要評選《演員請就位2》第9期最讓人印象深刻的名場面，那“爾冬升懟哭郭敬明”絕對是眾望所歸。
事件的起因是小四在爾冬升明顯“放水”，沒有批評他的劇目的情況下，開口就來了句“我不喜歡這個作品”，還羅列了“三大罪狀”準備炮轟爾冬升的劇目。
郭敬明的行為讓爾冬升大為光火，他打斷了郭敬明的發言，先自我批評一番，然後當眾道出了自己生氣的原因：郭敬明曾在後台向他説好話“求放過”，結果爾冬升“放過”了他，他卻“衝着”爾冬升來。
這種“場下笑呵呵唯唯諾諾，場上板起臉重拳出擊”的做法，別説當事人爾冬升感到噁心了，相信大多數在屏幕外在吃瓜的圍觀羣眾，也會覺得極度不適。
再加上爾冬升懟人時候毫不留情的表現，和郭敬明被懟後哭得梨花帶雨的樣子，都十分有畫面衝擊力，所以事件一經播出就成為了全網熱議的話題。
不得不説，《演員請就位2》的節目組真的非常善於營銷炒作。
畢竟如果不是有爾冬升懟哭郭敬明這一幕，估計這一期的節目也就只有趙薇的《三替公司》能讓觀眾留下深刻印象。陳凱歌的《機關算盡》、爾冬升的《女人+》和郭敬明《我的星星》，無論是劇情的邏輯還是表現的細節，都有不少可以挑出毛病的地方，算不上是一部合格的作品。
當然，從製作時間比較短這個角度出發，我們可以理解因為時間不足導致這三位導演發揮“失常”。
但為何在同樣短暫的製作時間裏，趙薇卻能導出一部拿得出手的作品呢？由此可見，製作時間並不是讓另外三位導演“失手”的唯一因素。
通過對比四位導演的創作過程，樓主找到了導致陳凱歌、爾冬升和郭敬明本次發揮不好的其中一個原因：那就是編劇能力跟不上創作需求。
這期的四個劇本里，有且只有趙薇的《三替公司》是改編自經典電影《頑主》，其他三個導演的劇本都是臨時撰寫的原創劇本。
而且《頑主》的原編劇也不是泛泛之輩，而是曾經把馮小剛從無名之輩提攜為一線導演的王朔，趙薇用了王朔的劇本去改編，自然就能站在巨人的肩膀上登高——事半功倍。
反觀另外三位導演，陳凱歌雖然在圈中地位不比王朔差，但他的編劇能力可是公認算不了上乘。
因為他總喜歡把過多的哲學思考和人文關懷堆砌到劇本當中，並希望藉助有限的電影時長傳達儘可能多的道理，這很容易會讓觀眾還沒有搞清電影在説什麼，就已經被裏面的道理弄糊塗了。
以這部《機關算盡》為例，本來就是一個極為簡單的“巧設局騙股權”的故事，但陳凱歌為了讓劇本立意深遠，放入了搭夥夫妻的煩惱、倔強少女的蜕變和貪婪小人的恩將仇報等內容。
可以理解陳凱歌為了讓每個演員都有所發揮，因此給他們都安排了一些有“內涵”的表演，但他有限的編劇能力並不能完美地把上述所有的立意融匯到一個簡單的故事裏。
因此，才會讓人在看完後都弄不明胡杏兒和王鏘飾演的搭夥夫妻到底有沒感情？任敏到底算是蛇蠍美人還是容不得罪惡的耿直女孩？陳宥維和張海宇格局這麼小的人，真的能讓胡杏兒束手無策？
在有限的創作時間裏，把多種不同的立意融入到有限時長的作品中，這對於陳凱歌而言是一道“超綱題”，所以最終呈現的出來的作品，劇情支離破碎，就好像幾個小品拼湊出來那樣。
郭敬明雖然是作家出身，但説到編劇能力估計沒有人會認同他的水平能稱為一流。
從他以往的影視作品也不難看出，郭敬明對劇本的故事性其實並不考究，比起講出一個讓人信服的故事，他更擅長運用華麗的畫面去矇蔽觀眾的眼睛，渲染悲傷的情緒去影響影迷的感受。
在前幾期的競演裏，我們就見識過他如何通過拍攝去掩飾何昶希對錶演一竅不通的缺陷，而在這次的表演裏，我們則能非常直觀地感受到，他是如何利用煽動情緒去讓人忽略各種不合邏輯的敍事。
