《我才不要和你做朋友呢》誕生背後：出品方放養，平台敢嚐鮮，主創有闖勁

　　作者/張美倫

　　豆瓣評分8.4，中小成本網劇《我才不要和你做朋友呢》無論是在口碑上還是在受眾範圍上都高出了所有人的預期。在青春題材項目幾近飽和的市場，這部優質的劇集憑藉新穎的母女雙女主類型、家庭、愛情、穿越等多元要素的雜糅，温情細膩的現實質感突出重圍。

　　我們近距離採訪主創後發現，它的突破源於以下幾點：

　　故事的整體基調為雙女主設定下東北喜劇，首次聚焦母女間的代際溝通話題，將東北地區作為主陣地，製造出鮮明的喜劇感，和過去的青春類作品相比形成了差異化的競爭優勢。

　　在項目的呈現上，團隊從情節和人物羣像設計、服化道和演員選擇等方面真實的再現了上個世紀90年代東北年輕人的生活與情感，每個細節都給人“接地氣”的親近感。

　　平台方對項目的運作提供了市場化的反饋，對人物間互動等方面作了更貼近芒果TV年輕女性化觀眾的類型化的處理，比如加入更多愛情戲的甜寵橋段，從而使作品更加貼近受眾。

　　雖然並非一個大爆劇，但這個劇是第一次操盤網劇的年輕團隊在嘗試優愛騰等平台，因為項目主創和演員卡司太新而碰壁後，跟芒果TV這種正在劇集上發力的新平台達成的合作，再次證明，創新的機遇是在夾縫中爭取來的。

　　親情、愛情、友情，雙女主設定下的東北喜劇

　　“最開始我們想做一個原創的青春校園類的項目，但當時市面上同類題材的作品很多，我們就説要不要嘗試做一個雙女主的故事。”《我才不要和你做朋友呢》總製片人王珍妮告訴娛樂資本論。

　　在最初進行項目孵化時，王珍妮和出品人李冰發現大部分雙女主的劇集主要是以兩個同齡女孩和一個男生之間的情感糾葛展開，但兩名主創都不想走相似的路線，完全圍繞男性來做這個項目，而是試着賦予兩個女主角新的關係。

　　受到一部講述女兒魂穿到爸爸身上的日劇《父女七日變》的啓發，王珍妮發現由女兒穿越回自己母親年輕的時代，跟她成為閨蜜，最終達成和解，並融入校園友情、愛情元素的設定是國內青春題材項目所沒有涉及的空白，同時由於大部分主創都來自單親家庭，對這個主題都能產生共鳴，因此便將以親情為核心，融入愛情與友情作為了作品開發的主基調。

　　之所以將故事的背景設定為90年代的東北，本身身為瀋陽人的王珍妮認為，過去劇集中的校園青春故事大都發生在南方的夏天，好像更能給人一種清新的感覺，而一提到東北，人們一般都會聯想到土味鄉村愛情，但實際上東北也有年輕人，東北也有潮流，是接受韓流最早的區域，然後東北也有年輕人的愛情故事，同樣可以製造一種青春感。

　　“我其實那個時候還是希望能夠在東北地區的文化輸出上面有一些表達，確實是一開始的想法。”

　　編劇在台詞中大量的引用了在全國都具有廣泛普及度的東北方言，導演在主要演員和配角演員的選擇上也大量任用了東北籍演員來使得整體風格更加落地和統一，這使得整部劇集中貫穿了大量笑點，喜劇感更強烈。

　　而後，王珍妮找到了早前和自己有過合作的年輕導演田宇。田宇之前只拍過網絡電影，在網劇創作上仍算是新人，但他對整個劇本的理解，對人物表演的把控，以及對整個喜劇節奏的把控，都跟王珍妮團隊的需求契合。

　　在確定了項目的整體運作思路後，怎樣得到投資和鎖定平台成為了主創們面對的一個難題。

　　青春劇在前幾年已經產出了很多成熟的作品，比如《最好的我們》、《你好、舊時光》等，清新的基調 校園戀愛 流量明星成為標配，而《我才不要和你做朋友呢》的雙女主母女的新穎設定在市場上沒有對標的對象，似乎不如雙男主或者是大男主大女主這種戲那麼的吸睛，整個故事走生活流，在敍事上節奏較為平緩，戲劇衝突性不強，在注意力被稀釋了的年輕受眾中，可能也難以確保獲得較大的市場反響。

　　此時，兩位主創在尋找演員的過程中找到了以藝人經紀業務起家的天浩盛世。憑藉着較高的內容敏感度，天浩盛世的創始人周浩在進行劇本評估後，對整個故事的質量和創新性表示了認可，決定對項目進行投資，這一兩年天浩盛世從經紀往製作延伸，積極籠絡扶持優質創作人才。

　　有意思的是，雖然天浩盛世是主出品方，但該劇最終並沒有使用任何一位天浩盛世的藝人，而是堅持合適的原則，在外部找了陳昊宇、莊達菲等演員。

　　而確定平台則波折了許多，項目劇本接觸了優愛騰多個平台，反饋都比較冷淡，普遍擔心演員和導演等太年輕。好在最終芒果TV給了最積極的反饋，在開拍之前決定買下版權。雖然中途來探班時，看見現場對話太多，戲份太過生活化還有過猶豫，直到看過粗剪後才放下心來。

