相隔兩年，江河繼續奔騰。今晚，現實題材電視劇《大江大河2》在東方衞視全國首播。定檔消息傳出後，《大江大河》的擁躉奔走相告，“原班人馬”是轉發中最高頻率的用詞。編劇唐堯，聯合編劇馬騁怡，導演李雪、黃偉，藝術總監孔笙，製片人侯鴻亮……在觀眾們看來，基本延續第一部的主創陣容，不僅確保了故事線索、人物成長的連貫性，這支素有“國劇門臉”美譽的創作團隊更是一定程度的品質保障。
該劇由上海廣播電視台、正午陽光、SMG尚世影業出品，改編自作家阿耐的小説《大江東去》。2017年12月18日，這部以經濟發展為主線、勾畫中國改革開放偉大進程的劇集正式在上海啓航；一年後，第一部開播；2020年，又是12月，第二部迴歸——與其説是時間的巧合，不如看成，是一羣電視劇創作者以儀式感致敬時代——1978年12月18日至12月22日，十一屆三中全會召開，中國從此開啓了一條令世人矚目的道路。在波瀾壯闊的改革浪潮中不斷前進的，既是時代巨輪，也有個人的腳步和命運。《大江大河》要抒寫並謳歌的，自始至終是在壯闊的改革浪潮中探索革新、拼搏進取的時代精神；創作者以電視人的時代匠心致敬的，也是我們共同經歷過的了不起的時代，而浦東開發開放中壯闊的不屈不撓的奮鬥精神，成就了更為深刻的情懷力量。
必須突破“續集難拍”
續集難做，這在國產劇的創作生態裏似乎是默認事實。無論是否原班人馬，只要踏進同一條河流，就得接受觀眾更高的期待、更嚴格的審視。《大江大河2》顯見的難題，是怎樣承接前作的高分。第一部在首播後贏得了高收視、高口碑，獲得了“五個一工程”獎、上海電視節白玉蘭獎、中國電視劇飛天獎等幾乎所有重要獎項。
而在主創看來，真正的難，始終是“一劇之本”。第一部曾向觀眾鋪開了改革開放最初十年間的畫卷。以宋運輝、雷東寶、楊巡三名青年為代表，那個時代的親歷者們緊抓時代機遇，在不同的領域，實現了各自的理想。可以説，除了宋運萍的意外不幸，第一部《大江大河》是時代峯迴路轉後，所有奮鬥者都能擁抱一片開闊的進取之路。
第二部的時代背景來到20世紀80年代末至90年代初。新的時代，新機遇與新挑戰同行。國營經濟的代表宋運輝成了東海化工領導班子裏最年輕的副職，技術之外，他將面對前所未有的抉擇；集體經濟的代表雷東寶，讓小雷家摘掉了貧困“帽子”，但自身的侷限性讓他一度陷入迷局；作為個體經濟代表，楊巡從跨越山頭賣饅頭，到經營小商品市場，再到瞄準東海的無窮潛力“一擊即中”，一路收穫了財富，但也可能一時暈眩……僅是三位主人公的命運，已是暗流湧動。
劇作中，奮鬥事容易引發觀眾共情。而在描寫抉擇、暗流、人性的險灘時，如何把握對人性暗面的刻畫，影響着一部現實題材作品的價值指數。曾有學者評價原著作者阿耐時説：“有別於市面上某些側重圈套、心計、陰謀的商戰暢銷書，阿耐筆下的商戰中人總是坦蕩磊落，散發出獨特魅力。”這一條，也是《大江大河2》頗為看重的關鍵。侯鴻亮説：“我們想要呈現的，不是‘宅鬥’‘廠鬥’，而是跳出了局部矛盾，經歷了時代沉澱後再度回眸的情節。其中包括‘南巡講話’前後的劇變，彼時觀念的碰撞、改革與保守的角力，我們能看到許多事情是鋭意進取的人推動着歷史往前走。”
創作實，在於服化道“細節控”，更在於真實與藝術的雙重“品控”
圍繞《大江大河》，“時代”一直是眾人言必及的關鍵詞。
為了找回1988年至1993年的時代氛圍感，劇組在寧波搭建了實景地。正是在那個廠房改建的攝影棚內，既有觀眾親切熟悉的“小雷家村村委會”辦公點，也有宋運輝的“家”；大到上世紀八九十年代長三角的城鄉風貌，小到一輛“二八槓”永久牌自行車、幸福摩托，乃至一張手寫的欠條等，都能把人帶回當年的故事。對於素有“國劇門臉”“細節控”美譽的正午陽光製作團隊而言，服化道的準確精緻，已是長期穩定的“品控”標誌。
不過，站在現實主義創作的角度，真實與藝術的雙重把握，才足以體現一部好劇的價值。唐堯曾揭秘了一段創作心路：“在寫化工廠段落時，技術上的真實與藝術上的表述，哪個更重要？過於追求技術真實，會不會讓劇變得枯燥？當技術邏輯與戲劇邏輯有了衝突，該尊重哪一項？”打磨劇本的過程中，曾有化工專家把“票”投給藝術和戲劇邏輯，認為只要劇好看，技術邏輯不必非要嚴絲合縫。但創作團隊沉下來再思考後，依然決定把技術邏輯、真實邏輯擺在重要位置。“如今的觀劇早已是世界級的，劇中的行業瑕疵、邏輯漏洞、情感失真等等問題，都逃不過觀眾的眼睛，都會最終影響劇集的整體品質。”
《大江大河》的成功曾讓許多評論家感慨，這支團隊值得中國電視劇的創作者學習，學習他們對現實主義創作理念、創作道路的信仰、遵循和開拓。今晚，《大江大河2》開播，觀眾希望驗收的，也依然是現實主義帶來的熱淚盈眶。
作者：文匯報首席記者 王彥
編輯：範菁
*文匯獨家稿件，轉載請註明出處。