楠木軒

《江照黎明》救得了“季風劇場”嗎?

由 習國防 發佈於 娛樂

《江照黎明》劇照,圖片來源@《江照黎明》官方微博

文丨刺蝟公社,作者丨徐上 陳梅希,編輯丨石燦

女主李曉楠和男主王誠終於幸福地生活在一起;女主媽媽因為表現良好,提前出獄;曾經的第三者於紅放下過往,去新的城市開啓新的生活......隨着《江照黎明》最後一集結束,觀眾終於看到期待已久的結局。

這部由芒果TV、湖南衞視、芒果超媒、華娛時代影業出品,馬思純、白客、劉凱等主演的懸疑劇,講述了一個女性自我拯救的故事。

該劇是芒果“季風劇場”自上線以來的第八部電視劇。此前,季風劇場口碑最高的一部劇集是豆瓣評分8.2,任素汐、周雨彤、金靖出演的《我在他鄉挺好的》。

“芒果季風劇場”自上線以來,隨着幾部劇集的持續播出,外界對於其評判,褒貶不一,從2021年5月份開播至今,“季風劇場”的風如何吹到現在?近些年“劇場”概念為何層出不窮?

《江照黎明》:拯救了女性還是季風劇場?

很難説《江照黎明》是不是一部拉胯的劇。

你説它不行,它又確實觀照了許多女性在原生家庭和婚姻生活中的困境。家暴、PUA、重男輕女、被迫迴歸家庭……那些在論壇上被女孩子們一遍遍控訴的問題,被放置到同一個鏡頭下面,容不得迴避。視角停留在不同女性身上,作為家暴受害人的女性、作為小三的女性、作為母親的女性、作為警察的女性。

至少在前8集,它的立場都很鮮明,那就是女性的自救和逃離。

表面上,女主角李曉楠處處受制於丈夫蘇睿。被丈夫算計,被丈夫背叛,被丈夫欠的賭債拖累,過不上一天安穩日子,甚至被丈夫暗中升級保險額度,屢次三番遭遇生命威脅。

直到劇情緩緩鋪開,觀眾才跟隨鏡頭逐步發現,看起來温順忍讓的女主角其實才是主導者。她隱在暗處,知曉丈夫的背叛和預謀,並且每次都能多走一步,讓自己脱離險境的同時,也讓丈夫逐漸踏入深淵。

但你説它行,它又確實只做了小半出好戲。國產電視劇常見的毛病是爛尾,而它只能算爛腰。——從第9集開始,拖沓、冗長、故事線凌亂的問題紛至沓來;再之後是故弄玄虛、四處留坑、bug亂飛;到最後兩集,為了強行製造衝突場景,甚至不惜讓男女主人公外加反派人物集體降智。

隨着劇集更新,《江照黎明》的豆瓣評分一降再降。開分7.8尚且能算品質佳片,大結局播出後只剩6.4分,落入爛片守門員行列。

評論區裏,大量觀眾將自己的五星好評改為三星甚至一星。一位用户前半段連用5個感嘆句表達自己的讚歎,直到大結局後無奈地寫道:“2.28更新,對不起,這個結尾實在是感覺把觀眾當傻子。”

許多前期着墨頗多的角色,後期都被證明是工具人。

老麥只負責開車運人,順便把麪館借給別人實施綁架案,並且跟女主媽媽湊成一對。男主王誠妹妹看起來隱秘而危險,其實只是一個被渣男傷害過的可憐人,而最愛她的哥哥非但不送她看醫生,甚至不記得給她獨居的別墅安個門上個鎖。虎哥前期催債凶神惡煞,一言不合就拳打腳踢,後期非但不着急追債,還上趕着給女主提供情報,擔心女主再遇到渣男,直到最後也沒拿回錢。不看前期劇情,甚至可以套個騎士男二的人設。

最強工具人則非女警察女兒莫屬。小女孩總共兩次出場,每次都能讓當警察的媽媽靈光乍現,拿到推進案件的重要線索,彷佛開了金手指,天降紫微星。

作為兇手的姐夫也難逃工具人的命運。兩年前醉駕導致妻子身亡後,為了逃避責罰才把妻子換到駕駛座上;兩年後為了掩蓋醉駕的證據,居然直接粗暴地謀殺兩個人滅口。很難想象做出這種選擇的人,能成為劇裏的青年企業家。

