1905電影網專稿 從張藝謀的《山楂樹之戀》走來，竇驍的演藝之路已經跨過12個年頭。他感慨自己是個幸運的演員，一出道即能以“老三”這個角色被大家記住，並從此開始接拍電影，開啓滾燙的大銀幕之旅。
這些年來，竇驍是《秋之白華》裏才識淵博且富有理想的瞿秋白；是《狼圖騰》裏開朗浪漫且愛心滿滿的楊克；是《破風》裏性格內斂又不乏衝勁的邱田；也是《1921》裏熱血激昂的無產階級革命家陳潭秋……一路成長，他熱衷挑戰新的形象，不斷尋求突破。
新片《不速來客》裏，他又迎來了一個喜劇外殼下的複雜角色——搖擺不定的“牆頭草”外賣員“馬明亮”。這一次，向來以清爽俊朗形象示人的竇驍悄悄蓄起了小鬍子，渾身弄得髒兮兮的，甚至三天不洗頭，連頭髮都打了結，形象頗為顛覆。
竇驍表示，他喜歡這種與本人反差稍微大些的角色。之所以出演“馬明亮”，除了禁不住相熟導演劉翔的“瘋狂安利”，更重要的是，他看中了這個角色身上可以發揮的、寬裕的表演空間，希望可以打破觀眾對他的認知。
為了儘可能貼近外賣員的底色，《不速來客》剛剛開拍，竇驍就提出要借走“馬明亮”的外賣服。戲裏戲外，他都想通過穿着這套衣服，徹底融入角色之中，以此更好地感悟他的行為、動作與心態。這是竇驍體驗角色的方法之一，而這種方法，還是從《山楂樹之戀》裏“老戲骨們”身上汲取下來的經驗。
竇驍還記得，拍《山楂樹之戀》，李雪健為了飾演村長的角色，每天晚上都會把軍大衣帶回去，穿上戲服，揣摩表演。所以這次要塑造與自己日常生活差異較大的外賣員，他也嘗試把屬於“馬明亮”的外賣服和外賣桶帶走，從頭到尾，體驗角色的人生。有時候，竇驍更會騎着電瓶車，在重慶的高架橋上來回地轉，一邊把鞏固背過的台詞，一邊得意地哼着小曲，活脱脱一個外賣青年的模樣。
竇驍形容“馬明亮”，是個“牆頭草”，不但自己沒實力，還要周旋於張頌文和範偉飾演的兩個大佬之間，“誰有勢力就聽誰的。”這個角色前期沒有任何主導性的意見，只是不斷地探索其他人究竟藏着什麼秘密。他的表演難度在於，如何用真誠的表演讓觀眾全程相信自己。竇驍直言，因為人物一環扣一環，整部戲拍下來，就像“玩”了一場劇本殺。
但“好玩”歸“好玩”，對於嚴謹的人物表達，他還是下了不少苦功。戲裏，“馬明亮”的特徵是瘸了一條腿。於是，竇驍就天天練習歪着腿走路，直到走出了胯周炎，走到盆骨都近乎變形，還在堅持。為了突出角色之間的矛盾，導演還給竇驍安排了一場扇自己耳光的戲份。一下一下用力地扇到臉上，竇驍對自己也是相當“狠心”，毫不留手。
從《山楂樹之戀》到《不速來客》，從懵懵懂懂的銀幕小白到經驗豐富的青年演員，竇驍打趣自己，還是“從前那個少年”。他仍然記得自己入行時的心態，仍然記得薩日娜曾經對他説過的話，“你演的每一場戲，都是一個珍珠項鍊上面的珍珠。只有將每一場戲串聯成為一個劇情，那才是一串完整的珍珠項鍊。”
而正是這份十數年未曾變改的初心，督促着竇驍認真對待每一場戲，尊重每一個角色。
放眼未來，竇驍希望大家能夠看到他骨子裏的可塑性，期待繼續演喜劇，也期待可以演反派，“能夠做到一些角色超出觀眾預期，但又沒有超出觀眾遐想的範圍，那才演員成功的模樣。”
以下是1905電影網專訪竇驍實錄：
您出演電影《不速來客》的契機是什麼？先介紹一下您在戲裏的角色吧！
竇驍：遇到這個劇本，是因為他們告訴我説有一個喜劇外殼下的一個犯罪懸疑。（馬明亮）是一個喜劇外殼下的外賣員，人物形象突破比較大。因為我跟劉翔導演很熟，他跟我説了很多，他越説我覺得越有意思，（這個角色）對於我這個表演空間可以調得很大很寬裕，然後我就去了。結果拍攝這部戲其實就好像在玩劇本殺似的，人物一環套一環。（雖然）我沒玩過劇本殺，（但）我玩過狼人殺，有點類似。
“馬明亮”這個角色的形象跟您現實中的形象反差比較大，導演如何要求您突破自己？
竇驍：這個戲人物形象留着小鬍子，導演説了，他的宗旨就是把我的形象打破，他很成功，讓我三天不洗頭，還讓我騎着小電瓶車在重慶的高架橋上來回轉，然後把背過的台詞再鞏固重複。
現實中的自己跟“馬明亮”有相像的地方嗎？
竇驍：我也不知道。因為角色呈現出來的這一面可能是觀眾沒有見過的吧，有類似的地方。
從《山楂樹之戀》開始一路走來，出道十二年了，您覺得自己的心態變化是什麼？
竇驍：十二年了嗎？心態上面，我（覺得）現在還是20歲。前段時間去參加了《1921》的一個發佈會，我一個33歲的“臘肉”夾在一堆20出頭的鮮肉裏面，還要自己非常開心地唱着，（我還是曾經那個少年，沒有一絲絲改變......）那時候我突然覺得，他們幾個人唱這首歌其實是違和的，我才是那個少年（笑）。
（《山楂樹之戀》）那會兒，劇組對於我來説陌生，整個電影行業對我來説也是很陌生，現在也沒説熟悉到哪去，但還是多多少少有一些經驗。對於演員表演來説，超出觀眾預期，但又沒有超出觀眾遐想的範圍，我覺得就挺成功的。
分享一下未來想挑戰什麼類型的角色？
竇驍：挑戰喜劇，我喜歡喜劇。因為喜劇拍下來，它很輕鬆，但同時很難。喜劇首先需要愉悦的心情，不能帶着其他情緒進入拍攝現場。再者，喜劇往往不是根據劇本上的提示進行，而是演員跟演員，或者導演跟演員，甚至有時候是攝影老師幫你去通過鏡頭打造出來的某一個效果，所以（以後想拍）喜劇。