當66歲的鄭淵潔和他90歲的父親一起散步，他們會聊什麼？
成年人鄭老師説：內卷。但“童話大王”告訴你，內卷就是《地球上還剩最後一個雞蛋》。
網友問：在思考，為什麼總有人會欺騙別人呢？
鄭淵潔答：也應該思考，為什麼總有人會受騙呢？
如果你不開心了，可以去鄭淵潔的微博或者抖音看一看，諸如此類的睿智發言不勝枚舉。
鄭淵潔先生有趣的評論區。
這位筆耕不輟的童話創作者，沒有因為功成名就而離開他可愛的讀者，而是潛入年輕一代的尋常生活中，成為那個陪伴左右的“網癮老少年”。
總有人覺得，在這樣一個數字媒介高度發達的年代，傳統的閲讀與內容消費走到了盡頭，隨即，碎片式的信息獲取成為主導。但對於創作者而言，與其去預設作品的命運，倒不如像鄭淵潔這樣，沉入真實的生活經驗裏，去看看不同世界的人在關注和表達什麼。
幸運的是，我們看到越來越多優秀的寫作者，願意入世，與這個變化的時代多多互動，而那些真實的記錄與輸出，自然就有了穿透時空的生命力。
童話，照進現實
如果你去迪士尼樂園，一定會看到穿着漂亮公主服的小女孩，興奮地站在路邊，看着花車遊行裏隨時出現的各位公主。美人向你招手的那一刻，無論是孩子還是大人，似乎都會有幾秒陷入童話的魔法裏。
然而，翻開迪士尼公主的譜系，你會發現，這些年最受到大家歡迎的，是有着男子氣概的花木蘭，或是獨立“搞事業”的艾莎。某種程度上，現實社會中女性主義的思潮，也帶來了童話故事的新篇章。
不需要王子、專心搞事業的艾莎女王。/《冰雪奇緣》
我們似乎有理由相信，童話僅僅是以孩子的視角來展示世界，但背後隱藏的創作者心思，也在説明：童話，絕對不是孩子的專屬，好的童話，無論過了多久，都有着很強的現實意義。
回過頭，再品味鄭淵潔筆下那些讓人耳熟能詳的角色，皮皮魯是一個愛闖禍的小子，身上卻有着反傳統反教條的品質；小老鼠舒克揹負着“小偷”的標籤，卻在它的平行世界裏，活成了厲害的飛行員。
童話的世界裏，孩子在天馬行空地闖蕩，反抗社會的桎梏；童話的世界外，有着非典型的、帶着叛逆氣質的鄭淵潔。
鄭淵潔小學肄業，自學成才。他經常對媒體説，自己是“著作等身的文盲”，當初他選擇寫兒童文學也只是為了掙錢餬口。
也正是這種非專業的出身，成就了鄭淵潔在創作上的可塑性。他始終與所謂的作家圈子保持着距離，與現實社會保持密切的聯繫。他創造的童話世界裏，比起考究的文學架構，吸引人的更多是來自角色的奇幻經歷與動人品質。
奇妙的地方也在於，懵懂年少時，故事與情節是吸引我們揹着大人挑燈夜讀的存在，而當我們長大成人，忘掉很多關鍵情節，留在我們心中的，是那些與自身真實感受極為相似的人物與角色。
有人在微博上問鄭淵潔：您覺得什麼是成熟，什麼是幼稚？提出微信互刪好友來結束一段關係很幼稚嗎？
鄭淵潔回覆：成熟的幼稚，是人生頂級狀態。童心永駐。
的確，無論年紀多大，始終能與童話裏的人物共情，應該算是一件很難得卻又讓人期待的人生狀態吧。始終在真實世界與童話故事中穿梭的鄭淵潔，不疾不徐地向你遞來那把鑰匙。你接嗎？
詩歌，參透人性
如果童話書寫的真實，需要人們讀完故事細品，那自由奔放的現代詩歌，則是更加直接的存在。寥寥幾行，滿腔感情傾瀉而出。
“沒有詩，人生真的很空洞。”
在紀錄片《搖搖晃晃的人間》中，有這麼一幕令人印象深刻的場景：夏天的湖北橫店村，詩人餘秀華坐在自家院子裏，敲打着電腦，一字一字地寫下作品，她的頭頂，是被風吹起的茂盛綠樹。
餘秀華寫詩，試圖與自己的命運對話，寫殘缺的身體，寫她對真愛的渴望。/《搖搖晃晃的人間》
對這個因救治未能及時而導致腦癱的農村女性而言，詩歌就是她搖搖擺擺走在樹下時的枴杖，這也是紀錄片名字的由來。
從當年風靡一時的《穿越大半個中國去睡你》到如今建起來的餘秀華文學藝術館，創作帶給餘秀華人生的改變十分明顯。她離開了不自由的婚姻，專注於詩歌文學創作。但她又沒有遠離腳下的土壤，而是持續不斷地輸出觀點，哪怕是與人在網絡爭論，哪怕是陷入一次次的旋渦之中。
在對話節目《出圈》中，餘秀華形容自己並非是所謂的“女權”，而是在表達“殘疾人與普通人的掙扎”。作為女性，她敢於表達對於愛與慾望的追求，但又在現實之中時常陷入自我懷疑。這種對自己與社會關係的深層思考，書寫了餘秀華詩歌的真實底色。
