翰墨名家——凌卓平先生
凌卓平。1954年生於上海，祖籍江蘇宜興，現為中國書法家協會會員，民革中央畫院理事，安徽中山畫院副院長，安徽省政協書畫社成員，安徽博物院學術委員，高級美術師。學書從趙松雪入手，繼習米南宮，後追二王、孫過庭等，每每作書，至有所悟才濡墨揮灑，具有靈活多變、俊爽縱逸的藝術風格，作品曾獲全國1988年全國首屆書畫大獎賽一等獎（唯一），全國第四屆書法篆刻展（全國獎），全國第三屆中青年書法篆刻展優秀獎，部分墨跡被中南海等一些名勝紀念館、博物館收藏或勒石，從藝傳略載入《中國當代藝術界名人錄》、《世界華人美術名家年鑑》等，曾先後應邀赴韓國、新加坡及台灣、香港等國家地區交流訪問，並擔任新加坡第十三屆全國揮春大賽的評委。《書法研究》、《文匯報》等對其書藝有所評介。出版《凌卓平書法選》。
墨跡·心跡
文/章晟
每個人對生存都有一種感受，並會選擇不同的表達和流露方式。在凌卓平那一幅幅看似誇張隨意、實則匠心獨運的書法作品中，無需觸摸，我們便可以讀出那真情而率性的感動。
有人説，痴迷是一種無奈的沉醉，而凌卓平傾心投入書法藝術，卻是一種燃燒的激情。古往今來不乏中規中矩、一臨到老的書匠，這無疑是一種悲哀的執着。深究其因，是缺乏跳出來的勇氣與變幻視覺的睿智。而凌卓平作為一位書家，是因為他作品中脱俗的藝術語言與敢於自成一格的膽量。凌卓平是最早上手的元代趙孟頫，久之，恪守於趙字的風格規模，似無書者的張揚個性。然而，臨摹並沒有導致可悲的結果，上至孫過庭的草法，王羲之、王獻之的行草，下探林散之等書法大師的大草，終於書寫出清新雅逸、不落俗套的風格。看似簡單的轉型，看似無意的自我，卻印證了厚積薄發的真理。
在作品中看到自己，需要一種膽量；看到清晰的自己，更需要一種超脱。從數十載的潛心臨摹中走出來，無疑是一種撕裂陣痛。凌卓平敢於承受，則源自於漫長的思索。如同分娩一般，陣痛過後，新生來臨了，那是一種繼承和進化後全新的生命，一種映刻着自我痕跡的書法藝術。縱觀凌卓平的書法作品，落落大方，自然得體，起筆或方或圓，或藏鋒露鋒，提按自如，粗細相濟，濃淡交錯，剛柔並蓄，生動且富有韌性。在他的作品中，你看不到廝守教條與千篇一律，只看到形式多變，意趣橫生，且又深藏厚重的功力。
欣賞凌卓平的作品，説到底就是體會一種心境，或空靈、或激昂。任何藝術都是有感而發，書法創作也不例外。每每書寫一幅作品時，凌卓平的心緒都會回到書寫內容的特定時代，隨原作者的心緒而動盪，與時代對話，與筆墨對話，與造化所賦予的一切生命對話，成竹於胸，一氣呵成，抑或靈動恣情，生機盎然。那流動的線條，疾徐有序，不僅表達出自然的節奏，又勾勒出獨特的韻律。
從這個層面上説，凌卓平的書法真正稱得上是藝術了。對凌卓平的書法，不僅需要欣賞線條，更需要去閲讀內容，因為這樣才能理解他的為人。凌卓平常説：“今天的人無法穿着長衫古裝去寫字”，就辯證透出他對書法環境的深刻體會，而這也成了他潛心探索、不斷追尋的動力。
這是一個書法藝術在夾縫中求生存的時代，也是一個綻放個性的時代。然而，這種綻放卻往往派生出裝腔作勢的矯揉，凌卓平最排斥的正是這種做作。他用他的作品展示給人們真實的性情、易位的經歷與心靈的震撼。
春和景明 134x34cm
枕石抱雲 134x34cm
絕勝煙柳 134x34cm
題簽【中國書法】 35x12cm
觀自在 68x34cm
龍跳天門 虎卧鳳閣 134x34cmx2
羣賢畢至 134x34cm
無盡藏 138x35cm
上善若水 102x50cm
鮑照【酌酒自寬】 133x33cm
縱覽飛雲 134x34cm
幽芳 100x50cm
花落 62x50cm
玄默 100x50cm
戲 42x42cm
王時敏題畫一則 40x30cm
臨顏真卿【爭座位】帖 69x52cm
臨米芾【竹前槐後帖】 40x3cm0
擬趙子昂【蘭亭序】局部 132x60cm
節臨【姚伯多兄弟造像】 111x34cm
節臨【姚伯多兄弟造像】 68x68cm
字課選萃 100x34cm
