文|令狐伯光
11月24日，中國電影市場迎來了一件大事，那就是《長津湖》的票房正式超越了《戰狼2》，登頂中國影視史票房排行第一。《戰狼2》的票房是56.94億元，而截止本帖《長津湖》的票房達到56.95億元，最終有機會正式突破57億。
不管如何，肯定還是先要恭喜《長津湖》登頂中國電影影視史票房排行第一。
隨着《長津湖》的登頂，中國電影而言將會迎來不少的變化，比如現在網上説得比較多的吳京打敗了吳京，而且從未來來看很大幾率又會是吳京打吳京。《長津湖》《戰狼2》《流浪地球》都已經是中國影視票房前五。
中國電影票房排行前五，吳京一個人佔了三部大片，而且還是份量很重的那種。吳京接下來還有《水門橋》，《流浪地球2》兩部大片，至少從前作的分量來看都是40億到50億的體量（如果是春節檔+前作水準，可以挑戰榜首）。
哪怕口碑稍稍遜色一些，兩部電影最低的體量大概也在30億上下。
至於呼聲很高的《戰狼3》就不知道了，畢竟喊了這麼多年了還沒一點消息。目前來看，未來兩年還是吳京的《水門橋》打吳京的《流浪地球2》的情況，到時可能是中國電影票房排行榜前十吳京實現五部霸榜達到一半。
而關於《長津湖》登頂網絡的評價其實爭議蠻多，但這部電影在上映的時候，我個人從電影的突破再到吳京等方面寫過稿子分析。今天這裏最重要還是要重複一下吧，《長津湖》登頂和吳京打敗了吳京。
它基本代表新時代中國工業電影的崛起，對於中國電影產業鏈建立有着深遠的意義。
亞洲影視工業，韓國電影第一，日本嚴重掉隊
現在全世界影視工業第一的毫無疑問是美國好萊塢，老牌發達國家像歐洲因為太過分散，加上發展原因基本以文藝片見長，還是牢牢佔據電影藝術的高地。
其它國家印度和俄羅斯可以一提，但是這裏便不講它了。
然後是日本影視工業，是在50年代打電影基礎（黑澤明，小津安二郎），60年代是個過渡期，70，80年代日本電影就達到巔峯中的巔峯。90年代就開始衰落，只是因為日本人口眾多，而且無論從哪個方面來看是個世界大國，2000年後衰退都不算太明顯。
再然後是中國港台地區，尤其是香港電影。香港電影則是在60，70年代打基礎（李翰祥，胡金銓，李小龍），80年代中後期，90年代達到了巔峯。香港電影則因為地方小，人口少，在2000年後急速衰退。
2000年過後，亞洲電影產業的發展最耀眼的莫過於韓國電影。
韓國電影的發展就是放開限制當文化戰略在做，同時得益於韓國經濟發展，90年代，00年代打基礎，2010年左右就迎來第一波巔峯，目前到2020年已經有十年巔峯時期了。
其實中國在互聯網上，中國電影基本上公認的比不上韓國電影，限制導致的題材匱乏，再到影視工業更成熟的類型片，各種特效大片中國電影都有明顯的差距，網上關於韓國電影是否超越日本電影的爭議有很多。
這個爭議點的話，基本上就是分為兩派的。
一派認為日本電影，甚至是流行文化在全世界的影響力上面，這個韓國電影的差距太遠，甚至是否全面超過香港電影的影響力都不一定。他們就進而全面否定韓國電影，甚至是韓國流行文化的影響力。
這個確實是事實，這個文化影響力就看一個持續影響的時間，日本電影沒得説。
另一派則認為韓國電影超越了日本電影，這個就能舉出很多例子，什麼《寄生蟲》獲得金棕櫚，奧斯卡獎，再到各種商業大片，甚至是韓國偶像團體在海外有多火，數據有多好，影響力多大之類的。
這個也是事實，當前韓國影視工業發展確實在日本電影之上，亞洲第一。因為現實發展等方方面面的原因，日本的影視工業早就跑偏了，成了一個二次元大國。
日本電影現在除了動畫電影，那些真人電影也非常匱乏。要麼是《戀愛迴旋》這類愛情片，要麼是些犯罪片，懸疑片和現實題材片，但是這些電影基本都是中等投資，沒有什麼大場面和大特效。
這種電影在全世界都是賣不動票房的，哪怕好萊塢電影也是這樣。日本投資比較高的特效大片基本就是漫改真人版。但這些電影既沒有山呼海嘯的高水平特效，而且整體看來非常的中二，更不用提絕大多數真人漫改還是爛片。
（浪客劍心那種是極少數，這片擱中國我感覺票房也不會高到哪裏去）
韓國電影因為某些問題大家都知道很少進入中國電影市場，但是無論是中流砥柱的類型片，還是各種各樣的商業特效大片，真的全面超越了日本電影，印度電影，中國電影成為亞洲第一。
