台灣樂壇的黃金時代，好歌一首接一首誕生，新人一個接一個冒頭。
周華健、齊秦、王傑、趙傳、童安格、張信哲、任賢齊……有些人的外形或許並不起眼，但只要一開嗓，就能帶動唱片銷量，説他們出道即巔峯，絕非是貶義。
殊不知，其實有許多大殺四方的歌手，在香港歌壇沒能走紅，在台灣歌壇反倒一鳴驚人。
香港樂壇“錯失”了這些巨星的崛起，着實可惜！
1、“浪子”王傑
王傑當年能夠躋身氣勢如虹的“台灣四大天王”，他在台灣歌壇的影響力，也可見一斑。
在台灣歌壇成名之後，王傑猛龍過江，選擇去香港歌壇打拼，但境遇卻截然不同。
成名之前，王傑的境遇很慘。
因為父母都是演員，他3歲定居香港，打小在邵氏影棚長大。
父母離異後，原生家庭問題一大堆。他後來桀驁孤僻、口無遮攔，容易得罪人的性格，跟這段身世有莫大的關係。
他當時想在香港歌壇出道，連門都摸不着。
王傑最初去到台灣也是四處碰壁，在社會底層摸爬滾打，遍嘗辛酸。
立志當歌手，被滾石李宗盛拒絕之後，終於被飛碟唱片發掘，由此開啓了他的歌壇霸業。
新人王傑的成績，絕對彪悍。
他的前三張專輯分別是《一場遊戲一場夢》《忘了你忘了我》和《是否我真的一無所有》，可謂張張大賣、首首都是經典。
他的聲勢，把許多台灣一線歌手都比下去了，誰能想到，王傑是一位“香港歌手”呢？
直到王傑唱着熟練的粵語歌殺回香港歌壇，大家才後知後覺，原來王傑是“自己人”。
但香港歌壇卻不是王傑的“福地”，他在台灣歌壇發跡，卻在這裏沉寂。其中既有時代的原因，也是性格使然。
2、“國民歌王”周華健
“台灣四大天王”裏的周華健，同樣來自香港。
當初因為考試成績不給力，妹妹便幫他填了台灣聯考的報名單。周華健抱上他心愛的吉他，獨自飛往台灣考試，被台灣大學數學系錄取。
在台灣就讀的那幾年，周華健仍對學習不太上心，反而更加熱愛音樂，活躍在民歌餐廳駐唱。
這段時間，他結識了伯樂李宗盛，邂逅了未來的妻子康粹蘭。
1986年，周華健加入滾石唱片，人生事業迎來翻天覆地的變化。
從早年《心的方向》《最真的夢》，到後來《讓我歡喜讓我憂》《花心》等歌曲的走紅，周華健收割着一首首金曲的同時，也收割了超高的人氣。
1993年，周華健問鼎金曲歌王，與此同時，他也開始染指香港歌壇。
在與香港四大天王的較量中，他竟然反客為主，成了“天王殺手”。銷量巔峯時，周華健每天最關心的，便是有沒有賣過張學友！
3、“情歌王子”邰正宵
説到邰正宵，很多人都以為他和張信哲一樣，是來自台灣的情歌王子。
實際上，邰正宵跟周華健的履歷頗為相似。
出生香港，因為成績名落孫山，轉而到台灣參加聯考，在寶島生根落腳。
在口袋空空的學生時代，為了賺錢生存，周華健在民歌餐廳賣力彈奏，邰正宵也曾挎上吉他，在形形色色的人羣中引頸高歌。
但相比周華健從中結識李宗盛，進入滾石唱片順理成章，邰正宵的音樂路就曲折多了。
校園時期參加台灣熱門音樂大賽，所在合唱團拿了第五名。
成績雖説不錯，但那屆大賽上出盡風頭的，還得是張雨生。
