畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

現在聊詩歌對於我而言,似乎有點奢侈了,記得九十年初為詩歌瘋狂時,引發過一些少男少女的痴迷和騷動。在湖南《鋒刃》報發表一組詩後,甚至被友人譽為湖南詩壇“三君”之稱號。但記得2000年之後便不再涉足詩壇,十多年之後的2014年6月,我在天津舉辦畫展,經紀人張先生邀請了《天津詩人》期刊總編羅廣才先生來主持開幕,並給我介紹,他是一位詩人。我當時聽了一愣,覺得好新鮮,這年代還有詩人麼?畫展開幕後,大家坐在一起吃飯,我自然和廣才兄聊上了,才發現自己真的很無知,原來詩壇一直激流湧動,其實是非常熱鬧的。廣才兄告知我,寫詩的一定比畫畫的人多,他真誠的對我説,要把我拉回詩壇。我笑着説,拉回詩壇的可能性已經不大了,還是老老實實畫畫養家餬口吧。

雖然不寫詩了,但詩情詩心還是隱藏於心的,那些詩的詞彙,詩的浪漫,詩的情懷,我均一一把它繪在我的畫裏了。古希臘詩人西蒙尼蒂斯説:“畫是無聲詩,詩是有聲畫”。宋代大文豪蘇東坡也説:“味摩詰之詩,詩中有畫,觀摩詰之畫,畫中有詩。”詩畫一律,本可相通,我想,如果上天借我一雙翅膀,我也是可以翱翔九萬里的。

無論為詩,無論為畫,一輪明月豈可遠照他鄉,擁有一顆詩心,或許便能生出妙境,亦可不落於凡塵。幾首舊詩,以饗讀者。

——未君筆記

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

未君簡歷

1973年出生於湖南益陽,九三學社社員2004—2006年就讀於天津美術學院中國畫碩士研究生班,2007年考入中國藝術研究院研究生院郭怡孮工作室學習,2020年中央統戰部第三期自由職業代表人士理論研討班學員,湖南省新的社會階層人士聯合會副監事長,中國美術家協會會員,中國工筆畫學會理事,湖南省美協工筆畫藝委會委員,九三學社中央書畫院成員,九三學社湖南省書畫院院委,湖南省作家協會會員。

曾以自由撰稿人堅持文學寫作,在《詩刊》《青年作家》《湖南文學》《延安文學》《散文詩》等期刊發表大量的詩歌、散文、小説等作品,2008年定居北京後以藝術家的視角主編《國畫收藏》雜誌近十年。同時從事中國畫工筆重彩畫教學多年,曾任教於廣州大學,及中國人民大學畫院高研班,清華大學美術學院高研班等高校及藝術機構。主要研究方向為中國重彩畫花鳥畫和重彩山水畫創作,在學術理論研究方向特別強調堅實的畫史畫論和美學基礎研究,並富有獨到的見解和認識。

作品二十餘次參加中國美術家協會和中國工筆畫學會主辦的國內各類美術作品展出並獲獎,在國家級各類期刊發表學術論文多篇,在國內諸多省市舉辦個人畫展多次。已出版《未君畫集》《紫陌醉羽》《未君白描花卉》《名家未君工筆花鳥》《未君書法集》《未君唯美白描精選》《未君寫意花鳥畫賞析》《未君山水畫技法精解》等個人專著畫冊十餘部。

