張子楓“醒了”，吊打各路明星的臉，這才是童星轉型該有的樣子
《我的姐姐》票房破三億了，這對第一次獨挑大樑的張子楓來説，成績相當亮眼。
整部電影沒有一個流量明星，最大的咖可能就是張子楓了，能取得這樣的成績，是全體主創的功勞。大到導演到小到演員，每個人都給觀眾帶來了太多的驚喜。
導演殷若曦編劇遊曉穎，都是女孩子。
殷若曦的鏡頭是細膩敏感內斂的，她的鏡頭語言乾淨，鏡頭只為人物服務，所以有大量的人物特寫，讓人印象深刻，遊曉穎的筆下，是熱門又複雜的女性話題，從多個角度探討家庭乃至社會給女孩子套上的枷鎖，讓片子的立意變高。
飾演弟弟的金遙源，沒有什麼表演經歷，卻能把喜怒哀樂都寫在臉上，角色詮釋得十分到位，姑媽的扮演者朱媛媛，用其細膩的表演，對角色的信念感，征服了觀眾。
張子楓在電影裏的表現，讓我覺得“妹妹”是長大了，她已經是一個成熟的女演員了。
張子楓的清醒，打了多少流量明星的臉？
《我的姐姐》是張子楓考入電影學院後的第一部電影，在這之前，張子楓並沒有系統地學習過表演，她是天賦型演員，憑着感覺演戲就可以吊打很多明星，很多人擔心張子楓去了電影學院後，她身上的那種所謂靈性的特質，會不會消失。
看完電影后，我想告訴大家張子楓的靈性並沒有丟失，她的演技只是更成熟了。
在《我的姐姐》裏，導演用很多懟臉鏡頭考驗張子楓，在大銀幕上她的表情、眼神被無限放大，我從這一個個鏡頭中，讀出了演員的情緒，那一瞬間張子楓就是安然，她就是那個無助、失望、無奈、不知所措的“姐姐”。
張子楓身上的靈氣，是能讓人時刻和她共情，體會角色的喜怒哀樂。
我很喜歡張子楓的哭戲，在和男友分手的那場戲裏，她獨自感受男友遠走的背影，眼角劃過的淚珠，嘴上的小動作，都在表現她的不捨和不得不放手的無奈。
先開口説分手的那個人，就應該是這樣，即使不捨也要學會先説再見，她承擔的是兩個人的情緒，張子楓詮釋得很好。
阻礙演員發展的兩大因素：一是標籤，二是過度曝光。
演員最怕的是被貼上標籤，當你在某種類型作品裏，演過太多類似的角色，那時候就沒人會發現你的進步，甚至，很多演員被鎖在了一個角色裏，不管演多少戲，再無能入得了觀眾眼睛的角色。
過度曝光是毀掉一個演員的最好辦法，觀眾在哪都能看到你，你演的戲就不會讓人有信服感，你的角色不管出現在哪，都會讓觀眾出戏。
那時候，你就完成了演員到流量明星的轉換。
演技不夠成熟，那就去電影學院系統化的學習表演；觀眾對給她最大的標籤是“童星”，她不着急撕掉這個標籤，反而是挑戰不同類型的劇本和不同的角色，讓觀眾給她貼上更多的標籤；她拒絕過度曝光，很少上綜藝節目，常駐的《嚮往的生活》，更像是在讓她的形象，在觀眾眼裏更加立體。
顯然，張子楓是清醒的，她的清醒打了很多流量明星的臉。
《我的姐姐》不只是安然的故事
其實，張子楓挑劇本的眼光還是不錯的。當大家叫她妹妹叫習慣了的時候，她在新作品中説：這一次，我是姐姐。
看得出來，張子楓的野心從來不是當一輩子童星，她想要在多元化的劇本里，挑戰自己的演技，讓觀眾看到她的進步。
看電影時，電影院裏的很多女生都在哭，我卻哭不出來只覺得壓抑，對姐姐的遭遇我無法做到感同身受，作為獨生子女我，更體會不到電影裏姐姐弟弟親情的羈絆。
我只能在姐姐、弟弟、姑媽這幾位演員精湛的演技裏，有過短暫的共鳴，對親情、家庭有了更多的思考。
童年時，安然要裝瘸子才能換取弟弟出生的機會，因為一條裙子，爸爸的計劃泡湯，她被暴打一頓；在姑媽家借住時，被表哥當沙包打，被姑父偷看洗澡；高考時被父母改掉志願，家裏沒有一張她的照片。
當她有能力逃離這個城市時，卻被弟弟這個“拖油瓶”拉住了遠走高飛的翅膀。
安然作為姐姐顯然是不幸的，父母去世，所有人都覺得養育弟弟是她的責任，在施加這份壓力的時候，從未想過她也是第一次做姐姐，憑什麼要為別人的人生負責。
姑媽這個角色，和我印象裏的姑媽一樣，總是在無私奉獻。
小時候，家人揹着她讓弟弟一個人吃西瓜，長大了姑媽還要把西瓜最甜的部分給安然；姑媽本來有機會去西外，卻把讀書的機會給了弟弟；姑媽想出去闖闖，卻因為弟弟的孩子出生被叫回家。
姑媽這條線是兩代人的悲哀，那個俄羅斯套娃，何嘗不是指一代又一代的女性的生存現狀。
電影裏，安然看着兩個女孩，對那個冒着生命危險也要生男孩的孕婦大喊：生男孩有那重要嗎？那一刻，應該是安然最無助的時候，這兩個女兒，可能又要重複她不幸的人生。
安然童年並不幸福，在父母去世前，她一直渴望被愛，到最後也沒能得到回應。
弟弟同樣是無辜的，在中國的傳統文化中，親情也是重要一環，就像電影裏安然説的：如果我更早一點認識你，或許我會對你好一點。
《我的姐姐》最後給出了一個開放式的結局，電影更像是一個開放式的問卷。
如果你的父母在你上大學的時候，沒經過你的同意生下了個弟弟，在你大學畢業之際，父母出了意外，面對這個關係並不親近的弟弟，你是否會承擔起養育他的責任？
當然，養和不養都只是一個決定，無關正確與否。
寫在最後
《我的姐姐》存在的意義，是讓我們在家庭、親情、女性生存現狀等問題上有了更多的思考，這部電影讓更多人關注到了這些存在但很少被討論的問題，它不是在給出答案，而是把解答的權利交給觀眾，意識到問題的存在，如何去解決這些問題。
張子楓能參與《我的姐姐》，證明她對自己的職業規劃從來不是簡單地拍電影，嘗試過不同的題材，傳遞出自己的態度才是她的最終目的。
很高興能看到張子楓這樣的清醒演員，更高興的是看到《我的姐姐》這樣的電影。
張子楓“醒了”，吊打各路明星的臉，這才是童星轉型該有的樣子