日本著名歷史學家、東洋史學者宮崎市定（1901-1995），是知名的京都學派的代表人物。宮崎市定認為，在中國古代君王之中，特別是距離現代較近的清代君王中，雍正帝長期以來被誤解、被低估。在他看來，雍正帝非但對於清王朝的統治延續有着特殊的意義，真正意義上促成了清朝統治的穩固——以清朝入關起算，雍正帝是第三代君王，完成了這個王朝獨有特色的制度建設，包括秘密建儲制、軍機處的創立、支付養廉銀等，還終結了天子與平民之間權貴階層的特權，重塑了官僚階層。除此之外，雍正帝還將西藏納入直接管轄範圍。
雍正帝
清朝皇帝普遍勤政，雍正皇帝算是他們當中工作最勤奮的。但最讓網友津津樂道的是雍正帝與兄弟之間的恩怨：八阿哥被更名為“豬”，九阿哥被更名為“狗”，十四阿哥被派去守護父親康熙帝的山陵。只有十三阿哥忠誠輔助雍正帝8年，長期掌握財政大權。如果以雍正帝的性格或者個人恩怨來詮釋這段關係，似乎過於簡單。作為獨裁者的雍正帝與兄弟之間的恩怨究竟是因為什麼？
雍正帝對他的兄弟們的迫害並不是憑其喜好任意為之的。有時我們看到的雍正帝如施虐狂般的執拗是在獨裁君主制下作為君主不得不履行的義務而已。在和註定不會對自己心服口服的兄弟們進行的心理戰中，八阿哥、九阿哥到底不是雍正帝的敵手。他們或者失去分寸，或者情緒激動，在自己的內心感情上產生破綻，最終被始終冷靜如一的雍正帝一步步逼向死地。作為成長於深宮的皇族，不得不説他的性格極其怪異。也許是四五十年空居藩邸的生活，以及其間被捲入兄弟數十人圍繞着皇位繼承進行殘酷鬥爭的經歷，鍛煉出他如此特殊的性格吧。
雖説幸而獲勝甚好，但其中的辛苦真是難以忍受。
乾清宮寶座之上的“正大光明”匾
至此，如果我們僅僅對雍正帝對其兄弟的迫害感興趣，而忘記書寫他對兄弟的友愛之情的話，就不能説是公正的。不得不説，八阿哥和九阿哥對於他們自己的悲劇，應當負有與雍正帝同樣的甚至大於他的責任。他們執着於滿洲時代的樸素的家族制度，認為父子兄弟應當團結一致、憂樂同享，像君臣這樣的做派和形式主義背離了滿洲的國粹。
孫臏是兵聖孫武的後裔，曾和魏人龐涓是情同手足的同名師兄弟。然龐涓深感自己的本領不如孫臏，怕他妨礙自己的功名大業，便將他騙到魏國，施以臏刑，將他的膝蓋骨剔掉，使孫臏終生殘廢，想讓他從此避世隱居，不干涉自己建功立業。
孫臏慘遭迫害，仇深似海，裝瘋賣傻，尋機脱困復仇。孫臏在齊使的幫助下逃入齊國，被齊將田忌奉為座上賓，幫助田忌出謀劃策！
一次，齊威王組織賽馬，田忌由於馬屁不如齊威王，屢戰屢敗。此時孫臏為田忌出謀劃策，改變馬的出場順序，以劣馬對齊王優馬，再以優對中，以中對劣，最終以三局兩勝贏了齊威王。在齊威王感慨之餘趁機向齊威王推薦了孫臏。孫臏終於以賽馬這種紈絝子弟所喜好的遊戲得到了國君的賞識，有了顯名後世、揚威疆場的機會。
公元前353年，魏國派龐涓率兵圍攻趙國的都城邯鄲，趙國向齊國求救。齊王派田忌為將，以孫臏為軍師，出兵援救趙國。田忌本想帥軍直搗邯鄲，此時孫臏獻計説：“要解開雜亂的結就不應該生拉硬拽，要勸阻別人打架就不能一塊兒動手。避開強勢，攻擊空虛部位，利用有利於我的形勢迫使他們不得不停止，事情就自然而然地解決了。現在魏國和趙國互相攻打，精鋭部隊必然都在外面戰鬥，而留在家裏的都是些老弱殘兵。將軍不如率領軍隊直接攻打魏國首都大梁，那麼魏國必然撤軍自救，這樣我們便一舉解了趙國之圍而且可坐享以逸待勞之利。”田忌聽從了他的建議，魏國果然撤軍邯鄲，回來救大梁。齊軍在龐涓回師必經之地桂陵伏兵截擊，將魏軍打得大敗。“圍魏救趙”變攻堅為擊虛，變被動作戰為以逸待勞，變擊敵有備為出其不意，比直趨邯鄲參戰確實高明得多！孫臏首戰建功，名揚天下，其避實擊虛，以逸待勞，化被動為主動的軍事思想初露頭角！