未君的詩與畫

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

1.作品《我是你佛前那朵蓮花》

我是一隻遷徙的鳥

穿越一個又一個荷塘去看你

我是一隻縱橫南北的鳥

穿越一片水域又一片水域去讀你

從青年到中年

從水上到水下

我仔細的觸摸你每一寸肌膚

我撥弄你脆弱的神經用純淨的詩歌

餵養你,水一樣的温柔

我在你的水下世界清洗身體

我在你疲憊的翅膀之下躲避風雨

我在你的靈魂深處,渾水摸魚

摸到童年的遊戲,摸到愛情的蜕變

我孤獨的親吻着你的憂傷,讓你

酣睡在輕盈的石板路上

沒有月光的荷塘

我是怎麼也看不見

你的心跳如湖水一波高過一波

我是你佛前那朵蓮花,香火繚繞的悸動

在你隆起的皺褶地帶

多年以後,當遠隔萬水千山

我在自己的表情裏回憶

曾經種下蓮蓬,種下蓮花,種下無限的眷念

在你潮汐潮落中

曾經有那麼一抹流浪的雲朵

是你纏綿的目光,讓我隨波逐流

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

2.作品《經過荷塘去你的世界》

夢裏親吻着這片荷塘

薄薄的霧烘乾着我的軀體

我擠進這片水域

割草,然後餵養自己快要風乾的翅膀

然後看雲朵在水裏,漫不經心地

舞蹈和豐盈而去

我不知道這個季節有多深夢有多遠

我的綿綿情感無法探測到

如水如荷梗一樣的脆弱

一條魚含着淚水站在生命的拐彎處

不停地觸摸自己,身體的某處黑暗

我説,兄弟你撲過來吧

我其實非常猶豫

夢裏錯亂的情節被我刪了又刪

比如,一朵花剛剛開敗了

一隻蓮蓬剛剛掉進泥坑裏了

地下的情形和水下的世界

神秘得讓我暗自憂傷

我撇開城市,只是意圖在

波光粼粼的水面上作點文章

脱下虔誠的外衣,不打草稿的

把自己扔進這片無法棄逃的世界

那個夏天,沒有人看見我來過

何時,我又走了

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

3.作品《穿越千里去讀你》

獲取你的位置之後,我飛躍千里

去讀你,看你羞澀的臉龐

緊貼我的雙肩,温柔的凝視我的一舉一動

聽説你最後並未掙扎就繳械投降

倒在那位叫冬紅的懷抱裏

你如銅錢般,誘惑我,親近我

卻又不曾等待我,褪去你的外衣

你已經遍體鱗傷的裸露着

在普洱,在一羣行者的旅途裏

你喘着,搖晃着,一會兒功夫

地上,全是你,狡黠的寒意

但三生有幸,遇見你,冬紅

讓我潛伏於你的世界,撇開所有的塵埃

讓我一直心跳的,活下來

用一支畫筆,向你傾訴着我的

前世今生

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

4.作品《春天的腳步》

我醒了,雪,卻不動聲色的睡了

我看見窗外,換了新妝的大地

一羣漂泊者

有些凝重的品嚐着一份清涼的早餐

你曾習慣與一切流言對視

你也曾不食人間煙火

你憂鬱的眼神裏透着不明的光芒

你很累,你卻依然鬥志激揚

因為,你從此不需再逃逸

堆在心頭的雪,正等着陽光的洗禮

那浸入體內的病毒,那座讓你夜不能寐的城市

都將成為過往

你,作為鳥類,無需把自己捐獻

霧,是紫紅色的,夢也是越陷越深

這個春天已經早早醒來,你會看到

一切生物都在與你共舞

你狠狠地隱藏着自己的窘迫

只等春暖花開之時

就銜着一個人的指令

飛向遠方

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

5.作品《花已非花》

一朵花和另一朵花

交叉,感染,春天的光斑

從四面八方向你襲擊過來

你光着腳丫,忘記攜帶口罩