　　兩位主創透露，芒果TV作為平台，從自身對年輕觀眾的瞭解，給項目提出了很多建議。芒果TV的項目負責人陶勇結合平台內容數據參與了最後一稿劇本的調整，從而讓整個故事更能讓年輕用户接受。由於這個項目和平台的主要受眾為95後甚至是00後，他們對父母代際問題的關注度可能相對較低，而更偏向磕cp。

　　芒果tv為團隊提出了一些創作建議，如加大愛情戲的比例與CP間的互動，加入更多甜寵細節，劇中李進步與段霄的愛情線也因此調整得更為凸顯。

　　青春劇集的生活流敍事怎樣落地

　　沒有緊張刺激的敍事節奏，也沒有可以甜虐的熟悉套路，《我才不要和你做朋友呢》更多以一種細水長流、小火慢燉的日常生活流來展開敍事，似乎每個人都能在故事中找到自己曾感受過的生活印記。為了還原真實的生活細節，團隊在情節人物設計、佈景道具及演員的選擇上都付出了很多心血。

　　這個團隊中，只有製片人王珍妮和文學策劃王澤儒是東北人，導演是山西人，編劇是西安人，只有憑着對項目相同水平的理解和對同一個目標的認可才最終將故事完整地呈現了出來。

　　在情節和人物的設計過程中，團隊間進行了深入的溝通。

　　王珍妮等主創都分享了自己小時候和媽媽、初戀男友之間的故事，在這些真實的事件和情感中挑選出最符合劇情的細節，使故事的整體質感更偏現實。如李青桐家庭的變化與下崗潮的時代大背景的貼合、東北大男孩在戀愛中的直爽性格，八蛋這個人物也是編劇真實存在的一個朋友，甚至劇中李青桐出場時被車門夾的場景也是王珍妮高中時的親身經歷。

　　為了最大程度地還原故事的調性和情懷，劇組選擇到雪最多，整體氛圍也很浪漫的哈爾濱取景，每天都置身於零下24度到30度的環境中，很多成員都感染了風寒。在佈景上為做到高度的還原，製片人給美術組分享了幾百張小時候的照片，一部分道具則是直接用的自己親戚家的東西。為了更好的展現當時的街道場景、校園場景、家庭場景、小吃店場景幾乎所有景都是重新搭建佈置的。

　　在人物羣像的設計上，幾對CP的感情線也是來源於主創們年少時期的一些情感經歷。

　　每個人都很真誠的分享了自己內心的小秘密，編劇通過整理，確立了這些立體鮮明的人物形象。做了詳細的人物畫像，這些人物的性格成因也大部分與他們的原生家庭相關，李青桐大大咧咧天不怕地不怕的性格，完全因為她成長在一個很幸福的家庭裏，父母沒有給她學習和生活做太多規劃性的壓力，更多的是希望她快樂。

　　段霄雖然生活在一個父親常年缺席的家庭氛圍裏，但是他父親是軍人，母親從來沒有讓他缺失愛，他也很崇拜自己的父親，所以他的性格也是很有擔當直來直往的。陳君何小時候父母雙亡，跟着二叔長大，二叔是個經營澡堂的東北糙老爺們，對他的撫養肯定也是放養似的，所以造就了他表面很強硬、不懂表達的性格，其實他不是個壞孩子，他是個很講究他認定的規矩的孩子。

　　後面他的人物會有很豐滿的弧光。吳智勳來自一個知識分子家庭，他的父親因為早年鬱郁不得志，所以把所有希望都寄託在他身上，導致家庭氛圍異常壓抑，吳智勳在這樣高壓的環境下成長，所以性格上比較冷漠。

　　區別於其他偶像劇主演們往往都是高富帥，白富美，《我才不要和你做朋友呢》的主角們是一羣來自小城市二流高中的普通學生，他們的生活沒有那麼多高光時刻。他們的“垮”貫穿了他們的高中生涯，甚至延續到了他們大學生涯，考試“垮”，運動會“垮”，大學之後談戀愛“垮”。這些垮才是普通高中生們的日常，才更逼近年輕人最真實的生活，他們就像每個人生活中都會出現的親密朋友。

　　而在選角上，《做朋友》無疑是成功的。整部劇中並沒有流量明星，大多對於觀眾來説都是新面孔，飾演吳智勳的古子成甚至剛剛從高中畢業，還沒有演過戲。但在評論中，觀眾紛紛表示年輕演員們很有靈氣、演技舒服自然，給人很強的代入感。為了匹配到最合適的演員，團隊面試了近700人，最多試鏡的演員來了五六次之多，並且選用的演員都為東北籍，在造型上也有一系列的標準。

　　“因為我們做的是青春校園劇演員，首先要乾淨，他一定要天然去雕飾。”為了最大程度地呈現出人物性格，製片、導演等主創也會和演員進行深入的交流，瞭解演員對角色的理解，演員也都會根據角色的需求來做造型，飾演“校霸”的馬思超為了這部戲改換了妝發，使其更具少年感，飾演李進步的莊達菲為了形成與一般女生的辨識度，形成和李青桐的CP感也特意剪了短髮。

　　周浩表示：“我們也的確希望可以用自己的演員，但是我們還是希望能以最優質的內容為核心，最好的作品一定不能是個人主義的。”

　　總之，平台願意嘗試，年輕主創有闖勁，有想法，有執行力，作為出品方的天浩盛世干預較少，都是《我才不要和你做朋友呢》這部頗有調性的作品誕生的背後原因。