《我的星星》講述的是在地震中倖存的4人通過犧牲把生命的火種延續下去的故事。正如各位評委點評所言，把災難題材運用在短時間的創作中十分討巧。
一來妝容髒污可以打破飽受詬病的“偶像包袱”，讓四位帥哥美女展示出更多樣化的一面，一定程度地讓觀眾對演員產生耳目一新的感覺，忽略了演技上的不足。
二來災難題材往往能給觀眾帶來極強的情感衝擊力，正所謂“災難無情人有情”，看到倖存者在苦苦掙扎求生，正常人都會因此而產生共鳴，情不自禁地代入到角色的情感裏，忽略了劇情的問題。
例如，何昶希那呆滯的眼神、平仄的語調真的是為了表演在災難裏受傷後精神不振？晏紫東飾演的丈夫攀爬通風口到底是為了彰顯犧牲自己拯救他人的偉大，還是為了退場而刻意製造的“劇情殺”？
郭敬明的這部作品，在觀看時也許會因為災難片的優勢而讓人一時放下評判標準，但在細細回味後，很容易就能察覺出其中的貓膩，並且越想越不對勁。
只可惜當期的評委都沒有能在現場説出個所以然，反而讓一個叫尹總的“槓精”佔了大量的點評時間，讓郭敬明免去被當場痛批的尷尬。
至於爾冬升，雖然他也是一名兼具編劇才能的導演，但他最近一部編劇的作品已經是9年前的《大魔術師》，編劇能力有沒有退步尚且難説。
再加上他本身就是一個“慢工出細活”的人，要在短時間內寫出一部有質量的劇本，似乎不太可能。
而從他懟郭敬明的話裏我們可以得知，他這部《女人+》並不是完全由自己操刀，而是有一個編劇團隊為他服務。
這意味着，在這麼短的一個時間裏，他很難根據編劇團的原始劇本進行反覆的修訂，只能選取最合適上台表演的版本稍加潤色，就交給四位女演員演繹。
從表演效果中可以看到，這版本的劇本非常依賴演員的台詞去推進劇情發展，密集的台詞雖然藴含大量的信息，但並不會有助於觀眾在觀看過程中更好地理解劇情。
因為影視作品對於觀眾來説是一個視聽同時受影響的過程，由於視覺比起聽覺更加形象，所以圖像給觀眾帶來的影響遠比音頻要深，這意味着除非台詞是字字珠璣，不然密集的對白只會弄巧反拙，讓觀眾感到無所適從。
劇本存在如此明顯的缺陷，爾冬升卻依然選擇作為參賽劇本，可見留給他的時間的確很不足，只好依賴演員的表演技巧去掩蓋劇本的缺陷。
但沒想到三位姐姐“主見太正”，本色表演了什麼叫“三個女人一個墟”，讓排練現場險些失控。爾冬升好不容易才把排練氣氛扳回來，可已經快到正式表演時間，所以無力迴天，演成了“一鍋粥”。
三個導演在選用原創劇本進行創作時，都在劇本上遇到了不同程度的問題。
陳凱歌寫不出一個能符合自己創作需求的劇本，郭敬明寫不出一個能讓人信服的劇本，爾冬升都用上了編劇團了，依然得不到一個缺陷比較少的劇本。
由此可見，國產編劇水平的不足，的確並不是空穴來風之談。
但相信大多數觀眾在收看完本期《演員請就位2》後，並不會和樓主那樣覺得國產編劇能力有多麼不行，因為大家的關注點都被“爾冬升懟哭郭敬明”這樣一個大瓜所轉移了。
只不過，能力不行就是不行的啦，在一個綜藝節目上能通過“放出大瓜”掩飾過去，但在電影市場蓬勃發展的當下，無法產出優秀作品的現象是如何都掩飾不過去的。
羣眾的眼睛都是雪亮的，隨着觀眾觀影水平的提升，劣質的劇本和影視作品，最終都會被用腳投票踢出市場，任何的掩飾都只是掩耳盜鈴的無用之舉。
我是一木支危樓，大家對“爾冬升懟哭郭敬明並不是一個笑話，背後是國產編劇水平不足的事實”有什麼看法？歡迎在下方留下你的評論。