字課選萃 100x34cm
字課選萃 55x40cm
字課選萃 62x50cm
清人論書一則 134x68cm
墨林軼事一則 50x40cm
陸游五絕一首 68x68cm
鄭板橋【臨池偶感】 134x34cm
陶淵明【歸去來辭】局部 40x32cm
李白【月下獨酌】局部 75x50cm
陶淵明【桃花源記】 句132x34cm
黃山谷句 69x52cm
張栻題書一則 132x34cm
署名落款
常用印
媒體點評
由中國國際文化交流中心、中國書畫社主辦的全國首屆書畫大獎賽，十一月中旬在京頒獎，書法一等獎由安徽凌卓平榮獲，得獎金一萬元，此大賽獎金數額突破以往各類書法大獎賽。十一月十一日至二十五日，五百二十件獲獎作品在北京民族文化宮展出，國務委員谷牧、中顧委副主任宋任窮、中央電視台台長王鋒等領導同志出席了開幕式。
——摘自《書法博覽》
如凌卓平的作品“法”字，以繁字誇張手法結體，用乾濕濃淡墨在皺紙上刷出，墨跡斑斑，狀如爛泥，其上尚有經意所設的墨塊，幾近履痕，整個氛圍朦朦朧朧，非常接近古幹先生提出的書法是“模糊藝術”的理論。這個氛圍使人極易產生民主與法制在當今社會已被任意踐踏的聯想。
——摘自《筆花》
卓平作書並無定式定格、至有所悟才濡墨揮灑，故每觀其書法總有不同感受，而無千篇一律之嫌。藝術的生命正在於不斷輸入新鮮血液，不斷追求自我，也不斷否定自我，最終形成自我。卓平書法之可觀可愛正基於此。
——摘自《文匯報》
把全國第四屆書展中的朱學達的顏書與凌卓平的草書擺在一塊，前者功力更深，但是可以一眼洞穿；而後者，那種筆墨趣味及感情的吐納，一次欣賞無法完成，作品明顯的罩上了一層“面紗”。如果從深處看，詩意的效果就更明顯，由於作品本身是非精確化的，不僅沒有“向日迭字”的可笑舉動，更力圖避免程式化，因此能給人欣賞之餘留下較為廣闊的聯想空間。
——摘自《書法研究》
凌卓平“不俗”的書法特色，主要表現在章法上落落大方，結字上自然得體，更體現在駕馭線條的靈性上。線條是中國書畫的生命線，線條的質地便不同，於是，線條的優劣便成了雅俗的重要標誌。凌卓平的書法有精彩的線條，令人玩味。縱觀他的線條，極其靈動，既遵循中鋒運筆的原理，又不死守教條，較好地表達了線條的高雅之美。
——摘自《新民晚報》
漢樂府詩 69X69cm
凌卓平的這幅草書斗方（上圖），可以肯定地説不是狂草一類，而有些許晉人小草的風韻。間或亦可見孫過庭《書譜》對他的影響。當我們把玩這件作品時，首先必將注意到它的通脱氣勢，真有些“一筆書”的味道。起筆伊始的厚重墨色在向前推進時漸漸淡去枯去，由近乎行楷的“上邪”二字領首逐漸向行草乃至草書演進的軌跡歷歷可按，用筆的肯定與嫺熟，筆意的呼應與顧盼，字勢的跌宕與起伏，再再證實書寫着深厚的傳統功力。當代書家的草書創作，是不乏靈氣與創意的，書家在繼承優秀傳統時，對筆法字法乃至章法都是甚為關注的，然而往往忽略墨色。卓平的這幅草書，顯然是墨色的濃淡枯潤上作了一番努力。焦墨易滯，濃墨易濁，濕墨易潤，枯墨易燥，淡墨傷神。倘能在一件作品中將幾種墨色自然交互運用且不露刻意之痕，乃為上乘，卓平是作，竊以為在豐富多維的墨色變化上高出時人一頭。首行濕墨與淡墨互滲，次行濃漸淡，三、四行由淡復濃；五、六行由濃而枯，進入一種蒼茫的境界。
——《摘自周德聰(抱一書論）
編輯介紹：
張行方，全媒體記者、中國散文家協會理事、中國書畫院高級院士、中國書畫名家專訪網主編、安徽省作家協會會員、安徽省硬筆書法家協會宣傳部長、故宮博物院安徽省書畫考級中心副主任、中國公安文學精選網安徽工作部總編、安徽古塬書畫院副院長、美國書畫研究院無錫分院執行副院長、知名作家、文藝評論家……
長於散文、詩歌、評論、長篇小説及非虛構等文本創作，其作品文采斐然、情感充沛、旁徵博引、厚重飄逸、氣勢恢弘、張弛有度，立意精巧，充滿靈魂的叩問和哲學的思辨，立體之藝術美感躍然紙上。
出版有：文學作品集《等你回航》
供職單位：全國公安文聯《中國公安文學精選網》安徽工作部。