每當看到漂亮的風景是會讓攝影師忍不住按下相機快門,只為記錄下眼前的美景,不過新手攝影師拍出來的照片往往與心裏想的有差距,眼睛看到的和拍出來的根本不一樣。
攝影是一門藝術,也是一項專業技術,不同題材有不同的拍攝技巧。那麼新手如何才能拍出好看的風景照呢?又有什麼技術需要學習呢?一起來了解下,下面這些是攝影大師拍照的建議和方法。
1、攝影離不開後期
常常會在網上看到攝影大師拍攝的風光作品,這些風景照的色彩其實在生活中肉眼根本看不到,也可以説生活中的色彩鮮豔度並沒有圖像中那麼高。
在普通人的眼中,這些看起來平淡無奇的場景到了大師的鏡頭下就變得五彩繽紛。所以你也可以進行模仿這種方法,為自己的攝影作品增加點一些顏色,這個方法通常要用PS或者LR中色調分離的功能來實現。
拍攝風光照片從遠處拍攝時,一個場景中有太多的元素要讓攝影師來捕捉。一般情況下,攝影師都會用構圖來去除干擾,在拍攝後還會認真研究照片的細節,還會通過後期來增強色彩的表現和移除不必要的雜物。
攝影后期有利也有弊,所以我們必須要謹慎使用,不要過度後期修圖,不然會讓作品看起來有些失真,也會看起來過於抽象,畢竟我們拍的不是抽象主義的作品,所以要追求真實。
也許在修圖後,你覺得自己修的照片非常驚豔,但是過幾天再回頭看這張照片就會覺得修得很難看。所以新手不要用濾鏡來批量美化照片,在修完一張照片後,認真地觀看自己的作品,就會發現照片中有瑕疵的地方。
2、欠曝要比過曝好
拍照的照片有時候會過曝,有時候會欠曝,一張照片能正常曝光其實還是有難度的,也過於苛刻,所以,拍攝RAW格式的照片文件,能保留更多的場景細節,儘量避免讓影像某些地方出現死白,例如天空是藍色的,你卻拍成了白色,雲的細節的也沒有,這樣即使通過後期也無法補救,但欠曝一卻能通過原始信息找回細節,這就是欠曝的好處。
3、包圍曝光與HDR
HDR的普及和應用讓很多人看到了這種技術的好處, 現在無論是手機還是相機,都有這個功能,大家都知道這個功能能讓平衡光比,能拍出場景更多的細節。
如果你的相機HDR模式設為自動,那麼我建議在拍風景照時,還是把HDR功能調整為手動,不然可能有些細節不能很好地展示。如果真的需要用到HDR功能,我認為用包圍曝光拍攝然後通過後期疊加的效果要比HDR好很多,這與HDR原理相似,但遠勝於HDR的疊加模式,還可以用到景深疊加,讓前中後都非常的清晰。
4、善用手中的器材
有些人覺得要拍出震撼的風光攝影作品,肯定是要準備很多高端的相機、鏡頭和濾鏡之類,但其實也不一定,雖然拍照的時候沒有高端的鏡頭的確對作品有影響性,但這短板也能激發你的創意想象,根據自己的鏡頭特性來讓自己探索更多的拍攝角度。
5、學習構圖的技巧
一張照片中的必須要有一個主角,如果在面對一整片風景,這裏有湖泊、夕陽、大山、房子、人物等,就必須要更明確焦點的位置。不過,在拍照時除了使用對稱構圖以外,儘量不要把最關鍵的主角放在正中心的位置,這樣就可以讓一張照片看起來更有美感,所以説,主角的位置很重要,要學習構圖方法和來安排焦點。
6、等待最佳的拍攝時機
無論你是在拍攝風景還是拍攝人像,作為攝影師都需要保持耐心,比如説你在街頭拍攝,就應該瞭解街頭來來往往的人羣都在變化,這種環境是沒有拍照的絕佳時機,都是等待精彩的瞬間出現。用到風光攝影中也是一樣的,想要拍出好看的風景照,也許你還是要花上幾小時合適的光線,所以説任何大片的背後都體現了攝影師的耐心與堅持,新手一定要做好這些。
下面是關於卡片機和微單的簡易推薦攻略
給那些愛旅行、愛拍照的小可愛們
微單、卡片機和單反的優劣
微單
優點:相對輕便,顏值高,同價位下比單反出色。
缺點:電池續航較差,極端環境下表現不如單反。
卡片機
優點:最輕巧便攜,可隨身攜帶,不會引人注意。
缺點:不可換鏡頭。
單反
優點:鏡頭羣和相關配件更豐富齊全。
缺點:機器較重,不方便隨身攜帶,外觀相對難看。
常見問題合集
問題 1:鏡頭選變焦好還是定焦好?
