從80年代上古五大天神BIG FIVE到90年代、00年代眾神時代的吉娘娘、卡神、妖婆、大KK、MCB、老狐狸等一眾一線超模，都能駕馭技術上比較困難的剪刀步。並且這一批人的技術比較全面，能配合不同服裝的風格給出相應的走法。
吉娘娘
Balmain 2018FW 復古未來主義的服裝系列
隨着時代風向的轉變，時裝設計師們不斷提出新的設計理念和審美規則，對台步有了新的訴求，新生代超模們的表現也更加多元化和風格化。
01
技術全面型
美國超模小KK的台步依然傳承了天神時期、眾神時代的一些特點。她是90後，1992年生。如同她的星座獅子座一樣，台步很霸氣囂張，動作和表情都很戲劇化，屬於婊氣沖天型，跟黑珍珠老米一個路子。視覺衝擊力強的同時，爭議也比較大，不喜歡她的人會覺得很做作，喜歡她的人像海盜爺卻會把她視為靈感繆斯。
無論你喜不喜歡，小KK的基本功還是沒得説的並且時常半收下巴，製造一種自下而上發射的電眼；肩膀穩而頭部時常左右搖晃，或許是她刻意製造的特色，增添魅惑。
有人認為她只會走漂亮玩偶式的步伐，其實不然，她也能根據服裝的需要，走出大氣沉穩的步伐，
還有直男平行步。
02
女生男步
以小KK為分水嶺，在她回學校重新深造之後，世界進入一個無性別主義、中性風、運動、復古未來主義大行其道的時代。男女裝的界限越來越模糊，甚至合而為一：工裝夾克馬丁靴、oversized西裝運動鞋成了當代時裝的主流。
Dolce & Gabbana近年來的設計
Raf Simon 2018SS在紐約時裝週發佈的向電影《2049銀翼殺手》致敬的賽博朋克大秀
如果再繼續用妖嬈嫵媚的剪刀步去表現這些元素，就有些不合時宜了。事實上，剪刀步在一些人的眼裏已經過氣，不再屬於這個解構的時代。
從前超模們安身立命的本事是業務能力，而現在同其他很多行業一樣，所謂的“人設”已逐漸凌駕於模特的業務能力之上。於是95後的一些新生代，他們台步的風格化趨勢越發明顯。比如Nathan Westling和Sofia Steinberg。
A. NatalieWestling
Nathan生於1996年美國亞利桑那州。他在做變性手術前還叫做Natalie Westling，明明生了一副仙女系甜美少女的皮囊，走路卻是萬年不變的鋼鐵直男平行步。TA給自己的人設是“Anti-girly girl”。剛出道的時候，即便是穿優雅的仙女裙和性感的深V裙，都像是騎士在穿戰袍，強反差的場面也是一絕。
Marc Jacobs 2014SS
她把男性氣質拿捏得相當到位，雖然身形瘦削卻步伐穩健，肩膀也架得很有氣勢，目光堅毅，不羈中帶着一股狠勁兒，彷彿在説“你敢欺負我的人試試？”。一個20歲左右的小姑娘，愣是讓人覺得man到不行，man到骨子裏。
穿男裝可把她興奮壞了
怎麼會如此渾然天成？不要以為她只是在耍酷，她從小就打心眼兒裏不喜歡女孩子感興趣的玩意兒，覺得自己活在一個不是自己的軀殼裏，並由性別認同問題引發了長達十年的抑鬱症和心理治療。她的摯愛是滑板，只有在滑行的時候她才能感到平靜。長期的操練練就一身像模像樣的技術，於是“滑板少年”的人設也為她圈了一波粉，吸引了滑板品牌的合作，中國粉絲管她叫“闆闆”。
後來她終於再也受不了自己的女性軀殼，冒着危險、承受着變性手術的傷痛，於2018年4月完成了性別轉化。這很了不起，他能身體力行“去改變我們無法接受的事”。雖然178cm的身高放在男模圈裏毫無優勢，勢必會折損他的收入，但他成為了更加完整的自己，今後的人生將會更加豐盛。