那些年，邰正宵也去面試過滾石，結果，李宗盛前腳拒絕王傑，後腳不帶猶豫，把邰正宵也給刷了下來，原因是兩人都不會顫音。
至於邰正宵，普通話都講不標準，怎麼能唱好國語歌呢？
好在邰正宵會創作，這是闖蕩歌壇的一大底氣。滾石進不了，福茂唱片未嘗不可。
先前，福茂捧紅了不被看好的庾澄慶，對於邰正宵，福茂同樣用心打造，請來大牌音樂人為其製作專輯。
很快，邰正宵找到了“情歌”這條發展路子。
《找一個字代替》《千紙鶴》等歌曲相繼走紅。
在新人輩出的台灣歌壇，邰正宵成為與張信哲並肩較量的“情歌王子”。
而後他也上演了“從台灣歌壇火到香港歌壇”的戲碼。
直到他把成名作《一千零一夜》《九百九十九朵玫瑰》，翻唱成字正腔圓的粵語歌《愛的傳説》和《幾番風雨》。
大家才後知後覺：原來邰正宵也是外出漂泊的香港人！
4、“人氣偶像”鍾漢良
90年代的台灣歌壇，最不缺的就是偶像歌手，這裏有被稱為“小旋風”的林志穎，也有被稱作“小太陽”的鐘漢良。
鍾漢良被邰正宵發掘，在台灣歌壇發行國語專輯後一炮而紅，很多人以為他是台灣人。
事實上，鍾漢良最早出道在香港tvb，是無線電視台舞蹈訓練班的“肄業生”。
在這個大有來頭的舞蹈班，先後走出過郭富城、陳小春、謝天華等一批演藝明星。
鍾漢良在裏面跳上幾年，或許也能迎來出頭之日。但他遇到了邰正宵，成名計劃立馬被提上日程。
説來也極具戲劇性，當年邰正宵在香港跑通告時，無意間看了熱映的《少年五虎》，本來覺得劇中的朱健鈞不錯，想推薦對方去台灣發展。
結果哪知道經紀人犯迷糊帶錯了人，把劇組裏的鐘漢良給帶來了。
邰正宵哭笑不得，可不想鍾漢良尷尬，乾脆將錯就錯，現場試音看看。
出乎在場人的意料，眼前這個男孩聲音還不錯，再仔細打量他的形象，陽光開朗，大有可為。
就這樣，李宗盛沒能看準邰正宵會火，邰正宵目光敏鋭，在香港挖掘到了一顆閃亮之星！
1995年，前往台灣發展的鐘漢良，發行首張國語大碟《OREA》。
主打歌選用的是節奏強勁的Techno舞曲，這對於本就擅長舞蹈的鐘漢良，實屬小菜一碟，發揮起來遊刃有餘，盡顯魅力！
高漲的人氣也使得鍾漢良一出道，便衝進“台灣十大偶像排行榜”，完全不輸吳奇隆、林志穎這些台灣本土偶像。
5、天后莫文蔚
從在香港歌壇無人問津的青澀歌喉，變身華語樂壇獨樹一幟的知性女聲，莫文蔚的成名也少不了貴人的幫襯。
其中一位就是盧冠廷。
他是周星馳《大話西遊》的原聲帶製作人，創作並演唱了電影的靈魂主題曲《一生所愛》。
這首歌中的女聲配唱，便是莫文蔚。
盧冠廷被莫文蔚的聲音驚豔到，立馬想到自己的好友李宗盛，對方的滾石唱片正缺好苗子。
就這樣，在盧冠廷牽線下，莫文蔚被推薦給了華語樂壇的“金牌製作人”李宗盛。
李宗盛，也是莫文蔚的另一位重量級貴人。
莫文蔚在台灣歌壇就像發現了新世界，她不由感嘆，兩地間的歌壇氛圍差別太大！比起香港演藝圈的常年娛樂化，台灣有着更有原創概念的音樂人。
初入滾石的幾年，莫文蔚就先後唱紅了《陰天》《忽然之間》《他不愛我》《電台情歌》等一堆流行熱歌。