無法比較好壞,只能説哪個更適合自己。
簡單來講,變焦頭就是人不用動,鏡頭變動視角遠近取景,而定焦則是鏡頭視角遠近不變,需要人走動來取景。一般定焦鏡頭的光圈更大,成像更好,而變焦則提供了方便,不容易錯過風景。
所以新手如果喜歡到處旅行,推薦先入一個變焦,等清楚自己的需求後,再考慮定焦;而如果喜歡拍人像,可以直接選擇入定焦鏡頭。
問題 2:定焦鏡頭的焦段怎麼選擇?
最常見的焦段是28mm,35mm,50mm,85mm。
28mm視野最廣,適合拍風景和街頭攝影;35mm算是小廣角,適合拍風景、街頭攝影,場景人像或室內人像;50mm最接近人眼視角,畸變最小,適合拍人像,半身人像,特寫:85mm屬於長焦,適合拍半身人像,人物肖像,特寫。
其實每一種焦段都可以拍任何題材,我的建議只能幫助剛入門的你選擇第一個鏡頭,以後可以多使用不同的焦段嘗試拍攝,合理利用每個焦段,不要被焦段束縛。
問題 3:全畫幅和半畫幅是指什麼?
全幅和半幅指的就是電子感光元件(CMOS/CCD)的尺寸。
全幅的電子感光元件的尺寸是24×36mm,半幅(APS-C畫幅)的尺寸約為23.7×15.6mm。
全畫幅相比半畫幅主要是寬容度、畫質、高感、虛化都有提升。
問題 4:有必要直接購買全畫幅嗎?
看個人需求。
如果因為工作需求,需要長期接單或創作,可以直接入全畫幅,對畫質和後期修圖的空間都有所提升。
但如果只是愛好攝影,喜歡記錄和旅行,並不推薦,全畫幅的體積和重量會起到反作用。
我當時把 sony a7m2 閒置在家幾個月,就是因為太重太大,不方便攜帶,並不適合用來記錄生活和街頭攝影,而旅行時背一天也會是個很大的負擔,所以更推薦入半畫幅和卡片機,畢竟只有經常願意帶着它,使用它,才能留下更多的好照片不是嘛。
最好的相機並不是最高端的,而是你最願意使用的。
問題 5:相機內存卡買什麼牌子好?
儘量選擇大品牌,閃迪,金士頓,東芝,三星,雷克沙等等。
問題 6:像素是不是越高越好?
高像素不等於高畫質,想想手機 2000 萬像素和高端相機的 2000 萬像素的畫質區別就知道了。
問題 7:是不是買了高端相機就能拍出好看的照片?
