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1853年3月30日梵高生於津德爾特，早期因為表達內心的悲痛，曾割斷了自己的耳朵。梵高出生於荷蘭鄉村的一個新教牧師家庭，早年的他做過職員和商行經紀人，還當過礦區的傳教士。他充滿幻想、愛走極端，在生活中屢遭挫折和失敗，最後他投身於繪畫，決心“在繪畫中與自己苦鬥”。1880年以後梵高開始學習繪畫。
1889 橄欖樹園 ?美國華盛頓區國家畫廊
1886年，他來到巴黎，結識印象派和新印象派畫家，並接觸到日本浮世繪的作品。視野的擴展使其畫風鉅變，他的畫，開始由早期的沉悶、昏暗，而變得簡潔、明亮和色彩強烈。而當他1888年來到法國南部小鎮阿爾的時候，則已經擺脱印象派及新印象派的影響，走到了與之背道而馳的境地。
1889 橄欖樹園 紐約大都會美術館
這位易激動而富於神經質的藝術家，在其短暫一生中留下大量震撼人心的傑作。他的藝術，是心靈的表現。他曾説：“作畫我並不謀求準確，我要更有力地表現我自己”，他並不關注於客觀物象的再現，而注重表現對事物的感受。
1889 橄欖園 美國堪薩斯尼爾斯阿德金博物館
梵高的早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。
1889 割耳後的自畫像 倫敦可陶德學院畫廊
為了能更充分地表現內在的情感，梵高探索出一種所謂表現主義的繪畫語言。他認為：“顏色不是要達到局部的真實，而是要啓示某種激情。”在他畫中，濃重響亮的色彩對比往往達到極限。而他那富於激情的旋轉、躍動的筆觸，則使他的麥田、柏樹、星空等，猶如火焰般升騰、顫動，震撼觀者的心靈。在他的畫作上，強烈的情感完全融化在色彩與筆觸的交響之中。
1889 溝壑 美國麻州波士頓美術館
我總是全力以赴地畫畫，因為我的最大願望是創造美的作品——梵高
在我的生活與繪畫中，我可以不要上帝，但是像我這樣的笨人，卻不能沒有比我偉大的某種東西，它是我的生命——創造的力量。——梵高
作品欣賞
1889 花瓶裏的十二朵向日葵 美國費城藝術博物館
1889 靜物：一盤洋葱 荷蘭國立沃特羅庫勒慕勒美術館
1889 麥田與柏樹 倫敦國家畫廊
1889 沒有鬍子的自畫像 私人收藏
1889 牧羊女 以色列特拉維夫藝術博物館
1889 桑樹 美國加州巴薩迪納諾頓西蒙美術館
1889 山間小路上的兩棵白楊樹 美國克利夫蘭美術館
1889 盛開的桃樹 倫敦可陶德學院畫廊
1889 聖保羅醫院背後的山地景觀 丹麥哥本哈根卡爾斯伯美術館
1889 聖保羅醫院公園 私人收藏
1889 聖保羅醫院走廊 紐約大都會美術館
1889 聖雷米教堂景觀 私人收藏
1889 修路者 私人收藏
1889 搖籃曲 美國麻州波士頓美術館
1889 郵差 美國賓州加尼斯基金會
1889 有農夫的原野 美國麻州波士頓美術館
1889 約瑟羅琳 美國紐約現代美術館
1890 愛德琳拉武 美國克利夫蘭美術館
1890 奧維的麥田與收割者 美國俄亥俄州託雷多藝術博物館
1890 奧維的瓦茲河 倫敦泰德畫廊
1890 奧維街道與階梯 美國密蘇里州聖路易斯美術館
1890 花園中的瑪格麗特嘉舍 巴黎奧賽美術館
1890 寇迪威爾的茅屋 巴黎奧賽美術館
1890 茅草屋 聖彼得堡艾米塔吉博物館
1890 玫瑰花 美國華盛頓區國家畫廊
1890 夜晚的白色房子 俄羅斯聖彼得堡艾米塔吉博物館
1890 有蝴蝶的長草地 倫敦國家畫廊
1890 原野 德國慕尼黑新皮納克提美術館
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