名聲大噪的莫文蔚，跳過香港歌壇“天后宮”的大亂鬥，直接摘得金曲獎，問鼎華語天后。確實棋高一招。
6、天后林憶蓮
莫文蔚曾説，“我最喜歡林憶蓮在滾石的時期，遠遠超過她以前在香港唱廣東歌的時候。”
林憶蓮在香港歌壇出道的時間很早，可惜整個80年代她都沒有熬出頭。
原因很簡單，老牌天后有徐小鳳，梅豔芳正當紅，陳慧嫺也出盡了風頭。
可是葉倩文和林憶蓮，那時還都是晚會的背景板，拿大獎的事還輪不到她們。
林憶蓮和陳慧嫺還曾是同班同學，但陳慧嫺火得很快，彷彿一夜之間，大街小巷都在傳唱《跳舞街》，就更別提拿獎拿到手軟的梅豔芳了。
經歷過《千千闕歌》和《夕陽之歌》的“千夕之爭”後，梅豔芳和陳慧嫺一個退出頒獎禮，一個赴美讀書，其他女歌手的春天，終於來了！
這時候，唱片公司動起了“開拓國語歌市場”的念頭，“委屈”的林憶蓮，被安排去台灣歌壇發展。
這一去，林憶蓮自己都想不到，在香港歌壇打拼多年都不紅，在台灣歌壇發了第一張國語專輯就火得一塌糊塗。
飛碟唱片為她打造的首張國語專輯《愛上一個不回家的人》，讓她繞過香港歌壇的天后爭奪戰，直接飛昇成華語天后。
在這裏，她還收穫了跟李宗盛的一段情。兩人首次合作，便是《霸王別姬》的主題曲《當愛已成往事》。
一個寫，一個唱，這對完美的音樂搭檔，後來愈發地默契，交出了《不必在乎我是誰》《傷痕》《為你我受冷風吹》等多首流行佳作。
拿過台灣金曲獎的金曲歌后，也是被香港歌壇“蓋章”認可的天后，參加《我是歌手》還拿到了“歌王”桂冠，林憶蓮豈一個牛字了得！
7、歌壇天后：李玟
提到李玟，多少人知道她最初是在香港出道的？
出生於香港的李玟，9歲移民國外，而後在90年代初回到香港，參加了TVB新秀歌唱大賽，並最終拿下亞軍，當時她還不叫李玟，而是叫李美林。
看當時的她，再看後來大家熟悉的她，身材形象也完全不是一個畫風，但卻是如假包換的同一個人。
早期在香港歌壇推出專輯的李玟，並沒有引起關注。
反倒是利用英語的語言優勢，李玟發行的英文翻唱專輯，在台灣銷量不俗。
抓住市場脈搏的李玟，順勢前往台灣歌壇發展。加入索尼唱片，她也遇到了伯樂姚謙。
其實大家把李玟當台灣歌手，正是因為她在台灣歌壇的成績太耀眼了！
1997年，天后張惠妹的《bad boy》，創下138萬張的銷量紀錄。
1998年，李玟發行的《DiDaDi 暗示》，賣出180萬張的驚人成績，坐實了亞洲天后的名號。
那些年，台灣歌壇的“天后之爭”，可謂火力全開。這讓李玟早把香港歌壇的市場拋諸腦後，因為眼前的是更大的舞台。
2001年，由李玟演唱的《A Love Before Time》提名了奧斯卡金像獎最佳原創歌曲，李玟因此成為首位獻唱奧斯卡的華人歌手，成功進軍海外音樂市場。
結語：
從王傑、周華健，到莫文蔚、李玟，台灣流行歌壇的巔峯也倒映在這些歌手身上。這對於彼時“過度娛樂化”的香港歌壇而言，或許是另一種層面的“人才損失”。
但立足於整個華語樂壇，大家不會糾結歌手來自何方，只要唱的是好歌，掌聲自然響起來！