一、黃金時期洪金寶獨佔舞台
八十年代的香港功夫電影界,正是洪金寶大展風頭的舞台,他所指導的獨具特色的功夫喜劇,一開始是以民國初年作為主要舞台;而後期隨着時代變遷和技術成熟,就轉向了現代的大都市環境。
但是不論影片背景是何種年代和地域,觀眾們痴迷於洪金寶電影的原因無他,要麼是精彩絕倫的打鬥場面,要麼是羣星雲集的強陣容。
出身電影世家的洪金寶,可能骨子裏就有一種對鏡頭和表演的超凡天賦,在創立了自己的洪家班之後,洪金寶就開始了對武打電影的不斷探求和自我超越,其間還順手扶持了不少人,比如林正英,讓這位"殭屍道長"也走上了自己事業的黃金大道,還有小師弟元彪,從龍虎武師走上功夫巨星,在那個時代的電影界,洪金寶就是影壇大哥大。
二、苦等數年終成主角
元彪是“七小福”的小師弟,最初也是從龍虎武師做起,後來慢慢被師兄洪金寶和成龍提攜,從《肥龍過江》、《老虎田雞》、《贊先生與找錢華》中的小配角成長為《雜家小子》的男主角。
從龍虎武師到小配角,再到主角,元彪也是吃了不少苦頭的,好在迎來了機會和曙光,1979年的《雜家小子》主打氛圍依舊是功夫喜劇,所以儘管打戲要穿插整片,但是氣氛不能一直太嚴肅。
在動作設計方面,洪金寶很明顯注意到了這一點,他很聰明地把傳統硬橋硬馬的武打動作,同符合人物性格的嬉笑怒罵結合為一體,使得整部電影的打戲觀賞性與喜劇效果並存。
三、影片的細枝末節
我們先看電影的背景,作為洪金寶早期作品,時間設定自然是在他最喜歡的民初。影片的佈景簡潔但並不粗劣,外景基本都是市井街道,十分有利於打戲的發揮。
《雜家小子》作為一部功夫喜劇電影,此片並沒有太過複雜多樣的劇情,兄弟二人因錯拜了一位逃亡在外的江洋大盜做師父而喪命一人,最後小寶機緣巧合之下成為了洪金寶扮演的乞丐神探的弟子,經過重新拜師學藝之後,終於打敗了仇人為兄弟報仇雪恨。
這樣一條簡單粗暴的主線劇情將影片從頭貫穿到尾。雖然劇情略顯單薄老套,但看多了現在冗雜無趣的電影,《雜家小子》這樣的劇情簡單之中反倒有着一絲暢快,沒有談情説愛,沒有怪力亂神,從頭到尾主角配角都是用拳頭在説話,也是在用拳頭來搞笑。
當時正值青年時期的元彪,與一改以往嚴肅形象的梁家仁,一同成為了混跡街頭巷尾的小痞子,二人每日招搖撞騙、四處蹭飯,自由自在的背後也顯示出了當時那個時代下層平民生活的艱難。
光頭佬麥嘉飾演的隊長,看似聰明,實則糊塗,被元彪耍得團團轉,是全片的一大笑點。與之對應的是洪金寶的乞丐神探,大智若愚,一切都在他的掌握之中。
影片中還有打醬油的林正英,不仔細的話真難發現,具體出演賭場的一名打手。
再説頭一次擔當主角的元彪,首次作為主演亮相銀幕的他十分認真。他的武打戲不僅要貫穿整部電影,更是要隨着野路子—拜師—復仇三個階段做出多次動作調整變化,其中的難度與細節把控自然只有演員自己知道,不過元彪不負眾望,完美地在銀幕上表現了自己,讓《雜家小子》成為了自己攀上事業高峯的第一塊墊腳石。
四、元彪因何沒有大火
元彪論功夫、論態度其實都不比自己的幾位師兄差,但是他的知名度卻總是趕不上成龍和洪金寶,究其原因,還是"小師弟"這一身份的問題。
在元彪還在辛苦出演不露臉的反派小角色的時候,他的兩位師兄都已經作為主角出演過電影並小有名氣了。因此,元彪的成名之路在時間上就被成龍與洪金寶二人給落下了一截,在有着大體相同發展速度的情況下,就更難以追上他們的步伐了。
其次,很多人並不知道,在“七小福”之中元彪的家境可以説是最好的,相比之下為了過活而拼命的師兄們,元彪並不需要在武打這條路線上一走到底。
早期的元彪被評價為潛力不輸成龍的"潛力股",他本身也有着十分好看的形體和敏捷的身手,只可惜他對於自己的武打風格養成得比較晚,而此時的元彪只對武術指導和導演的工作感興趣,已經不再想靠演電影出名。
因此殷實的家境同樣也使得元彪沒有必要去和師兄們競爭,他只需跟着自己的興趣走就行了。還有就是元彪是一個重視家庭的人,多年來異常低調。
《雜家小子》這部電影,是元彪的一次嘗試,同時也是洪金寶的一次挑戰,二人的精密合作再配上其他演員的賣力演出,造就了這部電影的成功。