劇中女性困境的解除,好像跟吃雞蛋灌餅一樣簡單。於紅三十多年飽受原生家庭傷害,被弟弟一句爸爸其實一直很愛你化解;李曉楠差點在婚姻中喪命,扭頭就可以毫無保留地進入下一段婚姻;王誠妹妹被渣男傷害後常年自閉,李曉楠拉着手講幾句話就能治癒……

這些看起來輕巧的解除方式,削弱了之前花費很大力氣所刻畫的女性困境,讓原本有力量的控訴,也變得綿軟起來。

我們樂於看到有更多的劇集把目光投向女性,特別是那些正處於困境中的,正在努力掙扎的女性。但女性題材不應該成為一種幌子,包裹在女性題材外衣下的,如果是凌亂的故事、混亂的邏輯和隨處可見的漏洞,我們依然很難稱之為一部優秀的作品。

編劇曹笑天在劇評中稱,這是一個男編劇,寫給女性們的告白信。議題值得尊敬,但講述方式仍有待商榷。除開隨處可見的邏輯漏洞,女性或許也想向這位編劇告知,被拯救不一定需要藉助另一個男性的力量,和另一個男性結婚生子,也並不意味着被拯救。

季風劇場的風如何吹到今天?

也許正因為《江照黎明》中所討論的現實問題多且沉重,加之符合視頻生態中常被窺視的女性角度,劇中的片段不斷被短視頻影視博主拿來當做剪輯素材,使得這部劇的熱度逐漸升高。

據刺蝟公社統計,微博和抖音上關於《江照黎明》的話題超過20個,微博最高一條話題的閲讀量達12.8億,抖音四個話題的播放量均超過1億。其中還有兩位粉絲量超過百萬的影視博主,對該劇進行了詳細講解。比如B站百大up主“小片片説大片片”,在B站和抖音兩個平台均發佈了有關《江照黎明》的片段。

除了剛剛完結的《江照黎明》,還有另一部女性視角的劇集《我在他鄉挺好的》也曾受到較高關注,這部由任素汐、周雨彤和金靖主演的劇,逆襲成當時的“黑馬”,豆瓣評分高達8.2。

但實際上,不是每部劇都能贏得高口碑。芒果季風劇場的其他劇集,《婆婆的鐲子》《天目危機》《十二秒》等,在同一類型的熱播劇中均存在感較低。豆瓣評分的均分不超過5分。

《天目危機》劇照,圖源網絡

總體來説,這些劇集有一個共同特點:集數相對較短,單集時長偏長,相對來説,體量輕,劇情密度大。

據瞭解,湖南衞視從2020年7月就開始籌備季風劇場,10月正式發佈“芒果季風”計劃,將此前主打“青春進行時”的周播劇場取消,改成以短劇集主打的“季風劇場”;2021年5月24日,“芒果季風劇場”正式上線。2021年10月26日,芒果TV舉辦的招商會上,又公佈了2022年的劇集片單,宣佈季風劇場將迎來16部新劇。

從上線起,截止到發稿前,芒果季風劇場共播出9部劇集,其中以懸疑類劇集居多。出品方“芒果TV、湖南衞視、芒果超媒”這幾個字眼,透漏着一個重要信息:這些劇集均帶着芒果台的影子,打上湖南衞視的烙印。可以説,他們成為芒果平台新一輪劇集開發中的重點劇場,更是自制劇場的舞台。

芒果TV在發展的過程中,與其他長視頻平台最大的區別就是,背靠電視台,有湖南廣電的強大支撐。從播出渠道來看,芒果自制劇集可以實現台網同步上線;內容創作方面,有湖南衞視多年來累積的強大內容團隊作為支撐;版權方面,可以獲得湖南衞視的獨家影視資源。芒果TV的“季風劇場”從成立之初,上中下游各個方面來看,佈局更加全面。

可以説,季風劇場的風能吹到今天,在一定意義上,離不開芒果TV與湖南衞視的雙重加持與保障。

相較於自制劇集而言,芒果TV最先開始的是對於自制綜藝的開發。目前來看,最為成功的自制綜藝是發展到第7季的《明星大偵探》。這檔2016 年推出的系列明星推理真人秀節目,如今已發展成為覆蓋線上線下的“明偵宇宙”。同時,芒果 TV 陸續推出的《聲入人心》《妻子的浪漫旅行》《女兒們的戀愛》等一系列綜藝節目,也風格較為固定的節目集羣。