新形象還是很成功的，增重20磅之後略微有點雙下巴消下來就更完美了 。
B. Sofia Steinberg
如果説Natalie的台步帶有成熟男性氣質，那麼來自俄國的00後女模Sofia Steinberg走路的方式，更像一個被世界遺棄的憤怒小男孩。
走動時身體略微前傾，手臂幾乎不擺動，下巴微壓，萬年不變的哥特妝和曼森眼神，兇狠而空洞，略帶中二氣質，滿臉寫着“我要復仇”。風格很鮮明，但台步不如她的硬照來得有感染力，步伐看上去有點着急，穩健度還有待提升。
雖然精緻的厭世顏為她帶來一波紅利，手中的資源和流量已經了得，但要成為一個真正意義上的超級模特，在秀場表現還需要更紮實。畢竟突出的風格並不能成為基本功不足的遮羞布，穩健而不失靈性的台步和定點，依然是每一位超模必須過硬的素質，拿剪刀步來説，可以不用，但不能不會。
照片是真能打
03
癲狂戲精型
Maison Margiela2020SS
這位來自德國的年輕男模Leon Dame原本是個清秀儒雅的小哥哥，台步也穩健沉靜。
然而就在Maison Margiela 2020 春夏系列大秀結束後，他壓軸出場的癲狂台步在社交媒體上炸了鍋，
這十足一個傲嬌的神經病，被網友形容為“六親不認的喪屍步伐”。於是一戰成名，狠狠圈了一波粉。這究竟是在放飛自我還是有意為之？
Maison Margiela2019FW
要知道Maison Margiela這個品牌一直以解構及重組衣服聞名，不是把長袍拆解改成短外套，就是用一堆抓破了的舊襪子拼成一件毛衣。它的創始人Maison Margiela是大名鼎鼎的法國設計師老頑童Jean Paul Gaultier的助理出身，後來被譽為解構怪才。
Jean Paul Gaultier
更關鍵的，Maison Margiela的現任創意總監正是另一位Drama king海盜爺，不用問，Leon Dame小哥哥這癲狂的台步一定是他教的！
John Galliano
這步伐與80後超模Coco Rocha和Anna Cleveland戲精兩姐妹異曲同工。兩位也是不按常理出牌的癲狂前輩，都深得Jean Paul Gaultier的寵愛。只要是他的秀場，場場都有Coco，還特別為她安排各種Drama橋段：蕩着鞦韆開場或坐在男模的手推車中閉幕；
Anna Cleveland也曾在Gaultier2015年春夏高定秀場上，身着婚紗，邁着優雅的小碎步，用一個十指緊扣舉到胸前的動作，把新娘的緊張、激動和憧憬表現得入木三分。
一入師門深似海，Leon Dame這下可以説是師承戲精派，走上不歸路了。不同的是，Coco和Anna的戲精依然是古典浪漫有故事情節的，而Leon的戲精更偏向於荒誕、詭異和天馬行空。他在其他秀上的表現也可圈可點，能讓人迅速嗨起來：
Leon走路時常常雙臂夾緊、身體前傾、肩部和胯部最大限度劇烈晃動，而腳上又像裝了彈簧，兩步並作一步走，十分詭異十分解構，與品牌精神契合。加上時而嬌俏時而嫵媚的表情，表現力已經相當優秀了。
但我發現他有時候定點不夠明確，過於匆忙還愛晃來晃去，讓觀眾的眼睛找不到tempo。總之就是詭異有餘、平衡不足，如果定點的姿態再穩一些、整個身體能在詭異中找到平衡的節奏感就更棒了。
總的説來，風格化在當代是大勢所趨，傳統的台步也是當時的流行趨勢造就的，因此很難評斷孰優孰劣。新生代超模要做的是把自己的風格發揮到極致，多出現一些風格鮮明而基本功又無可挑剔的大神級人物，才能造就出時尚史上一個嶄新的時代。