被三月初長的藤蔓黏着

你悠哉的心事,在掉落的影子裏

早已尋不見往日的風月

只因富貴與你無關

只因房子和病毒與你無關

只因開出的花和結出的果

都是自然界的日常事物

你彎曲着自己的睡眠

從網的中心潛入,雪落之後的身體

開始脆弱了,從黎明守候到黑夜

你誤以為那花,是你一直痴情的蝶

遠遠的推開一扇門窗

你温馨的發現自己,心跳加速

花已非花

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

6.作品《守候春天》

橫穿一個沒有交接的夢

早起,進入你的世界

隨便一個響指

你已經離去遙遠

我徹夜失眠,繼續蹲守

在一棵樹與樹之間

餓着肚子,來回徘徊

偶爾看見零星的花開

你説,讓我選擇以春天的名義

逛街,遛鳥,展開翅膀

在能看見你背影的地方

我翹起一片帶露珠的樹葉

隨便喝上一小口露水

就喝出了酒的味道喝出了

夜的光芒

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

7.作品《邂逅十八渡》

我在十八渡,逆行而上

迎着突變的風雨,也迎着熾熱的陽光

迎着伸手不見臉龐的雲霧

用一支筆,挑撥你睡夢中的十八根神經

今夜,我依然用醉酒,挑逗你

山溝裏遺落的相思

只有一個人,懂你準備飛翔的心事

你永遠無怨無悔的屹立

九曲十八彎的孤獨終究

沒能抵擋住你,些許紅粉的誘惑

你裸露着黃裏透白的肌膚

每一寸都暗香着

一個個風塵僕僕的遊者

十里野三坡,我們要與你隔離了

不是敬畏不是遺忘不是惆悵

而是為了明天你能

再次喧鬧着,開出朵朵

美人一樣的花朵

深深淺淺的鄉愁

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

8.作品《春天的表情》

我真的,誤入一場關於春天的風月雪月

我踩着老家故事裏悠長的石板路

蹣跚前行,在南方的春雨到來之前

在藤蘿花還在被人吟誦之前

我回到夜的起點,用紙本,向黎明前的黑暗

傳遞一種久違的温暖和愛的力量

我們終於説好了結伴同行,並嚮往高處不勝寒

的境界,我們不再驚歎塵世的冷暖與薄涼

這些年,我們揹負過太多的繁華

走了許多彎路,卻依然不識眼前花開的深意

在你的情懷裏,我曾緣定三生

在你不落的花期裏,我曾學會時光穿越

你説,我是你絕塵之外那隻驍勇的百鳥之王

其實,我一直都是濃妝上路

且不帶任何傷痕的美麗着

料定花影不老

剩下的歲月和一些似曾相識的回眸

在我轉身的剎那,早已越過夜的雲朵

讚歎的聲音就這樣無聲無息的進入

體內,平靜,浪漫,純淨

面若桃花

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

9.作品《塬上春雪》

雪夜不黑

我仍在你的月光下穿行

你醒來時,我已入睡了

我醒來時,卻尋你不見

如果你不是傳奇

如果你不是童話

如果你只是我心中最美好的雲朵

如果你我永遠一直前行

我只想説,好的

這草木、這春花、這流水

剛好可以滋養

橫在你柔情與黎明之間

那些瘦弱的風月那些無秩序的田野

我從來都不是一支

獨處的花朵,從來

都是在你的注目之下

才長出,乾淨且含着微笑的幸福

而此刻,我只需要片刻的睡眠

當塬上之雪悄悄爬上牆籬

我終究要驚豔詩與遠方,步步為蓮

為你千年芬芳的守護

雪,一夜無眠

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

10.作品《在河之洲》

一塊頑石以春寒的目光面對

心飄動像一張薄薄的紙

穿過花期而至的鳥兒

與我我同時潛入這個國度