俄羅斯電影的特效倒可以一戰，但是老是用最牛的特效拍最爛的故事。
吳京“拯救”了國產電影？他只是推動了中國重工業特效大片時代
我們看看中國電影的發展，8090年代內地文藝片時代的巔峯，同期香港電影的巔峯，2000年後港台電影人北上的積累，當時的中國電影市場並沒有發展起來。
2012年，徐崢的《泰囧》開啓中國電影票房突破10億時代。接下來的事情大家都知道了，中國電影掉入了“流量經濟”那個羣魔亂舞的時代。如果從類型片，商業特效大片的角度來看，真的拿不出手。
當時中國電影市場的票房王者，基本上還是香港電影人北上後的一種延續。
要麼是《西遊記》等各種各樣的古裝魔幻大片，但是卻連之前香港電影的東方美學就丟了，要麼是《美人魚》《澳門風雲》那種香港喜劇+香港電影情懷，另外就是同樣各種各樣的香港警匪大片。
內地導演團隊拍的類型片，除了張藝謀，馮小剛那類大片，要麼是徐崢，甯浩拍的喜劇片，後來加上沈騰的喜劇片。要麼就是當時《小時代》那類各種各樣的疼痛青春片。
我們仔細想想，雖然當時的中國電影都很爛。但和內地導演拍的那些電影相比，香港導演拍的那些電影好歹還是商業特效大片對吧。
（當時比較能拿得出手的大片是《尋龍訣》，徐克的《智取威虎山》等少數作品）。
中國類型片尤其是商業特效大片的發展，2017年吳京導演的《戰狼2》是個明顯的分水嶺，絕不止是它的票房在當時突破極限，刷新了中國電影票房記錄，這個幾率還保持了五年之久。
根本原因是吳京的《戰狼》系列，還有後來的《流浪地球》開啓中國重工業特效大片時代，對於中國影視工業和中國影視產業鏈的探索、推動和發展做出了不可磨滅的貢獻。
當然，這個不止是吳京的功勞，像《流浪地球》的導演郭帆對於中國科幻大片，而且在吳京的《戰狼》系列之外，香港導演林超賢的《湄公河行動》《紅海行動》也是另一個重磅系列。
《流浪地球》過後，吳京主演了兩部主旋律作品，但成績只能説中規中矩。直到又迎來《長津湖》的爆發，從題材上看《長津湖》是戰爭片，毫無疑問的重工業特效大片，只是因為三個導演和工期融合不太完美。
全靠“主旋律”，不給年輕人機會？吳京在中國電影的地位當之無愧未來兩年吳京的《水門橋》會深化同類戰爭片，《流浪地球2》則是中國科幻大片。這個上演的吳京打吳京的情況，背後還是中國最重磅的兩大重工業大片之爭。這個演員票房高低和中國重工業大片是高度綁定的，除此之外我們看看還有誰呢？
沈騰是中國喜劇片一哥，然後是剛剛結束的《唐探》系列（不算是重工業大片）。
林超賢的《緊急救援》的成績中規中矩，以前宣傳過要開拍《紅海行動2》但暫時還沒有動作，黃渤手握的科幻片《太空的莫扎特》《封神三部曲》上映時間方面還不明朗。
吳京成為中國電影票房的王者，實際上是他手握的三個重工業特效大片，恰好也是中國重工業大片的王者。其它演員想要打破或者説想要崛起，那麼只能貢獻同類重工業大片。根據這兩年國產電影項目來看，除了沈騰之外，黃渤更有機會一些，因為他手握兩部重磅的重工業大片。
吳京崛起是中國電影的悲哀？文藝片要有，特效大片更應該有
我們在網上經常看到言論，那就是吳京無非是吃“主旋律”的飯，或者説運氣好之類的。那參演“主旋律”的電影多了去了，怎麼就只有吳京的電影最成功？一如喜劇電影一樣為什麼是沈騰。
另外有人認為《戰狼2》《流浪地球》《長津湖》等重工業大片崛起，擠佔了文藝片的生存空間，這個問題更是不值得一駁，雖然這個確實和審核有關係，但我們先不説每年各種小成本文藝片不計其數，一如《我不是藥神》《少年的你》《我的姐姐》一樣，他們只是拍不到以前的文藝片那麼好了。
重工業特效大片和文藝片，商業劇情片是並立的關係，而不是對立的關係。
《戰狼》《流浪地球》《長津湖》的對手是好萊塢，韓國商業特效大片。我們仔細想想，如果中國電影一年有3~5部不同題材的《長津湖》，中國電影工業就追平韓國，如果有8~10部左右，中國電影工業就追平了好萊塢，是不是這個道理？
最後，我相信隨着《長津湖》的登頂，未來的《水門橋》《流浪地球2》的將要上映，不久中國觀眾會看到更多史詩級別的中國商業大片出現，而且質量會越來越好！
希望中國電影越來越好吧。