照片的好壞取決於拍照的人,而不是相機。相機只是提供給你更好的發揮空間,所以不要抱着買了相機就能拍出好照片的想法,不然一定會大失所望的。
拍照的瓶頸從來都是自己的想法和審美,而不是相機。
卡 片 機
索尼 RX100M3
價位:3500-4000
索尼的黑卡三代,雖然現在已經出到了第六代,但三代的性價上卻是我認為最高的。24-70mm的蔡司T*鏡頭,F1.8-2.8大光圈,180 度可翻轉液晶屏,內置電子取景器,內置可調ND鏡。三代可以説比二代強了很多,價格也比四代低了1500,加上黑卡本身十分輕巧,可單手操作,又是便利的變焦鏡頭,算是卡片機裏的一大殺器了。(要是有預算也可以直接上之後更新的幾代,除了貴,其他都很美好)
佳能 G7 X Mark II
價位:3500-4000
這款相機算得上是美妝博主的好伴侶了,美妝博主幾乎人手一部。G7 X Mark II 本身小巧輕便,外觀也挺有時尚感,F1.8-2.8大光圈鏡頭,24-100mm焦距,帶有旋轉觸摸屏和美顏功能,更方便白拍,比較適合女孩子吧。
理光 GR II
價位:4000左右
口袋機皇,等效28mm焦段,2.8F光圈,單手操控相當舒適流暢,簡直是為街拍而生的機器。圖片直出也很不錯,正片模式的膠片感十足,也有模仿森山大道風格的高對比黑白模式,snap快拍模式更是適合街頭抓拍。但是理光傳圖用的軟件真的太難用了,要吐槽一下。不過因為 GR3 快來了,GR2 現在已經停產,但還是可以買到庫存或二手,要是喜歡紀實掃街就入一台吧。
富士 X100F
價位:7500-8000
富士 X100F 系列的第四代,等效35mm焦段,2.0F光圈,光電混合取景器。X100F是我旅遊最常帶的一台機器了,復古旁軸外形,顏值爆表。而富士機內的膠片模擬也很出色,在這些濾鏡加持下,直出照片色彩也很討喜。但是機身比其他卡片機稍厚,鏡頭光圈全開畫面偏軟,算是一些小瑕疵吧。
X100F(圖片來源富士官方網站)
微 單
佳能 M100
價位:2000-2500
佳能 M100 的定位是入門級,如果僅僅是拍照記錄生活,之後並不打算深入學習攝影,那可以選擇。雖然操控性差了些,但價格低,機身輕,畫質同樣不弱。
佳能 M6
價位:3000-3500
佳能 M6 屬於進階機型,操控也十分專業,有前後雙波輪,性價比相當的高,唯一的遺憾就是缺少電子取景器,如果想好好學攝影又預算不足的小夥伴可以選擇。
佳能 M100(圖片來源佳能官方網站)
佳能 M6(圖片來源佳能官方網站)
索尼 A6000 / A6300
價位:3000-3500 / 5000左右
索尼 A6000 屬於進階機,對焦連拍都很好,操控也不錯,有足夠的自定義按鍵,也有電子取景器,算是性價比很高的機器了。但如果不喜歡 A6000 的塑料機身,那就加錢上 A6300 吧,而且它對視頻部分提升相當的大,喜歡拍視頻的小夥伴可以試試。
富士 X-T20 / X-E3
價位:5500-6000
這兩台都屬於富士的中高端相機了,而且在按鍵功能、畫質上都十分相似。相比之下,X-E3 體積更小更輕,加入了對焦搖桿,但去掉了翻轉屏和四向導航控鍵,感覺更像一部日用機,而 X-T20 看起來更嚴肅專業些。要怎麼選懌就看大家的喜好和需求了。
富士 X-T2
價位:7000-8000
富士兩大旗艦機之一,當時一度覺得是 aps-c 畫幅裏的王者,顏值性能都在線。三防機身,操控性強,11張/秒連拍,三向翻折屏幕,帶 4 K視頓,對焦杆,雙卡槽,配合雞血手柄和富士完美的鏡頭羣,可以算的上一台全能的工作機了。當時我入手的時候是9600RMB,現在因為新機準備上市,價格已經降到7000多,可以選擇抄底入一台。
富士 X-PRO 2
價位:9500左右
作為富士的另一款旗艦機,性能也自然不會差,而外觀更是類旁軸式的復古設計,好看到炸裂,配合富士機內的膠片模式和光電混合取景器,可玩性相當高,唯一可惜的就是價格常年居高不下,但要是真喜歡就去入一台吧,畢竟只有喜歡它才會經常帶着它,去使用它,才能留下更多的照片。
X-T 2(圖片來源富士官方網站)
