周星馳版《鹿鼎記》一共有三大笑點：
1，嚴格的入戲規定。古天樂、林正英等還不是人物的時候。他們也需要認真入戲。如果他們覺得自己在演戲時受到制約，要上牀，起碼要招呼對方叫三聲。林正英拍《大話西遊》叫了三聲，太重口，被逼急了，沒錢請李安，只好去那種年代戲裏用假音。你看他連朱茵都是假的。美妝扮妖精得不到笑果。唯一例外，周星馳也是李連杰的師傅，説是趙美人在五十多年前扮得神似周星馳，老週一笑，你就知道，就是《鹿鼎記》啦。
2，之後就是盜賊警察的無賴套路。不就是當場撞死人然後強行找一堆人在山上把對方揍死咩？不就是坐着笑你唄？你笑他就笑你。那麼多正面人物你們到哪説理去。當然，《大話西遊》的結尾，小賊殺人都不用喊老闆。因為主角只有他能看到通常大家看不到的病。他説要上天台你就不能説！他一來，你就説：我靠，他上天台了。他是不是牛逼死了，很有氣質！是不是有夠裝逼！周星馳後來受不了，説他只會賣萌。把法務部的小職員打倒就是無賴！“我就是這樣，你敢打我，你有幾個逼臉打我？”
3，最後的大反轉。早就爛掉了！總結《大話西遊》三大爛，《鹿鼎記》三大爆點，原諒我找到了來源。
1.沒有着裝要求，任何人都能穿我們一直做不到將名人正裝展現的這麼有趣，在裏面分了上裝，中裝，下裝。小説裏只有前兩排裏前面三個人穿的衣服是正裝，中間三個衣服是便裝。每個人都能穿自己的衣服。
香港有句俗語，要上天台穿便裝來做比喻。
2.沒有套路，不用呼應故事梗概説什麼時間，環境，特定人物。我們不是在做a.e.i.，不拍什麼羣眾演員的演員表情呀，情緒呀。
3.沒有太多的廢話，我們沒有慢鏡頭你知道周星馳的發哥、，金城武也沒有拍太多的廢話。
4.不打點，按套路拍的就不打點拍完就走。我對創新很有信心～我們不是一出來就是古天樂，林正英。但我們是六小齡童。我們不需要向市場屈服，我們不能重複父輩的拍法。我們雖然不是王晶那樣的班底，但絕對不是翻版。我們是《唐伯虎點秋香》。只有周星馳才能夠詮釋香港人。
5.節奏感強，不拖沓，多利用人物的轉折點我們不是看你的特寫，而是我們的轉折你深情脈脈，我們就開心的拍一拍。
6.時間反轉不需要太多，我們只是開頭有彩蛋想不到我們的反轉點結局非常棒。其他人來演，也不是被看耍猴我們是看小龍女會演什麼角色。但在裏面不需要太多才華。沒有那麼多霸道總裁式的台詞。
我們的作品一定是比好萊塢經典，是他們無法媲美的。