熟悉影視播出規則的網友都知道，每年的6月到9月是很重要的檔期，一般定義為暑期檔，顧名思義，在這一階段播出的劇集特性都很明顯，正在湖南衞視熱播的《蝸牛與黃鸝鳥》就很典型。
這部改編自經典漫畫《交響情人夢》的青春勵志劇主題簡單明確，脱線少女遇上天才樂手，交響樂團配上校園背景，既能滿足追求甜寵偶像套路的傳統觀眾，又能吸引關注交響樂喜愛新穎題材的小眾羣體。
收視反饋也相當不錯，開播收視即破2，如今播出過半，不但維持住了破2收視，還連續四天都拿下上星電視劇同時段第一，平台熱度也在前三。
有劇評給《蝸牛與黃鸝鳥》總結了三大優點：花足心思做本土化改變；有做音樂場景呈現、做文化科普的誠意；願意頂着逆風的壓力去嘗試突破短板。這三點得到了很多追劇觀眾的認可，也是劇集能取得不錯成績的原因。
當然，也許會有人覺得，這樣的誇讚有些過分拔高，可如果瞭解一下劇集播出前及現今的處境，細品其實是能感受出幾分委屈的，這三點與其説是誇讚，不如説是反擊。
作為一部國產改編劇，《蝸牛與黃鸝鳥》的首批受眾有一部分是帶着既定印象甚至是偏見看劇的，他們的要求很古怪，你完全復刻照搬會被批評沒有新意，你只要有所改動會被指責丟失原作精髓，如果一部改編劇只想着滿足這一部分羣體，那從開拍的那一刻起就是失敗的，還好《蝸牛與黃鸝鳥》沒有。
如果你持續追劇會發現《蝸牛與黃鸝鳥》是一個很“剛”的劇組，分分鐘都在打臉。
只是借“交響樂”的殼子談戀愛？片中演奏場景右下角的章節提示，片尾滾動的配樂表、演奏人員名單，這些絕對值得對外宣傳的幕後製作被一部分人有意忽略，有對音樂瞭解很是深入的網友總結了前13集所有音樂場景，發現每集都有與場景搭配的音樂元素，不僅有經典選段還有原創曲目，絕大多數都是給予好評的。
結果卻有人用一句“感受不到熱愛”就想全盤否認，國產改編劇就是這樣難，還好《蝸牛與黃鸝鳥》的製作還是能打動人心的，有人願意為之發聲並提出反駁，肯定了他們的誠意。
劇情老套缺少新意？如果你看了近日權威數據機構發佈了2020年上半年劇集播放量及霸屏指數榜單，就能發現前十名依舊是傳統題材劇集的天下，這和很多網友的印象完全相反，拋開故事背景，《蝸牛與黃鸝鳥》現代偶像這一部分其實才是大部分國內觀眾百看不厭的內容。
如果用現在的班底拍一部單純的甜寵偶像劇，《蝸牛與黃鸝鳥》反而不會遇到一開始那些“吃力不討好”的情況，從某種程度來講也是十足的諷刺了。
必須承認日劇在題材選擇和情節設置上是具有獨到之處的，可近幾年國產改編劇大多失敗，總結原因大部分還是因為水土不服，《蝸牛與黃鸝鳥》完全沒有這方面的問題，全劇在本土化方面做的相當不錯，很值得參考，特別是情緒的繼承和細節的變動這兩方面。
《蝸牛與黃鸝鳥》故事大框架是S團與A團的比拼，兩個樂團一個是代表着一流水準一個代表着差生逆襲，從《哪吒》近50億的票房就能感受到，國內觀眾是非常熱愛“我命由我不由天”這件事的，再配合上家庭、社會、校園等元素，這就是典型的人類情感共通，《蝸牛與黃鸝鳥》提煉出了精髓。
細節的變動這個就要看劇認真感受了。簡單提兩點，父母看音樂會在海報前歡樂合影，樂團演奏梁祝，這些情節都被觀眾注意並且記住，證明只要你做就會被看到，努力是不會白費的。
最後推薦有意追劇的網友觀看一下劇集花絮，看看張新成和林允等演員在片場的表現，得到的感受會比單純的文字評價更為真實，再配合正片觀看，必定會有全新的感受。