,作為中國國家近代四大民間故事傳説人物之一,在中國國家猶言婦孺必在,流傳高邈,被譽為愛情婚姻的斑竹淚。歷朝歷代文人墨客反覆古詩詞朗誦,在小説集、詩歌、戲曲中詮釋了許多版本。

固然講的是牛郎與織女的故事,但正真被人最喜歡且能記住的角色,還是“七仙女”。

黃梅戲電影《天仙配》演員表,嚴鳳英飾演“七仙女”

只是,與荷里活(內地磅秤“萊塢”——作者注)電影后來都以歡天喜地的大團圓結局不一,這些赤膽忠心的民間愛情婚姻故事,大多要以恩恩愛愛的喜劇片a開頭,以打動的悲劇電影收場。我總是不忍心看一下去。

在我映象裏,種類繁多的中國國家民間戲曲,題材大多是悲劇電影。我老家歸屬的湖北荊州兩廊,就盛行花鼓戲,與湖南花鼓戲相似,只是皈依歌詞略有不同。在我很小的時候,母親、小姨子和岳母都最喜歡花鼓戲,經常性你去看草台班子的展演。夏收時時,每逢有戲園子來,四十里八村的鄉親們都要興高采烈地去趕場,在露天的悽悽寒風中,看得津津有味。熙熙攘攘、昂首東望的鬧熱情景,徹底像是在過中秋。

花鼓戲雖有拉魂腔,我我覺得也説到底最喜歡,主要是聽着經常性很不舒服。比如《槐蔭會》,講的就是“七仙女”的故事,那悲悲切切、傷心欲絕的聲腔,讓我幼小銜接的心扉忍受不起,聽起來感覺像在打喪鼓。有時有一個兩段被稱作“腿抽筋戲”的,經常招引歡笑聲一整片,倒也有個映象。過去了半夜十二點,大大的家合適都要把小孩子支走,説是這個時段演的都是“蓬牖戲”,有個少兒不都可以。

正真讓我改變對地方戲曲映象的,是在十八大以來之初,看出黃梅戲電影《天仙配》。悲歡離合的故事梗概,優美的古詩旋律優美的唱腔音樂歌曲,美輪美奐的舞台設計,是我過去從來沒開闊眼界過的。越來越是嚴鳳英飾演的“七仙女”,形象唯美,悽美悲切,淋漓盡致,性情與眾不同,重情義。悲劇電影能演出得如此之美,讓你聽得如醉如痴,簡直顛覆了我的“人生觀使用價值觀”。到底看了多少遍,已記不清了,但我那時盡然能把整本《天仙配》從頭到尾唱下去,連自己都感到驚異。

《天仙配》的故事,改編牛郎織女的傳説人物。牛郎織女的故事,從牽牛星、牛郎星的君的名字衍化變來。傳説人物織女乃天帝之女,善長色織布,她討厭天空枯燥的生活,偷偷下到凡間,擅自嫁進河西的牛郎,過活刀耕火種的生活。但人神戀愛是違反原沙姬的,此事大罵了天帝,把織女捉迴天宮,只不都可以他們年年的農曆十月七日在鵲橋會上相會一次。他們堅貞的愛情婚姻打動了喜鵲,很多喜鵲飛來,用身體堆成一道跨越廣州天河的喜鵲橋會,讓牛郎織女在廣州天河上相會。

黃梅戲電影《天仙配》演員表,嚴鳳英飾演“七仙女”

“七仙女”本是中國神話中八位女神的合稱,後來越多是單指七弟兄中最大的七妹。在黃梅戲《天仙配》的故事裏,牛郎轉為了董永。《天仙配》又名《七仙女下凡》、《董永陪睡》,是黃梅戲早期積澱的“四十六本現代戲”之一、黃梅戲的保存劇目之一,是首部以電影方式出現的黃梅戲。改編後的《天仙配》,誰劇分《陪睡》、《鵲橋會》、《織絹》、《滿工》、《分別》七場,述説原始天尊之七女,不戀天宮繁華,同情心為葬父而陪睡為奴的人間青年董永,擅自下凡與其結為夫婦。“七仙女”一夜織得錦絹十匹,使董永五年李寡婦轉為誓師。誓師期滿,此後不想受那奴役苦,夫婦雙雙把家還。孰料原始天尊卻令“七仙女”重返天庭,拆散鸞鳳和鳴兩分割。