對於平台來説,連續且相對優質的自制內容和集羣效應,不僅有助於培養固定的受眾羣,也有利於在未來的競爭立於不敗之地。

長視頻劇場的內卷之路

其實,所謂劇場的概念,最早來源於傳統電視媒體。

電視媒體最初根據收視羣體,將劇場大致劃分成幾類:比如根據受眾的收視習慣與作息安排,分為早間劇場、午間劇場和晚間黃金檔、午夜劇場等;根據受眾的年齡、性別、喜好等特徵,分成青春劇場、男性劇場、女性劇場、百姓劇場等;根據地方電視台自身的特點,“中國藍劇場”“金鷹獨播劇場”“東方劇場”,目的就是希望通過同類劇集的聚合,將收視羣體、廣告商等資源整合在一起,實現資源的規模化效應。

“相比單劇投放,‘劇場’可以讓廣告主的投放規模化、穩定化,同時最大化投放收益。”優酷土豆集團銷售營運副總裁付正剛曾公開表示。隨着互聯網時代的來臨,傳統電視台與長視頻網站的聯手,以當時的發展情況來説,有助於推進劇集版權的品牌化之路。

2013 年,借鑑衞視的劇場模式,優酷推出了“陽光劇場”,主打“正能量、温暖、積極、希望”,跟播衞視的版權劇,例如《小爸爸》《咱們結婚吧》《千金歸來》等。初期的劇場模式,相對來説,受眾的畫像並不清晰,分類方式較為隨意,導致用户的認知度較低,類似於衞視劇場的複製粘貼版本,嘗試的效果不盡人意。

隨着長視頻平台的發展與受眾收視習慣的轉變,網絡自制劇的時代來臨。2018年愛奇藝設立了“愛青春劇場”和“奇懸疑劇場”,開始對“劇場概念”進行新的探索。2020年升級以後的“迷霧劇場”,真正打響了一波口碑。2020年的《隱秘的角落》《沉默的真相》均收穫了較高口碑和關注。

《隱秘的角落》劇照,圖源網絡

據相關數據顯示,截至《迷霧劇場》首季收官,超過6800萬愛奇藝VIP會員收看,創造超460個熱搜話題,豆瓣均分超過8分。細分懸疑劇的受眾,集中播放一批高質量的劇集,可以看出,“迷霧劇場”想要打造優質懸疑劇集的護城河,穩固收視壁壘。

遺憾的是,之後幾部劇集質量的直線下降,並沒有保住“迷霧劇場”的口碑。與此同時,其他視頻平台也在加重“劇場化”的概念,集中優質資源,力圖將收視效應與品牌效應實現最大化。

2020年,優酷推出“寵愛劇場”,深入甜寵市場,主打TVB系列劇的港劇場,將TVB經典刑偵和懸疑劇集中起來,不僅累積了一定口碑,也聚集了大批TVB忠實受眾;騰訊視頻的劇場化嘗試之路較為靈活,致力於打造IP系列,比如《鬼吹燈》系列和《致我們》系列。2022年1月獨家播放的《開端》,成為2022年第一部爆款劇。這部同樣劇情緊湊、充滿懸疑色彩的短劇,很難不讓人聯想到愛奇藝“迷霧劇場”。

可以看出,“劇場化”本身作為各視頻平台發揮聚合能力、建立收視壁壘的探索,試圖將受眾細分之後引流到自己平台,但是劇集質量的不穩定性,導致受眾存在極大的流動性。因此,劇場作為各家平台的必爭之地,單純將同類型劇集整合起來,累積一定數量,並不會引起飛躍性的質變。

基於此,如何吸引品牌的持續性入駐,增強觀眾的強烈認知,打造成平台代表性的符號與印記,實現質的變化,也是未來需要考慮的。

參考文章:

[1].《“劇場化”運營:長視頻網站的突圍之道——以愛奇藝“迷霧劇場”為例》——莊睿, 吳霞明【現代視聽】

[2].《“劇場化”排播的第七年,愛優騰格局如何?——蘇湛【傳媒內參】