依偎在青草和城市之間

石壁中滑過落日的影子

點亮着我們希望我的遠方

遙遠的林子不再神秘

那千年翹首守候的日子

如一張發黃的日曆

早已看不清歲月的模樣

呼吸如風中的記憶

閉目養神之時

已經讓淚水按先後順序地流淌

成不再尷尬的韶華

在信箋的結尾處

你久久地立在擁擠的城市之外

揮落一地的春夢和放蕩不羈的愛

從此任憑你帶走我的白天

帶走我所有的黑夜

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

11.作品《疏林雨落》

我只是行吟而去

如幽人入畫,如爛漫煙雲

得益於林山雨落,這般千姿百態

我不由感嘆與點贊

生命只有在鮮活的躍動時

那雲端、那枝枝丫丫

才會散發出它無窮魅力吧

我順着自己的時針運轉

以自然現實的軌跡

在遭遇陽春白雪

和一場風花雪月之後

我回到孤寂高遠的景區

一色一墨描繪那如童話般的一彎星月

不知林山幾疊

卻總想坐看雲起,雲去

情緒低落的灌木叢

打着哈欠的鳥鳴

均一掃我的視線

不知漂泊在誰的站姿裏

我很情緒的畫下夢蝶和聲聲祝福

我畫下那一年,那一月,那一日

所有的感動所有陽光明媚

我畫下你獨遊於叢林之後的

那部久違的傳説

畫下能感動那山、那水、那幽石

的異地鄉愁,然後,把自己畫進去

只有莊子能讓我把對雨落的情懷

化作他山之石,化作入雲深處的

一縷滾滾紅塵,我站在那裏

可能要站成一處,千年的風景

隨重重疊疊的山嵐,彼此起伏

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

一隻鳥飛翔的過程(節選)

靜靜的夏夜,當我於白玉蘭淡淡的馨香飄逸的窗前讀完未君書稿的最後一頁時,我的眼前閃現的是一隻鳥飛翔的身影,正如他在自己的詩中所寫的——“我感謝愛/亦祝福被愛/當那隻鳥掠過瓦頂時/我就打算返航一次了/在一個秘密的林子裏/找一些炊煙和童話/找一些女人和蘑菇/放進歲月中咀嚼/並目睹一隻搏擊長空之鳥/閲歷一次飛翔的生命過程。”未君無疑是一隻闖天下的鳥,一隻從水闊山清的洞庭湖畔飛出的鳥,一隻“揹負多少年來沉重的行囊漂泊在異鄉,沉默在異鄉,思念在異鄉,孤獨在異鄉”的鳥,一隻在商品經濟和轉型期文化浪潮奔湧的海天之上搏擊長空的鳥。

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

這隻飛翔的鳥並不豔羨“高處不勝寒”的“瓊樓玉宇”,而是始終懷着對大地的赤子情懷眷念,“常為一葉擱淺的航船而傷感,常為一首飄落紅塵的勁歌而疼痛”。

或許正因為如此,我讀未君的書稿,讀他“坐在南方一個萬民湧動的城市裏”記下的“充滿惆悵,充滿疲倦,充滿纏綿和愛的文字”,也就讀出了這位原本是“大地的兒子”的一顆温暖而誠摯的心,感到他的曾被諸多人生的苦難磨礪的胸懷能容納“大地之上的高山、流水、炊煙和鳥鳴”,容納他的“最滄桑最厚重的生命長篇”。

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

未君的詩文總是着意在青春與遷徙中養孕着一種心疼的美麗。

他的作品注意保鮮自己的情緒,常常成為瞬間思維的真實記載,成為無法突圍的個人心靈困境和生存焦慮的強烈表達。作為一名“闖天下的流浪漢”。家鄉 信“和山一樣沉重”,但“我最終回信給父親了/而信封上卻一直沒有寫收信人的地址/也沒有貼上郵票”(《父親的來信》)。這是怎樣的一種南街的故土情結呢?在《三月,致友人》和《永恆的祝福》中,那“左手提着家園/右手提着夢的呢喃”,“許多哨鴿去過你的窗口/為你遞送一些鄉下陳舊的祝語/和一切真實的笑容”的漂泊詩人形象,定會讓你體味到一些綿綿的惆悵和淡淡的哀思。

