原標題：井噴之後，女性羣像劇如何殺出重圍
暑期檔的劇集，紛爭不斷。有大IP改編劇，有大導演拍攝劇，有當紅偶像出演劇，但在如此激烈的競爭之下，沒有流量，成本不高的《我在他鄉挺好的》，卻殺出重圍，承包了一大波觀眾的眼淚。
《我在他鄉挺好的》情節本身並不複雜，主要講述了996打工人的喬夕辰（周雨彤 飾）、35歲事業小有成績但被催婚的紀南嘉（任素汐 飾）、被威脅辭職的胡晶晶（金靖 飾）、戀愛少女許言（孫千飾），四個異鄉女孩在北京漂泊的故事。
説起來，從《歡樂頌》到《三十而已》再到如今的《我在他鄉挺好的》，近幾年女性羣像劇備受關注。濫竽充數者不乏有之，而高品質的女性羣像劇，細究起來，其實有着共性——跟隨着時代脈搏跳動，為新時代的女性著書立傳。
拿《我在他鄉挺好的》來説，故事真實如同催淚彈，無比虐心但又閃爍着温暖的光芒。並且這一次，國產劇編劇終於下凡採樣了，開始關注真實的每個一線城市漂泊者生活。
無論是社畜喬夕辰面臨的租房坎坷：被黑中介坑錢、被房東趕走、一個人拎着大包小包連夜搬家；還是紀南嘉面臨的年齡焦慮：雖然自己是小老闆但在相親市場上還是要被“普信男”挑挑揀揀；抑或是胡晶晶面臨的職場艱難：加班不多成了領導眼中釘，被辭退也沒有賠償金，直戳人心的場景，彷彿就是你我他在日常中都會遇到的。成年人的崩潰，都暗藏在如斯的細枝末節裏。但眼淚和苦楚是留給自己的，不管怎樣，當家人問起來，也只能遮掩傷疤回一句“我在他鄉挺好的”。
這種對於漂泊者心態的精準揣摩，對於打工人現實的準確描摹，成為《我在他鄉挺好的》的致勝法寶，引人共鳴。而故事的主角們也很實際，沒有一路開掛的人生，沒有瑪麗蘇的夢幻，真真正正在荊棘叢生中闖出自己的道路，她們是每個漂泊的你我的鏡像。她們的笑與淚，我們都曾歷經，切實體現她們的遭遇與境況，蜕變與成長。
除此之外，成功的女性羣像劇往往能夠將鏡頭聚焦到當下，反應這個時代。無論是《歡樂頌》裏關於原生家庭的討論、男女朋友關於婚前買房的爭議，還是《三十而已》裏的中產焦慮、喪偶式婚姻，抑或是《我在他鄉挺好的》裏的職場PUA，摸魚式加班，惡性競爭……這些呼應現實的關切，不僅有話題度，也一下子拉近了與觀眾的距離。
成功的先例在前，市面上總不乏跟風之作。懸浮於真實生活之上的女性羣像劇與日俱增，無外乎簡單將市面上的流行元素進行拼貼，組合爆款公式，但同質化的人設、老套化的劇情，也讓大家覺得智商受到了侮辱。
與《我在他鄉挺好的》同檔的《北轍南轅》就是典型的翻車案例，這部劇身上則鮮明地體現了當下懸浮女性羣像劇的集中問題。人設不接地氣，劇情不走心，邏輯不在線——劇組的龍套卻能住着上千萬的“四合院”，上完高職就進入社會的窮姑娘也能炒股攢30萬，碩士海龜沒有經過校招的激烈競爭，朋友一句話就成為了市場公關，所謂的都市女性打拼帶着一股矯揉造作，創業的主線也彷彿有錢人之間的過家家遊戲，而女性真正會遇到的問題與困境卻被輕描淡寫。
這種浮皮潦草、扁平化的表達，直接上來就給人物貼標籤是很多懸浮女性羣像劇的通病。心機綠茶，職場高知精英女，柔弱家庭主婦，只抓住一個特點，反覆刻畫，而人物的其他維度，被淡化隱藏，從而不夠立體、飽滿。
被套路支配的恐懼，難道真的就成了女性羣像劇無法規避的宿命？答案並不一定。要知道女性羣體的刻畫需要厚植現實的土壤，就像女性主義先驅伍爾夫所言：人不應該是插在花瓶裏供人欣賞的靜物，而是蔓延在草原上隨風起舞的旋律。在女性羣像劇裏，女性角色不該是懸浮的、帶着濃厚的表演與刻意，而應該自然地隨着劇情被觀眾發現其人物的性格與魅力。
進入下半場的女性羣像劇，想要實現進階，不管是角色定義還是場景設計或是情節推進，沒有別的秘訣，唯有兩個字真實。因為真實，才有擊中人心的力量。（作者：之初）