1905電影網訊 “加油！奧利給！”6月6日，幾乎席捲所有中國網民的這則“正能量咆哮”視頻，在朋友圈的影視從業者間掀起盛大討論。上次出現這種短視頻熱議“盛況”，還是它所對標的著名《後浪》。
而世界藝術電影頂級殿堂戛納電影節兩天前公佈的“官方評選片單”，早已無人問津。
第73屆戛納電影節官方評選影片發佈會現場
56部影片“擺攤”式“雲”上營業，是自1968年起首次無法“實體”舉辦的戛納電影節開創的獨家盛況。與往屆以評獎單元區分的形式不同，這份統一被蓋章為“戛納電影節2020官方評選”的片單，僅以“忠實作者”“首次入圍”等論資排輩式區塊及喜劇、動畫等類型被簡單劃分。
換言之，這意味着往屆意義上屬於頂級佳片的主競賽單元入圍作品，將與“次一級”的“一種關注單元”作品及其他非評獎展映影片以同等身份被劃歸成五十六分之一。
結合最新語境，這代表着一眾不知名甚至不過硬的“奧利給”影片們“撿漏”取得了至高藝術殿堂的模糊入場券。而向來將競賽評獎、甚至金棕櫚大獎歸屬視作戛納最大意義的部分影迷及媒體人，紛紛將這份“星光度”稍顯黯淡的片單視作無意義的自娛自樂。
戛納2020官方評選名單公佈次日，某公號發佈推送直斥其“什麼都不是”
單從字面解讀，這份片單的體例確實“自娛自樂”或“自欺欺人”意味濃烈。13位此前至少入選一次的“忠實作者”帶來的14部作品中，有三部都是電視劇集（其中《真心的符號》甚至是去年已播同名電視劇的合輯）。
而這批似乎被劃歸頂級行列的作者中，最有通常意義上電影大師範兒的僅有法國鬼才弗朗索瓦·歐容、“道格瑪95”運動發起人托馬斯·温特伯格及色彩構圖大師韋斯·安德森三位。
韋斯·安德森入選作品《法蘭西特派》原定為本屆戛納開幕影片
不過，韋斯·安德森此前僅憑《月升王國》入圍過一次戛納主競賽單元，且在當屆顆粒無收。縱覽整份作者清單，作品曾在戛納獲獎次數最多的導演也並未出現在上述三人中——她們分別是雙獎在握的日本導演河瀨直美與法國導演麥温。
顯然，這兩位女導演對於非戛納粉絲而言都相當陌生。而除去明顯只為展映而來的皮克斯動畫《心靈奇旅》與宮崎駿之子宮崎吾朗作品《阿雅與魔女》外，這份長名單能令路人眼前一亮的，恐怕只有曾飾演《指環王》系列阿拉貢一角的維果·莫滕森——此次他的身份，卻是褪去巨星光環的新導演。
維果·莫滕森導演處女作《隕落》
在戛納電影節藝術總監蒂耶裏·福茂的選片説明及事後採訪中，同樣不乏對於目前片單所呈現樣貌的遺憾。據他透露，很多原本入選主競賽單元的名導佳作都寧願選擇轉投其他電影節展或直接轉入明年戛納陣營，其中就包括著名導演保羅·範霍文的歷史題材鉅製《聖母》。
而選擇留在今年戛納、只能領取官方認證標“安慰獎”的大導作品，除對戛納的極度“忠誠”外，大都出於發行時間考量，如《法蘭西特派》就早已定檔今年十月上映，其豪華明星陣容也無須靠獎項來吸引片商與觀眾。
但對於其他“寂寂無名”或尋求突破的電影作者而言，以任何方式被戛納肯定都是對於各自作品無可比擬的增值加成。繼2018年獲得短片特別榮譽獎後，中國青年導演魏書鈞攜長片處女作重“回”戛納，極有可能成為戛納此後的嫡系“忠實作者”。
魏書鈞在第71屆戛納電影節獲獎發佈會上
黎巴嫩、格魯吉亞、剛果（布）……眾多來自電影“小國”甚至“荒漠”的電影作者，令這份或許欠缺星光的片單多了分“各美其美”的全球化氣質。“電影節的目的，就是把新人源源不斷地推介到世界面前。”福茂的話，切切實實點中了真正熱愛戛納等國際電影節的影迷心聲。
對於影迷而言，最為快樂的事莫過於透過各大電影節展的片單搜尋待看佳作，甚至很多最終驚豔自己的作品都並非真正的獲獎者或競賽單元入圍之作。
在觀看“奧利給”視頻時，帶給老編觸動最深的一句話是：“如果它擁有被看見的權利，它也能收穫遙遠他鄉的喜歡。”這樣的美好，不僅是作為電影界“奧利給”們的“小”導演、“小”作品實現價值的關鍵，更是無法觸及國際電影節選片人權限的普通影迷所能得到的真實收穫。
擁有“被看見”與探索更大世界的權利，沒有金棕櫚又如何呢？
此次片單最為坊間“詬病”的，是“五部喜劇”單元所列均為不知名法國本土導演的作品。縱觀往屆戛納片單，一旦主競賽單元有多於預期量的法國影片入選或法語新人出現，也都會被大眾斥責為本土保護主義。
然而，就像體育比賽往往會為東道主選手準備幾張參賽“外卡”一樣，能有機會令本土潛力影人被世界看到，不正是一個電影節所應做到的嗎？正如本次入圍片單中的獲獎王之一麥温，其兩度入圍戛納均斬獲獎項的出色戰績，足以令真正懂行的影迷確認她本該出現在主競賽單元行列。
麥温入選影片《到達摯愛》片場
據近日做客《今日影評》欄目的中國影評學會網評委秘書長虞昕介紹，北京國際電影節、上海國際電影節電影頻道傳媒關注單元等大型電影節展均已展開選片工作。希望在即將來臨的本土電影節中，帶給我們更多驚喜的，會是表達出不同維度生命力之美的國產“奧利給”們。