後來才曉得,黃梅戲電影《天仙配》,距今1955年就已下映,震驚各省。隨後又看了嚴鳳英主演的別的兩部黃梅戲電影:《女駙馬》和《牛郎織女》,但是我最最喜歡的,還是《天仙配》和“七仙女”。

嚴鳳英籍貫江蘇宣城縣臘樹鎮鄉(今安慶市市宜秀區臘樹鎮鎮),1930年生人在安慶市城區龍門口街下的餘家祖祠。自小經過苦難,時運不齊,忍受了母親失蹤、親妹妹被買、返鄉放羊、販米、挖菜等諸多生活磨難。12歲拜師學藝登台後,又為家族宗長所絕無法,突遭沉塘之災,被迫離家失蹤,隻身闖蕩江湖。在舊中國國家,女藝人的回顧展之路,衝滿心酸圖片和兇險,她為消除黑勢力的迫害不可不離去池州、南京避禍。新中國國家成立後,才重返安慶市,重新登頂黃梅戲舞台,一發而不可收拾。

黃梅戲電視劇《天仙配》演員表,韓再芬飾演“七仙女”

“樹頂上的鳥兒成雙對,青山綠水帶一顰一笑……”原本只是“七仙女”和董永的一段戲曲對唱,盡然被膽大改編成二重唱,最後像盛行歌曲一樣,在天南海北廣為傳誦。

從黃梅戲電影《天仙配》開始,嚴鳳英的演女藝人生大放異彩,投入市場一部又一部經典,鑄造廠了一個個輝煌。她連拍三部黃梅戲電影,並灌製了大量唱片和錄音盒帶,實際上風靡各省,也有海外市場掀起一陣新熱點。電波的衝擊,拓展訓練了黃梅戲舞台藝術和球迷市場,在海內外留住、培育、造就了一代代忠實的球迷。黃梅戲也因此從十到個地方小劇種,轉為各省必在、廣受歡迎的大劇種。有那樣一段時間,五洲四海的人,相似都能蠢話哼唱幾句話……黃梅戲的所有這些風光,都與領軍角色嚴鳳英的盡力,相互促進。

嚴鳳英和她的黃梅戲電影《天仙配》出現後,嚴鳳英一下成了“七仙女”的化身。時至今日,提及嚴鳳英,就老想到《天仙配》和“七仙女”,就老想到黃梅戲,已經成為某種思維飛相局。

再芬黃梅藝術戲院排戲的舞台劇《天仙配》演員表

一個時代的聲音,都要含有哪個時代內在突出的痕跡,讓你不自覺性地有一個種邏輯性,恍如隔世。每一次聽嚴鳳英的合唱,亮沙莉甜,素雅自白書,有嗲有嘎,有時偏析一點方言英語俚語,真正能散發出股味泥土的清新淡雅和芳香,就像是哪個時代“鄰家小妹”在説話。她一收口就能調動球迷的心態,悲傷處令人掉淚,歡快的兒歌處叫人笑掉大牙,讓你感到某種天然植物的相處,彷彿説的都是身邊的事。

也許意味着黃梅戲源自農村,總是快速增長在春耕時節,帶著美麗的大大的自然的氣息,與京戲的沉厚、越劇的嫺靜、予劇的雄勁不一,本身自帶綠色生態的怪味。嚴鳳英的合唱,飽含濃郁的春天氣息,更加大自然親切感,聽起來好有味兒,很既然就拉近了與球迷的間距。

民間戲曲,要想讓老百姓我愛看,沒得讓你熱愛的女配角,説不定不好。黃梅戲無論是現代戲、花鼓戲,女性形象和女聲唱腔有着本已佔優的傳統意義,旦角戲自始至終處在最重的人要的具體位置,剛好迎合了球迷常見的審美觀有情趣。“七仙女”、劉妃、柳鳳英……嚴鳳英以她精湛的演出和婉轉的唱腔,更加強化了旦角戲在黃梅戲中的吻戲,大大的增強了黃梅戲的藝術表現能力素質和張力。她以一己之力,架起了一座去往球迷心扉的橋樑,使黃梅戲的演出水準萬丈高樓一個嶄新的樓梯平台。

