《長歌行》槽點彙總：扭曲歷史、劇情敷衍、熱巴演技糟糕

3月31日晚，迪麗熱巴、吳磊、趙露思等演員主演的《長歌行》開播，並一口氣上線了8集。

截止到發稿，儘管豆瓣還沒有開分，但從觀眾評論來看，可以説是譭譽參半，不少觀眾打出一星和兩星，而且這部分觀眾並不是尬黑，主演的造型、“偷工減料”的畫面、以及劇情上的問題都成為吐槽的焦點，下面就來總結一下，這部劇都有哪些導致觀眾吐槽的問題。

製作粗糙，熱巴擔不起動作戲

劇中替身、綠幕、摳圖的情況都有發生。第一集開場迪麗熱巴騎馬的戲份，很顯然是靠剪輯拼湊得來，迪麗熱巴為了這部劇並沒有練習騎馬，所以她騎馬的鏡頭都集中在上半身特寫，而全景則都是背影，顯然是用了替身。其實迪麗熱巴已經有多年拍戲經驗，出演的古裝劇也不少，如果對自己有要求的話，騎馬本來就是必備的技能，但不管是不會騎、還是怕受傷不敢騎，都顯得她不夠敬業，也對觀眾不負責任。

同時，綠幕、摳圖顯而易見，《長歌行》50集只拍了4個月，這決定了這部劇只能選擇在橫店拍攝，而沒有時間去外景拍攝。但看過劇的觀眾知道，除了城內有房屋、建築的戲份外，其實劇中也有大量外景戲份，而這部分自然風光就只能用綠幕取代了。比如迪麗熱巴騎馬墜橋，遠景有很明顯的綠幕和摳圖痕跡。

平心而論，騎馬墜橋，俯視的視角用綠幕是影視創作中的常規做法，並且綠幕技術已經很成熟了，但綠幕效果明顯，則説明沒有把後期做到足夠精緻，為的是節省時間和節省成本。

更讓人吐槽的是，劇中有兩場熱巴跳水的戲份，也都沒有實拍，而是直接用動畫代替，這種“偷工減料”的做法確實太不應該，不知道是劇組圖方便，還是迪麗熱巴不想落水？

另外，即便是橫店的外景，所有的建築都很新，美術部門沒有花心思做舊，佈景痕跡明顯，缺少真實感。可以説《長歌行》在置景、美術，以及後期特效製作等方面都不及格。

劇情敷衍，漏洞太多

劇情上不合理之處也很多。蹴鞠那場戲耗時很長，比賽雙方其實已經通過服裝分出敵我，蹴鞠這樣高強度、大動作的運動，又要長時間不停奔跑，戴面具的目的是什麼？難道拼搶過程中不會掉、不怕面具移位會遮擋視線嗎？這種設定本身就很不科學，目的就是為了凸顯主角光環，讓迪麗熱巴上場踢球。

然而迪麗熱巴的身形，加上她露出下半邊臉的長相，連坐在觀眾席上的李世民都已經看出是李長歌，難道球場上的人就看不出來？戴面具裝扮男子這點就靠不住，編劇為什麼不編出一個合理的劇情呢？

後面李長歌要去見母親最後一面，設計用有毒的糕點毒死兩名守衞。這部分也同樣沒有説服力，李長歌躲在糕點店，明知道有毒的糕點會引來官兵的追查，為什麼不換一家？並且，見完母親最後一面之後，為什麼又回到那家糕點店，是等着官兵來抓？要不是李長歌智商堪憂，就是編劇在侮辱觀眾的智商。

還有官兵到糕點店搜查，李長歌和少年躲避的那間屋子，明晃晃的亮着燈，還透出人影，走過去的官兵卻視而不見，不顧邏輯、想當然的劇情實在讓人難以入戲。

扭曲歷史，編劇連最基本的考證都不做

《長歌行》在開拍之初，就遭到大批歷史愛好者舉報，如今看來並不冤枉。

隨便舉兩個例子，從畫面中的特寫可知，蹴鞠踢的球，還是用植物藤條編織而成，這個道具做的還算精緻。

但據史料介紹，唐宋的時候，蹴鞠已經非常流行，並且踢的球也與時俱進，到了唐朝時，早已不用這種編織材質，而是用到了皮革，中空並充氣，可以説是現在“皮球”的前身，所以《長歌行》裏的這個設定是不符合客觀歷史的。

並且《長歌行》還扭曲歷史。眾所周知，唐太宗李世民是一代明君，他發動玄武門之變，射死太子，繼位後開啓了長達20多年的貞觀之治。但李長歌的身份是太子之女，電視劇只能通過主角的視角講故事，在她的眼裏，殺害自己父母親的人是大反派沒錯。但這樣的人物塑造，套用到歷史裏，就會顯得非常擰巴，把李世民塑造成冷血、殺人、造反的形象沒有説服力，還讓房玄齡殺人放火，這樣的設定如何能説服觀眾？其實開機時遭到歷史愛好者的舉報，編劇就應該意識到這樣的問題，把劇情改一下，或者乾脆架空歷史反倒更好，如今電視劇開播，扭曲歷史已經是不爭的事實，被罵也不冤枉。

演技尷尬，吳磊、迪麗熱巴毫無感染力

迪麗熱巴飾演的李長歌和吳磊飾演的阿史那隼，註定會組CP，並一起熱血成長，但遭到觀眾的廣泛吐槽，説兩個人沒有CP感，主要原因除了兩個人年齡上的差距外，還是人設和表演惹的禍。

吳磊的表演很平淡，幾乎看不到阿史那隼有情緒起伏，並且他把角色塑造成足智多謀、城府極深的形象，看起來不夠正派。

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而迪麗熱巴的問題更明顯，帶情緒的戲幾乎都演崩了，比如發現母親暴斃感覺不到悲傷和驚恐，鏡頭一轉，又沒有逃亡時應有的急切。相比讓人吐槽的造型，迪麗熱巴的演技更加無法讓觀眾買賬。

看完幾集，已經沒有動力再繼續追劇了，你們覺得《長歌行》還有哪些槽點？歡迎一起討論，有相反意見也可以理性探討。