X-PRO 2(圖片來源富士官方網站)
索尼 A7M2
價位:7000-7500
a7m2 是這次推薦中唯一的一款全畫幅相機,金屬機身,五軸防抖,天生的短法蘭距又可以轉接無數鏡頭,而且操控也比 a7 合理很多,但是體積和重量比其他微單要大些,適合當工作機,預算充足的小夥伴可以考慮。
A7M2(圖片來源索尼官方網站)
以下簡稱 PS,很多人覺得學習ps的成本太高,不願意時間花在這上面,覺得太費腦子,就算想學,又不知道從何處入手,總是三日打魚兩日曬網的,也就放棄了。不得不説大多數普通人都有這個困擾,但事實是當你理解了幾個點,這個軟件學起來並不難,而且當你掌握了這個軟件,其它的軟件你都可以扔一邊了,所以我經常向身邊的朋友們推薦,PS 和影視剪輯,這是將來人人都必須要會的技能,掌握這兩個技能,將會給你的工作生活大大的加分。
如題,很多朋友在剛開始入手學習photoshop的時候,覺得太過複雜,不知道怎麼去學習,聽到什麼圖層、蒙版、曲線,色相、飽和度、明度就頭疼。其實理解這幾個名詞很簡單,關鍵的是當你懂了其中的意思,需要的是長期的練習,熟能生巧,還是那句話,光理論不實踐是萬萬不行的。
這裏先撿幾個重點的説説:
首先,ps最重要的就是圖層,圖層是基本也是基礎,修圖過程中的所有操作都與圖層有關,Adobe的所有產品都貫穿圖層這個概念,而你學會了PS,去學其它的如AE什麼的會快很多,説了這麼多,圖層對於ps的重要性,不言而喻了吧。那麼什麼是圖層,圖層你可以簡單的把他理解為透明的玻璃紙,多個圖層就是多個透明的玻璃紙疊加在一塊,有內容的地方就顯示,沒內容的地方就是透明的。也就是説,假如最上面的圖層有內容就會把下面圖層的內容擋住,如果沒有內容它就是透明的,那麼下面圖層的內容就會顯示出來,通過對圖層進行調整,可以方便的達到各種你想要的效果,而且還不傷原圖。
其次就是蒙板,蒙板你可以簡單把他理解為,一種玻璃的兩種形態一種是黑色不透明,另一種是白色透明。當這塊玻璃塗上黑色時,下面的圖層就看不見了,當塗上白色,也就是透明時,下面的內容就顯示了,也就是説,黑色的時後就擋住了,白色的時候就是不遮擋,可顯示的。四個字,黑擋白顯。所以説可以利用這個特性,方便地修改控制圖層的顯示範圍,顯示方式
再就是對比度,就是調節明暗層次的,對比度加大就是指黑的更黑、亮的更亮。
最後説一下色彩的三要素,所有的圖片都有這三個要素,色相、飽和度、明度。色相就是指顏色的相貌,像紅、綠、藍,紫,品紅等顏色不同,相貌就不一樣;飽和度是指一種顏色的純度,濃不濃,淡不淡,飽和度越高,顏色越純、越濃;明度就是顏色的明亮程度,一種顏色越亮,整體看上去就越淡,反之越濃。
説到處理照片,大家第一想到肯定是ps。
那麼今天我們的課程就是來學會給照片“化妝”。
只要大家跟着圖文練習一兩遍,保證大家立馬學會~!
好了,廢話少説,下面開始我們今天的學習吧~
1.第一步,導入我們的照片進去ps,沒有照片的同學可以保存下來練習。
原圖
2.接下來我們先新建一個空白圖層。
新建圖層
3.點擊我們的拾色器,選擇一個眼影色彩,可以參考顏色數值碼。
設置前景色
4.然後選擇我們的畫筆工具,降低我們的畫筆工具的不透明度。
畫筆工具
5.然後在我們的眼皮上畫上顏色。
畫眼影
6.然後我們改變下圖層樣式為正片疊底。
正片疊底
7.眼影效果出現啦。
效果出現
8.繼續點擊拾色器,選擇更深的顏色。(參考顏色數值)
繼續設置前景色
9.繼續用畫筆工具畫在範圍更小的內圈眼影上,這一步是讓眼影更有層次。
畫內圈更深眼睛
10.效果更好了。
眼睛層次出來了
12.縮小畫筆工具的面積,描繪在最內層的眼影。
最內圈畫
13.眼影製作完成。
效果完成
14.接下來我們按鍵盤CTRL+J複製一個眼影圖層。
複製一個圖層
15.然後我們按鍵盤CTRL+T選擇鎖定我們新複製的眼影圖層,然後鼠標右鍵水平翻轉。這一步是給我們另一個眼睛上眼影。
鼠標右鍵水平翻轉
16.移動到我們另一個眼睛上,調整好合適的位置,回車確定。
移動到另一眼睛
17.最終效果完成啦。
完成
18.對比圖
效果對比