對於全世界的科幻迷來説，1977年是科幻史上的重要節點，影史最經典的科幻片IP——《星球大戰》正是在這一年誕生，自此掀開了科幻電影的“稱霸時代”。
無論從影響力還是影史地位來看，“星戰”系列都是一座難以逾越的豐碑，它的意義甚至超越了電影本身，成為流行至今的文化現象。
為何這麼多年來“星戰”的故事能夠長盛不衰，甚至被譽為“20世紀最重要的文化事件”呢？
在《星球大戰》出現之前，科幻片的地位和恐怖片差不多，雖然也有《2001太空漫遊》這樣的史詩級鉅作，但絕大多數都是廉價的B級片，被排斥在主流之外。
浩瀚無垠的太空，驚心動魄的太空戰爭，神奇的外星生命······他希望有朝一日可以讓這些場面出現在他的電影裏。
拿着劇本的盧卡斯四處奔走，在環球影業碰壁後，他費盡口舌終於從福斯公司籌集到800萬美元資金，讓他得以招募到
沒人看好《星球大戰》能做出多大的成績，在影片正式上映前，報紙上充斥的是各種冷言冷語的嘲諷。
但最終全球超過7.7億的票房成績不僅打了一眾影評人的臉，更證明了盧卡斯獨具慧眼，開掘出“星戰”這麼一座超級金礦。
如今看來，《星球大戰》的故事不過是正義戰勝邪惡的老套路，但對當時的科幻片來説，絕對屬於開創性的一筆。
孤膽英雄的人物設定、黑白分明的二元對立、還有飛船的追逐打鬥，從這些場面中能清晰看到盧卡斯從西部片和戰爭片中汲取經驗，並轉化為行之有效的敍事策略。
毫不誇張的説，盧卡斯改寫了科幻片的未來，也改寫了好萊塢電影的格局。
沒有他的《星球大戰》，就不會有人願意往科幻片這個類型上砸錢，也不會有那麼多電影人投身於科幻片領域，從而有那麼多經典作品的誕生。
雷德利·斯科特的《異形》，將人類置於外太空的密閉空間，與恐怖的怪異生物展開殊死搏鬥。
在《星球大戰》天馬行空的故事啓發下，卡梅隆一直致力於科幻片的拍攝，《終結者》、《異形2》、《阿凡達》，每一部作品都能影史留名。
原因三：特效技術的革命性飛躍
時至今日再看1977年的《星球大戰》，我們依然會被片中某些場景所震撼。
為了完美呈現腦中設想的這個神秘宇宙，盧卡斯和每一個製作人員絞盡腦汁，利用各種模型，將那些夢幻般的場景一一實現。
《哈利·波特》、《加勒比海盜》、《侏羅紀公園》······如果沒有工業光魔的存在，怎能有這些電影裏那些動人心魄的經典場面出現？
在《星球大戰9：天行者崛起》中，工業光魔強大的特效水準再一次得到淋漓盡致的凸顯，整部影片堪稱一場視覺盛宴。
但無論技術如何發展，對於工業光魔來説，他們永遠秉承一條原則，那就是讓技術為故事服務，而不是讓技術喧賓奪主。
原因四：令人着迷的星戰文化
毋庸置疑，“星戰系列”是史上最強的商業片IP，幾十年來形成了橫跨電影、遊戲、漫畫、玩具等領域的龐大產業鏈，商業價值和市場影響力不容小覷。
從電影到小説再到漫畫，盧卡斯和他的後繼者們架構出一個龐雜宏大的星戰宇宙，從而培育出獨具魅力的“星戰文化”。
“星戰”已經成了全球意義的文化符號，即便《星球大戰9：天行者崛起》為這一系列畫下句點，也不意味着這個故事的結束，那片廣袤的太空還有很多奧秘等待人們探索發現。
希望華語電影早日打造出《星球大戰》這樣的IP，願原力與你同在！（撰文：皮皮蝦）
