《花繁葉茂》劇照
“八百年沒看鄉村題材電視劇的我有點上頭了”“沒想到有一天會在B站追扶貧劇”……近期，電視劇《花繁葉茂》在央視播出，收視率喜人。在以二次元聞名的B站同步播出後，許多年輕網友也“意外”喜歡上了這部劇，不僅“在線催更”，還在B站上給出了9.5的高評分。
今年是脱貧攻堅決戰決勝之年，《花繁葉茂》《一個都不能少》《我的金山銀山》等多部扶貧劇陸續在各大平台播出，掀起了熒屏熱潮。“作為主旋律題材的扶貧劇，應在紮根生活的現實主義創作態度中做到既見精神也見人。”中國電視藝術委員會主任編輯閆偉接受人民網文娛部記者採訪時表示，“這些扶貧劇跌宕起伏的戲劇張力，落腳於脱貧故事的現實基調，生髮於典型人物的行為細節。其中體現出來的時代情懷和人性光輝，在為觀眾帶來感動和浸潤的同時，也昇華了劇作的精神高度。”
有趣又有梗
在以往某些扶貧劇中，演員喊口號、表演程式化，讓觀眾望而卻步。而在《花繁葉茂》裏，一大亮點就是全劇“笑點擔當”--王迅飾演的村主任唐萬財與尚大慶飾演的村會計何老幺的“荷塘CP”組合。他們真實淳樸，又帶着小幽默、小滑頭，與剛來到花茂村擔任第一書記的歐陽采薇，碰撞出不少“火花”。比如，在第一集裏，何老幺初見歐陽采薇時，狠狠地踩了地板一腳，説“踩薇”，這類接地氣的幽默橋段，在劇中比比皆是。
此外，唐萬財濃厚的地方口音、在村裏走路要撥開一堆雞鴨鵝，還有何老幺用大喇叭催大家來開會等細節，也讓不少網友覺得真實又親切。有網友表示，本來以為是父母輩才看的劇，沒想到自己也被“種草”了。
在閆偉看來，《花繁葉茂》之所以受歡迎，首先是因為這部劇的鄉土氣息和生活氣息比較濃厚，再加之鮮明的地域特色，給觀眾帶來了較強的親切感和新鮮感。“劇中塑造了一些既有典型性又可親可感的人物形象，加上輕喜劇風格的恰切使用，提升了觀賞性，拉近了作品與觀眾之間的距離。”閆偉説。
“主旋律劇開始親近年輕人，比如藉助表情包等二次傳播物料形成的‘正劇萌化’現象，在網絡上獲得了比較好的傳播效果。”電視研究學者、北京網絡視聽節目服務協會研究員何天平表示，這部劇在b站熱度較高，説明這樣的表達形式和劇集風格，對年輕人有吸引力，也可以從中找到話題點和共鳴，能被討論和傳播，這點很重要。
脱離“假大空”
除了生動的人物和有趣的劇情，不少網友還發現，《花繁葉茂》中很多細節都比較貼近農村現實。比如第一集裏，兩位新來的第一書記乘車前往村裏，因當時未脱貧還沒修路，道路崎嶇不平，開車就跟開船一樣晃悠。還有劇中體現的部分村民因怕花錢對“三改”有顧慮、因種地收入低紛紛要外出打工等情節，在實際生活中也有類似的情況發生。
為什麼《花繁葉茂》能講好農村的故事?劇本創作是關鍵。記者瞭解到，該劇編劇、貴州省作協主席歐陽黔森曾十幾次到花茂村採訪，歷時兩年之久，跟當地的老百姓在一起，對他們的生活很熟悉。歐陽黔森表示，想寫好脱貧攻堅的故事，就是要“眼見為實”，千萬不要“道聽途説”。
《花繁葉茂》劇照
曾在安徽某貧困村擔任第一書記的小張對記者表示，自己也在追劇，其中展現的扶貧遇到的困難、與村民的溝通問題，他都感同身受。“劇裏關於第一書記的情節挺真實的，農村工作不好做，需要多跟村民交流，深入貧困户家裏調查每家每户的情況，腳底有泥，心裏才能有底。”
在閆偉看來，這些劇大多取材於新時代脱貧攻堅的現實素材，將脱貧攻堅的精神主線貫穿到鄉村振興的故事架構裏，開拓了農村題材的新思路與新視角。“與以往某些空洞懸浮、隔靴搔癢的農村劇不同，這些作品的亮點在於更着力于思想性與藝術性、現實性與故事性的融合，並敢於觸碰農村改革中的真矛盾、真問題。”閆偉説。
小切口現大立意
《我的金山銀山》《花繁葉茂》《一個都不能少》海報
除了《花繁葉茂》，近期還有關於電商扶貧的《我的金山銀山》、展現文化扶貧的《遍地書香》、講述生態移民的《一個都不能少》等一批扶貧劇播出，收視和口碑均取得了不錯的效果。
在何天平看來，近期扶貧劇有個共通的特點，就是不盲目追求宏大敍事，從小切口裏顯露大立意，講述可知可感的小人物故事。另外，從場景、服化道的把握，到敍事節奏、製作能力的匹配，總體上也有提升。“好的扶貧劇，首先得是一個好的劇，才會有傳播影響力，這對於任何題材都適用。”何天平説。
脱貧攻堅是今年的重要議題，文藝創作回應時代關切是必不可少的。然而，在市場越來越“挑剔”的大背景下，扶貧劇絕不僅僅只是“規定動作”。如何才能將扶貧的題材拍出彩?讓觀眾喜聞樂見?
何天平認為，首先，劇作上要做紮實的前期儲備工作，充分的田野調查和訪談才能讓故事更“可信”;同時，人物形象要規避為塑造“英雄”而塑造“英雄”的窠臼，要做接地氣、見生活的角色;在製作上，不能因為主旋律就降低標準，觀眾鑑賞力在不斷提升，必須要反覆打磨和下功夫。
閆偉表示，作為主旋律題材的扶貧劇，應在紮根生活的現實主義創作態度中做到“既見精神也見人”。“這些劇跌宕起伏的戲劇張力，落腳於脱貧故事的現實基調，生髮於典型人物的行為細節。從新舊理念的碰撞、城鄉觀念的衝突，到最終和解，建構出完整的戲劇弧。其中較為成功的人物塑造，正是由於在現實生活中精準提煉、在時代大潮中匠心描摹，才更好地滲入了人心。劇中體現出來的時代情懷和人性光輝，為觀眾帶來感動和浸潤的同時，也昇華了劇作的精神高度。這為同類題材劇如何吸引觀眾帶來了啓示。”閆偉説。