林子祥
最近樂壇最受關注的新聞，莫過於在音樂節目《乘風破浪3》中，王心凌時隔18年再唱《愛你》，不僅歌手本人凍齡，屏幕那頭的一些觀眾也忍不住扭動起不再苗條的身軀，高呼“青春回來了”。而在另一檔音樂節目《聲生不息》中，林子祥、葉倩文、李克勤、楊千嬅……一眾不同年代的香港歌手，又把80後90後分分鐘帶回用磁帶和CD聽歌的少年時光。
可能是幾十年前的歌手們太努力，導致現在一打開歌單，循環播放的依舊是少年時的流行曲。有沒有那麼一首歌，會讓你心裏記着我？答案肯定是，有的。
既然回憶起了我們的青春，那不妨也回溯香港音樂的青春。
在上世紀50年代之前，香港街頭巷尾最流行的中文歌曲來自內地，周璇、姚莉、白光……上海灘紅什麼，香港人聽什麼。到了五六十年代，港樂萌芽，一大原因是當時香港電影的欣欣向榮。在早期粵語片中，粵語歌曲多有着傳統粵劇的基因，歌詞嚴謹優雅，頗有古意。
上世紀70年代對香港音樂來説是一個分水嶺，1974年熱映的《啼笑因緣》和《鬼馬雙星》，帶紅了仙杜拉和許冠傑演唱的主題曲。從此，描述市井生活、體察小人物內心的歌曲，逐漸佔據主流，這也成為香港音樂至今不滅的精神內核。
上世紀80年代，香港音樂開始爆發，徐小鳳、羅文、甄妮、譚詠麟、張國榮、梅豔芳……是那個年代香港樂壇最耀眼的星辰；到了90年代，以“四大天王”為代表的香港音樂已經風靡亞洲；再後來的陳奕迅、謝霆鋒……如今，越來越多的香港歌手，出現在內地的文化綜藝節目中。
港樂的編年史，似乎有一個暗線的輪迴。
關於港樂歷史，74歲的林子祥很有發言權：從學生時代就開始組樂隊，1976年出了第一張專輯，1980年憑藉《在水中央》《分分鐘需要你》兩首歌獲得當年的十大中文金曲獎，從此一炮而紅——紅了40多年。也許每個年代都有比林子祥更紅的歌手，但人家你方唱罷我登場，只有他，永遠在場。
上世紀90年代初，徐克拍攝電影《黃飛鴻》，電影快拍完了，主題曲還沒有，“徐老怪”請黃霑來寫。黃霑選了古曲《將軍令》進行改編，又請了林子祥來演唱。林子祥一開嗓，似有千軍萬馬，後來他自己説，每次唱到“做個好漢子”，感覺就來了。
去年，林子祥在“灣區升明月”2021大灣區中秋電影音樂晚會上唱《敢愛敢做》，“鐵肺”依然滿格在線；這次在《聲生不息》中，他和夫人葉倩文同來，《男兒當自強》一出，炸裂全場。“‘港樂’就是我。”林子祥説。他沒説錯。
港樂不只是旋律與歌詞，更記錄了不同年代的香港的文化。香港樂壇有“詞壇三宗匠”之説。“凡有華人處，無不聽盧詞”，説的是盧國沾，《小李飛刀》《萬里長城永不倒》都是他的代表作；黃霑不必説，《上海灘》《倩女幽魂》《滄海一聲笑》《獅子山下》《我的中國心》……沒聽過的人恐怕不多；鄭國江的經典作品，則有鄧麗君的《漫步人生路》、陳百強的《偏偏喜歡你》、張國榮的《風繼續吹》……
鄭國江曾總結：“我的詞中展現的是中國人的精神面貌，盧國沾是中國人的民族大義，而黃霑則是傳達中國傳統思想。”
中國，是上一代香港音樂人念念不忘的關鍵詞，念念不忘，必有迴響。在節目中，時隔34年，內地樂隊馬賽克重新唱響《大地》，致敬香港樂隊Beyond。不過，粵語發音不那麼地道，讓人想起當年那個用拼音學唱粵語歌的自己。
港樂在它的黃金年代，迴盪到每一處有華人的土地上。現在，歲月泊岸，港樂是那一張接通過去、現在與未來的船票。也許，當我們小時候的耳朵裏聽到了港樂，港樂就在我們的身體中住下了，與我們一起成長。本就流着一樣的血，就會有那麼一首歌，會讓你輕輕跟着和，牽動我們共同的過去，記憶不會沉默。