楠木軒

《懸崖之上》成“五一檔”大驚喜,沒被資本綁架的張藝謀是可敬的

由 時愛蘭 發佈於 娛樂

本文作者:埃德蒙

《懸崖之上》突然成了“五一檔”最大的驚喜。


《你的婚禮》5.3分,虐虐小情侶還是可以的。

《秘密訪客》5.8分,懸疑重複題材太多,掐頭去尾,你不光看不懂,還很鄙視。

《掃黑·決戰》6.6分,太大的弱項在於陣容,張頌文VS姜武,擔當不起電影的主角的,只要發行方還有票房的野心。

《真·三國無雙》5.0分,本來就是遊戲改編,又一部圈錢之作,但已經圈不到錢了,只能騙騙自己。

《追虎擒龍》5.6分,王晶又拖着港片那些老頭出來騙錢了,究竟還要拍多少部《四大探長》、《跛豪》呢?

《懸崖之上》反而發揮穩定,不僅僅是因為同行襯托,而是張藝謀的電影中規中矩,做好了電影的本分。

之所以會有點映,當然是因為張藝謀對他的電影信心十足。

除了青年演員劉浩存,清一色的國產電視劇實力派演員,為觀眾呈現啥叫電影演員的表演。


你會感覺國產電影對他們太薄,除了這幾年張藝謀開始重用國產演員之外,其他導演給他們這些“老戲骨”的機會太少。

國產電影是什麼樣子?

他們在好萊塢電影的侵襲下苟延殘喘,一聽説《速度與激情9》5.21上映了,紛紛扎堆在五一上映,自相殘殺。

他們在小成本懸疑喜劇的泥沼裏不能自拔,開心麻花甯浩徐崢已經貢獻了多少這樣的“作品”,這樣會投機取巧取得高票房,但不會憑藉自身的質量在中國電影史冊上留下濃墨重彩的一筆。

他們無心追求藝術,只求高排片高票房,抄襲洗錢低質量無所謂。

中國電影的希望還要看張藝謀和賈樟柯,甯浩、徐崢、開心麻花只能把場子搞熱而已。


賈樟柯沉迷於自己的新現實主義,這幾年精力放在了平遙電影節和政協委員上,希望他有更多的電影與我們見面。

張藝謀離開了張偉平之後,脱離了資本的綁架,他把注意力都放在電影上面,開始高產。

立項多,質量高,這是影迷的福音。

《影》、《一秒鐘》、《懸崖之上》豆瓣評分都在7分以上,《影》拿到了金馬獎最佳導演,《一秒鐘》差點拿了金熊獎, 《懸崖之上》成了今年最好的國產電影。

年輕的導演有此等追求麼?

陳思誠之輩只是想着如何讓觀眾樂呵,堆砌元素,缺乏思辨表達,藝術追求算啥,能有面包重要麼。

當然,張藝謀走到現在,也很曲折。


如今已年屆七十的他曾經開闢了國產大片時代,從《英雄》到《十面埋伏》,從《滿城盡帶黃金甲》到《三槍拍案驚奇》,他當年也開始用資本的力量,瘋狂請港台演員,誰紅請誰。

李連杰、劉德華、周潤發、周杰倫再到小瀋陽,那個時候的張藝謀並不在乎故事,只在乎演員紅不紅,票房好不好。

那個時候,賈樟柯的電影都是大片時代的受害者,他的《三峽好人》與《滿城盡帶黃金甲》同日上映,票房悽慘。

張藝謀也不想這麼做,但他被資本綁架,失去了話語權。

如今的他獲得了相當程度的自由,電影也更好看了,但那些被“騙票房”的觀眾還在網上罵。

老實人張藝謀靠着自己的作品説話,靠着自己的實力贏得大家的尊重。

當然,張藝謀的電影還是沒有“驚豔”。


首批觀眾紛紛覺得驚喜不多,“故事懸疑性不足,羣像失真”等等。

但這些觀眾只是看了太多的諜戰電視劇,受《風聲》影響太大而已。

並不是每一部諜戰電影都要拍的像《風聲》那樣,層層反轉,還很香豔。

諜戰電影只要遵循諜戰這一類型片的基本規律,以地下黨員VS反動派為核心,以完成任務為主線即可,剩下的自由發揮即可。

觀眾們看類型片太多,會有思維定勢。

你看了太多的香港武俠片,以為武俠片都是港片的樣子,但卻是不是香港導演的李安《卧虎藏龍》拿了奧斯卡,內地導演張藝謀《英雄》把武俠片的票房上升到億萬美元的級別。

你看了太多的美國西部片,以為《關山飛渡》就是西部片的巔峯了,結果意大利導演萊昂內《西部往事》讓你領會到新的勝境。

你看了太多的日本黑幫片,以為黑幫片都是黑西裝、不苟言笑和突如其來的暴力,結果杜琪峯把黑幫片拍出了隱喻的味道。

所以,電影藝術並沒有公式可言,非要一板一眼按照固定的模式套用的。


可惜的是,《懸崖之上》在類型片上並沒有突破,在劇情上除了“交接棒”之外,沒有任何反轉。

“烏特拉任務”,他把劇情的核心放在任務的前半段,接頭被捕,沒有僥倖逃脱和王者歸來。後半部分把“關鍵人物”送往國外,這一段省略了,太可惜。但再往下拍,電影就更難熬了。

當然,張藝謀救不了國內院線。

國內院線仍然處於低谷。

目前,最大的不確定因素在於“疫情”,疫情一天沒有曙光,院線還是會很慘淡。

五一檔之前,院線大盤單日票房都快不足2000萬元。

每家電影院都在強撐着,雖然電影院倒閉潮並沒有大規模發生,電影院似乎更多了。

畢竟,每一家商場都需要電影院來引流。


畢竟,電影院還有爆米花。

畢竟,電影院周邊還有抓娃娃、奶茶等衍生產品。

但這些收入跟票房比起來只是毛毛雨,電影院還是需要好的片源。

老片重映這招已經不行了。觀眾的口味已經發生了極大的變化,《阿凡達》、《指環王》這些“重器”票房都不理想,宮崎駿的動畫片“節節低”,何況《情書》那些稍微小眾一些的愛情電影呢。

內地的電影院還是需要漫威和《速度與激情9》這些巨無霸們。

令人悲哀的是,除了重要檔期,國內院線還是要靠好萊塢電影來拯救。

歸根結底,國內院線低迷的重要原因是好萊塢大片少了。

而好萊塢大片要麼在流媒體同步播放,要麼一再推遲檔期到西方電影院“重開”的那一天。


《黑寡婦》、《碟中諜》都是如此。

疫情帶來的影響是全人類的,中國不可能獨善其身,更不必笑話鄰國的“人間慘劇”。

我們希望那一天早日到來,世界重開大門,院線票房突破前高……