我平常不大愛無聲聽戲,主要是很多戲詞經常性聽不真切、然並卵。但聽嚴鳳英合唱的黃梅戲,徹底沒得這類顧忌和無所畏懼。她的咬字咬字異常清析,字音結實豐滿、易聽通俗易懂。她曾對徒孫田玉蓮説過《天仙配》中“路遇”一段有關於咬字的熟悉:“我也是使用了京戲的一些咬字方法與安慶市話揉合在一起的。比如‘小女子也有傷心事’的‘事’字,就無法按普通話水平來唸,就得按安慶市話來唸,把‘事’唸作‘四’。如唸作‘事’,也不像黃梅戲了。”這而言江漢平原和長江中下游地區的廣大球迷而言,實際上聽得懂,但是更親切感、更過癮。我覺得,戲曲合唱忌諱“語音辨別,字真句明”。嚴鳳英在這方面做過很多膽大探討和創新,這或者也是她的唱腔廣受歡迎、時被模仿、危害悠長的至關重要原因。

嗟嘆,嚴鳳英的輝煌,如掠過夜空的流星,如此美麗,卻又太過瞬間。冷血的政治運動,逼她踏上絕路,最後不堪的意思屈辱,都可以了以死鬥爭。

今年4月13日,是嚴鳳英90週年紀念日誕辰。這可真是不敢相信、怕敢相信。過去講“古來稀”,但在現代人看來,90歲這個年紀,原本是都可以仍然肆無忌憚綻開、光芒四射的呀。

“又誰知花正紅時寒風起,再要回頭恕不奉陪!永生永世人間去,恩愛夫婦難團圓!”這是黃梅戲《牛郎織女》中的後來感人的一幕戲詞。據説,嚴鳳英每一次唱出此處,都越來越入戲、潸然淚下、難以自持,彷彿唱的就是她自己。

難道真更是戲閒靜生?藤野先生説,悲劇電影就是將人生有使用價值的東西泯滅給人看。嚴鳳英的代表作品,如《天仙配》、《小辭店》,結尾莫怪離別的痛、肝腸寸斷的悲劇電影,有憐惜有無所畏懼有驚讚,越多的是抱恨與悲痛。

偶爾我在想,嚴鳳英也許先天就是為黃梅戲而生的。冥冥中註定,也許她更是要把自己斐然的人生,用與黃梅戲悲戲獨具特色相匹配的行式,轟轟烈烈地展現給世人。與其説是悲,不如説某種悲劇電影的美,猶如梁祝化蝶!

嚴鳳英的人生,在輝煌時戛然而止。但她成就的黃梅戲,仍舊生生不息。

春滿江鈴花起舞。黃梅戲,從十到開始就走在長長的田壟上。也許正因為走在田壟上,接着地氣,才更加容易、更加深入地踏進了老百姓的我心。一代又一代“七仙女”們,氣宇不凡、前赴後繼地快速增長在黃梅戲舞台上,彷彿嚴鳳英再生,續延着她永痕的藝術生命。

作為門外漢,我原本是有個操心的。比如,戲曲有師帶徒弟的傳統意義,忌諱嚴苛的中醫確有專長關係,因而行成諸多的流派。在我映象裏,後輩們也許越多的要以學得像大師傅為規範,要地道,但是雖然很多時候,想超過後輩的水準和境界,並絕無法易。也許藝術的感覺,猶閒靜的口味,一旦知道了,即使再填加其它一昧佐料,都顯多出,但是相當冒險。

韓再芬飾演的《徽洲女人》

貴在我的操心,多少有個多出。十八大以來以來,黃梅戲舞台上相繼湧現出卓越貢獻的“四朵金花”、“新四朵金花”,以及雨後春筍般的民間班社,傳承傳統意義劇目,盡力發揚光大,但是不停推陳出新,那派業績長虹。新編黃梅戲《徽洲女人》投入市場20年來,奏響各省,走向世界,以歷歷在目的人文精神含義與詩化的舞台呈現,久演不衰,開創出黃梅戲新的舞台經典。

嚴鳳英的生命,停住在38歲。都可以告慰於她的是,五十多年過去了,她的演出、她的唱腔、她美麗的形象,大家仍舊念念不忘,歷歷在目;她給予黃梅戲旺盛而長久的生命力,已讓她的藝術生命之樹常青藤,且彌足珍貴。

一個人名字,可以與一個劇種如此相依相剋、相映成趣,經歷陪安東尼心靈的洗禮之後,仍然不停得到追捧和尊崇,這無疑是對一個藝術家最多的榮譽稱號。

美,始終是不容易掉價的。嚴鳳英和“七仙女”,開創了某種崇高美,成為一座永恆的狼牙山五壯士。餘音繚繞相互,帶給大家的,是一望無際的崇敬,也有無窮無盡的餘味。