餘秀華曾經這樣寫：“人生有許多悲傷，我承擔的不是全部，這樣就很好。”
“想起還能寫字，是多麼幸福和幸運的一生。”/《搖搖晃晃的人間》
某種意義上，詩歌成就了餘秀華的第二次生命，也架起創作者與讀者之間對話和共情的空間。在這個空間裏，身份、階級、職業，甚至性別都可以被忽略，所謂的政治正確、立場爭議也可以暫時放在一邊，透過強大的包含生命力的文字，活在當下的坦蕩、對愛的執着追求，才是最重要的。
的確，人生在世，在成為誰的家人、同事之前，在收穫所謂的功成名就之前，他或她都可以先選擇成為一個完整的人，不是麼？
故事，永遠在路上
相比較生長於特定時代背景中的鄭淵潔，和有着與病痛長期為伴經歷的餘秀華，如今的許多年輕寫作者，可能會成長得更為順暢一些，但這並不意味着他們手上的這支筆缺乏分量。
關於這個問題，旅行作家劉子超給出了他的答案。他曾在一檔播客中表明，和上一代相比，年輕作家可能從小受到的是更完整的教育，尤其是外語的教育。相對而言，會更加了解這個世界是怎樣運轉的，也可以通過遊歷，在旅途中與不同的人交流。
因此，在結束傳統媒體的記者工作後，劉子超帶着這份觀察世界、記錄真實的敏感踏上了旅途，成為一個旅行作家。
穿梭在東歐各國，他寫下《午夜降臨前抵達》，尋覓歷史演變與文學創作之間的關聯，記錄街角遇到的普通人故事；他也到陽光雨水充足的東南亞冒險，在部落、城市、人羣中不斷試探，寫下《沿着季風的方向》。
去年，他又把幾經打磨的《失落的衞星》帶到人們面前，去揭開蘇聯解體後，一個失落又糾結的中亞大陸。
《失落的衞星：深入中亞大陸的旅程》，書寫了神秘而陌生的中亞。 /微博@劉子超
在塔吉克斯坦，劉子超遇到一個名叫幸運的青年。青年想要從日常的苦悶生活裏走出，他在孔子學院學習，並將希望寄託於求學中國；在烏茲別克斯坦，有着被流放至此的朝鮮人後裔，他們不再會説母語，賣着已經變味的泡菜。
在乾枯的鹹海邊，困守鹹海七年的中國人，試圖説出活在世界上最孤獨的地方的感受；在烏茲別克的酒吧裏，把酒言歡的商人指着撒向空中的鈔票大喊：“你之前看到的全是假象，這才是現實！”前不久，劉子超又移居拉薩，學習藏語，開啓藏地文化的探索，他也想要嘗試攀登珠峯。
豆瓣網友給這位青年作家寫評價：他過上了十萬文藝青年想要的生活。
但我想，“文藝青年”這幾個字其實不足以概括這些寫作者的特質。無論是童話、詩歌，還是旅行遊記，都是他們作為平凡人認真經歷生活並表現真實的見證。
前不久，鄭淵潔、餘秀華、劉子超、周國平、陳魯豫、何帆、易中天等二十餘名作家相繼加入拼多多 “眾聲創作者計劃”，直連讀者，推動平價正版書籍走向更廣闊的人羣。“眾聲創作者計劃”這一名字，來源於莎士比亞名篇《暴風雨》的經典名句“這島上眾聲喧譁”。“才華是世界上最珍貴的天賦。我們希望創作是直抒己見的、是海納百川的，同時也是被尊重和支持的。”拼多多相關負責人表示。
這些作家所屬的領域不一樣，寫作風格和特點也各有千秋，但他們都不約而同地關照真實的世界。作為關心人們日常生活消費的拼多多，也正是這個真實世界的組成部分。
在他們筆下，你會看到世界的真實一面。/unsplash
不僅關心消費者的一茶一飯，也兼顧人們不斷增長的精神追求。拼多多於3月底至5月中旬啓動“多多讀書月”第一輪活動，不僅設立5000萬讀書基金，官方補貼優質書目，也發佈《2020多多閲讀報告》，從行業視角洞悉閲讀市場。
作為“多多讀書月”的重頭戲，“眾聲創作者計劃”不止於短期內聯結作家、讀者，更希望長期扶持優秀創作者與優質作品，以多元化運營模式，助力優質創作者通過正版書籍的銷售量增長獲得更多收益，實現作家、讀者與出版機構之間的良性互動。
事實上，在“全民閲讀”已成大勢的背景下，人們對好作品的需求越來越大，對創作者也提出更多要求。
好的創作者是需要“入世”的，記錄真實世界的一舉一動，但成為經典的作品，又有着“出世”的意義，即超越時空的精神力量，以文字激勵人們去尋找更好的、更富足的未來，這也是知識普惠的時代價值。