動畫片，一直以來都捕獲了不少粉絲追捧。
上至80老翁，下至8個月大的幼童，總能找到適合自己的動畫作品。
而如果説有一天能夠與喜歡的動畫角色共同生活，那這樣的世界對於御宅們來説肯定就是天堂了。
當然，能實現這一想法的地方除了迪士尼，我們還可以在電影中也上過一把癮。
讓我們一起打破次元壁，好好享受與動畫人物一起的美好時光。
（提示：今天只盤點2D動畫的電影作品，排名不分先後）
1.《誰陷害了兔子羅傑》（1988年）
在美國洛杉磯的某個地方，卡通角色與真人世界是有聯通的，電視上的卡通短片都是真實存在的卡通角色出演的電視劇。
一天，卡通明星兔子羅傑懷疑妻子傑西卡有外遇，於是拍戲時經常無故走神，這讓卡通電影公司的老闆很苦惱。
於是卡通電影公司老闆馬隆便僱傭私人偵探埃迪去查明情況。
這一查，埃迪居然查出了一個驚天大陰謀。
如果盤點真人 動畫的電影，沒有加上這部作品，那麼一定是假的榜單。
雖然在我們這個時代，電影特效似乎早已不是什麼新鮮事。
但《誰陷害了兔子羅傑》這部1988年的作品，即使放在今天來看也並不過時。
這電影也憑藉其豐富的想象力和出色的特效拿下了4項奧斯卡大獎和3項提名。
不得不説一句，面對傑西卡這樣的媳婦，我十分能理解兔子羅傑的“綠帽恐懼症”。
2.《南方之歌》（1946年）
講述了一個名叫約翰尼的小男孩，來到美國南方的農場生活。
由於父親遠離，他開始成天悶悶不樂。
此時，一位慈祥樂觀的黑人雷默斯叔叔則講了寓言故事給約翰尼聽，教他放寬胸懷，以克服人生旅程的逆境。
在許多80/90後的影迷的印象中，好像是從《誰陷害了兔子羅傑》才第一次看到了真人與動畫結合的電影拍攝方式。
其實公認史上第一部真人 動畫的電影其實是這部《南方之歌》。
這部電影長片也是迪士尼公司早期的重要作品之一，同樣獲得了奧斯卡的認可。
片中的主題曲“Zip-A-Dee-Doo-Dah”更是耳熟能詳的迪士尼名曲之一。
但由於本片涉及到了美國不可言説的“黑白種族問題”，儘管票房口碑雙豐收，迪士尼依然因為此片被大眾抨擊。
在後來政治無比正確的好萊塢，《南方之歌》也越來越少被提及了。
3.《空中大灌籃》（1996年）
怪物行星的太空遊樂場派出小怪物們前往地球綁架華納公司的動畫明星們為遊樂場招攬顧客。
為了維護自由，以兔八哥為首的動畫明星們緊急磋商對策。
他們自作聰明認為外星怪物身材短小，於是決定採取籃球比賽的方式決定勝負。
誰料小怪物們利用特殊能力盜取了各大現役NBA球星的精湛球技，變身成為了大怪物。
兔八哥沒有辦法，只好找到了從NBA退役剛剛轉職棒球的喬丹來助陣。
邁克爾·喬丹和兔八哥兩大明星跨界聯合，恐怕沒有比這更吸引人的了。
當初這部電影真是把我看了個嗨上天。
這部電影目前正在製作第二部，原本預計明年與大家見面，據説喬丹換成了勒布朗·詹姆斯。
其實《誰陷害了兔子羅傑》也一直有傳言在拍第二部，只不過不知道真假。
我們來看看當初拍攝這部電影時的幕後劇照吧：一羣綠衣大漢圍攻喬丹，這畫面很哲學。
4.《華納明星總動員》（2003年）
達菲鴨因為不滿華納公司的待遇憤而離家出走。
為了保證這個淘氣鬼在外面不惹麻煩，公司的副總裁凱特命令一直鬱郁不得志的龍套演員德瑞克去護送達菲鴨，暗地裏其實是為了監視這個傢伙的一舉一動。
結果達菲鴨説服了德瑞克尋找神秘之石，倆人開始了搞笑的合作。
相比《空中大灌籃》的名利雙收，這部《華納明星總動員》頂多算是個跟風之作。
無論是在劇情表現上還是人物塑造方面後者都更像是一場鬧劇。
但經過7年的發展，我們明顯能看到這部電影中真人與動畫角色的互動上更流暢了。
5.《終極細胞戰》（2001年）
前段時間，一部名為《工作細胞》的動畫劇集風靡網絡。
在這部動畫片中，主創人員們將人體內的白細胞、紅細胞、血小板以及侵入人體的病毒統統做了擬人化的處理，充滿趣味性和科普性。
但其實，早在2001年，好萊塢就已經有人在這麼做了，這便是《終極細胞戰》。
故事講述的是動物管理員弗蘭克偶然間被一個致命病毒入侵體內，生命危在旦夕。
在這個人的體內，有一羣被擬人化了的生命細胞。
其中一個特立獨行的白血球奧茲以人體警察的身份開始在弗蘭克體內調查造成這一系列問題的原因。
這部電影的人體外部分由真人出演，人體內部分由動畫角色出演。
儘管電影中真人和動畫角色幾乎沒有什麼互動，但完全不妨礙這部電影的高質量。
無論是血液鑄就的高速公路還是那個超人造型的感冒膠囊，這部電影的想象力之豐富令人歎為觀止。
整個榜單裏，要排個號的話，我肯定給這部作品投個第一。
6.《奇妙飛牀》（1971年）
這是一部以二戰時期英國為背景的童話故事。
在1971年達到這樣的特效並不容易，背後是上百名的動畫製作人員和工業光魔支撐的頂級特效製作。
影片融合了卡通片、喜劇片、歌舞片的元素，一經上映便大受歡迎，包攬了1項奧斯卡大獎和4項提名。
7.《春田花花同學會》（2006年）
與《終極細胞戰》一樣，這部融合了半個香港娛樂圈的作品也是真人和動畫部分分開製作的，互動並不多。
但其實我本人並不太喜歡這部電影，放到這裏純粹是因為我覺得這榜單得有個中國電影來站站台。
動畫部分確實延續了《麥兜故事》的高質量水準，但真人部分實在有點拖後腿。
看到一羣大人在努力地裝可愛扮幼稚真的挺幼稚的。
怎麼説呢，拿個比喻出來吧：
我可以接受蠟筆小新在動畫片裏當街脱褲子，但你突然跟我説要翻拍真人版，還要找個成年人裝扮成蠟筆小新繼續去當街脱褲子。
我確實有點接受不了。
8.《時空大聖》（1994年）
《小鬼當家》中的童星麥考利·卡爾金出演的電影。
與榜單前幾部作品相比，這電影真的有點不夠看。
以上世紀90年代的水準來看，《時空大聖》的動畫部分製作相當粗糙，劇情上也並不精彩。
而且因為這片子太偏門了，沒有中文字幕版本的，國內影迷對其知之甚少。
9.《妙妙龍》（1977年）
雖然本片也拿過奧斯卡，雖然本片也是迪士尼出品的電影，但相比《奇妙飛牀》和《南方之歌》來説，《妙妙龍》的劇情可能不太適合成年人觀看。
10.《歡樂滿人間》（1964年）
本片又是迪士尼公司的作品，並且拿下8項提名以及包括最佳女主角在內的5項大獎。
迪士尼傳統的温情大片。
怎麼樣？
穿越次元壁的感覺還不錯吧？