他的作品注意撫慰往日的記憶,常常成為縈迴於心的永遠地牽掛,成為對美的人性和美的人間的動情抒寫。《懷念莊稼》中的“一個夢”,寫盡了對“莊稼之上光芒四射的鐮刀和草帽”以及“夕陽下的泥土和魚塘邊青草”的思念;《永遠的牽掛》中充滿對“紅塵中奔跑的生命”的關注,對“陽光是如何小心地爬過/那山那水那片蘆葦坡”的描述,那“一片片靈魂的羽毛”和“一道道漂亮的傷疤”是怎樣的一種抹不去的記憶。而在《南方的北方人》中,“北方人是怎樣地忍疼/在巴掌大的房屋前/一年四季/用淳樸的鄉音餵養小麥和紅高粱”,使人感到黃土地上的同胞“樸素的言辭/如信天游或者某首民歌”,真想走過去“用烽火連三月的心情/構成一篇永恆的愛戀/與你長相廝守”。這是怎樣的一道讓人如此期盼的風景呢?

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

他的作品注意內涵的豐富性與暗示性,常常成為內在靈魂的自我凝視,成為超越現實平面的與讀者之間的詩意交感。當夜晚有趟列車從高原到平原、從北方到南方駛過時,坐在夢裏坐在第三個車廂裏的“我”竟“順手摸到了一行熱淚”,黑黑的夜晚黑黑的風聲黑黑的歌唱矇住了“我”黑黑的眼睛,乃至“我”只能用一隻手“代替祝願/翻閲那久違的鄉愁/綻放在列車的盡頭”《今夜有列車駛過》;在南方一個小村的工業區,“我”單純而美麗地端坐在一幅水墨畫的邊緣,前面是水,後面是月亮,“我”記住了“那些飄落在土地上的命運”和“那些無人問津的青春”,乃至“我”把鐮刀藏在腰間,想在“最光亮的地方種植/一排排潮紅的希望”(《記住今夜》);還有,棗樹下的那位女孩,“我”什麼時候對你説過,我們是“那隻最光豔的青果”,“多少風雨被拒絕”,“滄桑的歲月磨不掉我們年少而濕漉漉的心事”,一種塵緣讓我們“企盼花季和小花傘”,那是因為“我們還沒有最完美地收容流浪和月光下的外鄉人”(《棗樹下的女孩》)。詩的內在空間的營建和拓展增強了審美的彈性。

畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞

效果圖,作品已被收藏

他的作品注重描摹年輕而秀異的情愛感覺,常常成為與青春同在的永恆心痛,成為對情路茫茫的愛的驛站的渴慕與懷想。《致ZL》的喁喁細語 傾訴的是一種温柔而甜蜜的祝福,當“長睫毛下晶瑩的心跳”被讀懂,當“淚水打濕你裸露的雙腳”時,“我多麼願意變成一條魚”,“游到你的身邊/把你呼喚/把你的一生/拉成愛的豎琴”;(《愛情飛過夜空》)傳導的是一種微妙的愛與被愛的感覺,當愛情掠過城市的“每一條都是漂泊者的街道”,在南來北往川流不息的人羣中,在太陽雨下了又停,停了又下的某下下午,“我”只能在你的渴盼中“去尋找/一朵紅顏和屬於我們的/一輩子燦爛”;而在《永遠的紅蝴蝶》中,表白的是“不管歲月流逝多遠多久/愛總是那麼渴望讓人撫摸和親吻”,在經歷過了“流浪會拋棄我嗎?/天堂會拋棄我嗎?”的自詰之後,“我”終於“高舉被歲月滄桑精心洗禮過的長詩/去村子裏素描那隻飛舞的紅蝴蝶”,因為,當萬丈柔情被點燃之時,這種微笑五五言的默契“能使這個世界長滿美麗的蝴蝶草”。那兒一定是個美麗千古的關於愛的驛站。

——伍振戈

本文摘自未君第一部文學集《慾望的城市》序言

1999年12月,內蒙古遠方出版社出版

版權聲明:本文源自 網絡, 於,由 楠木軒 整理發佈,共 5922 字。

轉載請註明: 畫是無聲詩,詩是有聲畫——畫家未君的詩與畫欣賞 - 楠木軒