公元前349年，魏國與趙國聯合進攻韓國，韓國向齊國求救。齊以田忌、田嬰、田盼為將，孫臏為軍師，仍採取攻其必救的戰法，率軍直趨大梁，迫使攻韓魏軍回救。與桂陵之戰不同的是，魏以太子申為上將軍，龐涓為將，率兵10萬，東出外黃，不但決心擊敗齊軍，而且確定了乘勢吞併莒地的戰略意圖。孫臏對田忌説：“魏國的軍隊向來自恃強悍勇猛而輕視齊軍，認為齊軍膽怯懦弱。善於用兵的人就應利用其驕傲情緒而使之朝着利於自己的方向發展。兵法上説：‘急行百里同敵人爭利，主將就有受到損折的危險；急行五十里同敵人爭利，部隊只有半數兵力趕到。’”因此，孫臏定下了減灶增兵的計策。齊軍進入魏境後首先壘築10萬個鍋灶，第二天壘築５萬個鍋灶，第三天壘築３萬個鍋灶。龐涓率軍回國後，追趕齊軍走了三天，非常高興地説：“我本來就知道齊軍懦怯，進入我境才三天，它的士兵就已逃亡過半了。”於是，他丟下步兵，率領精鋭騎兵晝夜兼程地追趕齊軍。
孫臏計算龐涓的行程情況，料定他天黑時候應當到達馬陵。馬陵道路狹窄，兩旁多為險崖峭壁，可以埋伏部隊。齊軍颳去一棵大樹的表皮，在其露白之處寫下“龐涓死於此樹下”字樣。同時，田忌派遣萬名士兵持弓箭伏於道路兩旁砍倒的樹木之下，約定説夜裏看見火光亮起，萬箭齊射。龐涓於天黑時候追到馬陵，站在那棵樹下，發現樹幹露白之處寫有字跡，便讓人點燃火把照亮寫字處。他還未讀完，齊軍萬箭驟然齊發，魏軍頓時亂作一團，彼此失去聯繫。此時龐涓知道自己中了敵人誘兵之計，失敗已成定局，羞憤之下自殺而死。
桂林之戰孫臏擊敗龐涓，終於報了大仇，同時，擊敗了兵家魁鬥吳起首創威震天下的魏武卒 ，結束了魏國的霸權時代，開創了齊威王的霸權時代，推動了戰國爭雄的烽煙歷史。孫臏修築兵法，成為了繼孫武、吳起之後又一個兵家泰斗！孫臏用兵，善於避實擊虛，謀劃戰爭，以最小的損失贏取最大的勝利，其謀戰的軍事理念，可與先祖兵聖孫武爭輝！孫臏將謀戰的理念貫徹於實際戰爭之中，靈活運用，自成一家，對後世產生了深遠的影響！之後的韓信便是將孫臏謀戰的軍事理念發揚光大，成為一代兵仙！
(2017-10-11)
《冰血暴》第三季終於迴歸了。但讓社長頗感意外的是這部神劇竟然還沒有刷爆朋友圈。
要知道，《冰血暴》從第一季到第三季，在IMDb上從來沒跌出過9分陣營。
第一季獲得了美國電視界最高榮譽——艾美獎。第二季雖然憾失獎項，但是口碑比第一季高出很多。如果説第一季製作精良，絕對是一流的美劇，那麼第二季就是讓你跪着看完的神劇。
《冰血暴》根據1996年科恩兄弟的同名電影改編，科恩兄弟擔任了劇集的執行製片人。因此這部美劇和科恩兄弟的電影風格非常相似。
《冰血暴》每一季的故事通常圍繞一個小人物引發的兇殺案展開。
一個小人物意外地和職業殺手或是黑幫產生牽連，在不理智的情況下，頭腦一熱犯了罪。然後，在這條路上越走也遠，釀成大禍，像滾雪球一樣引發了一連串的血案。
《冰血暴》之所以能夠“封神”，最根本的原因是它營造的一種真實感，或者説是一種“隨機性”。
第三季中，伊萬·麥克格雷格飾演了一對雙胞胎兄弟。弟弟雷，一名假釋官，中年窮困潦倒。哥哥埃米特事業成功，家庭幸福。
年少時，兄弟倆分割父親的遺產。雷吃了虧，對此耿耿於懷。雷認為，埃米特就是因為從自己那騙取的“郵票”，而發家致富的。
於是心生嫉妒的弟弟威逼利誘手下的假釋犯莫里斯，去哥哥那偷郵票。
莫里斯在前去的路上，因為意外，弄丟了地址。於是誤入了小鎮女警長葛洛麗亞繼父的家中，誤殺了老頭。
雷和假釋犯女友尼基贏了“橋牌比賽”正慶祝的當下，被莫里斯闖入浴室邀功。兩人發現，莫里斯不僅摸錯了門，還殺錯了人。
於是，女友尼基孤注一擲。拆卸空調，掐算莫里斯下樓的時間。當莫里斯站在樓下時，空調恰好“意外”掉落，砸在莫里斯的頭上。
單是第一集的這一條支線就包含了很多“隨機事件”。
假釋犯“莫里斯”如果沒有開窗扔煙頭，寫着地址的紙條就不會飛出窗外。如果他下車找到了紙條，就不會殺錯人，也不會讓自己招致“殺身之禍”。
而雷的女友尼基的“空調殺人”情節，如果莫里斯下樓時，衣角沒有勾到，沒有點煙，“死亡”就不會成立。
正是這種看似可控的隨機事件，無比自然的轉折，讓故事看起來更加真實。
故事發展到這裏，繼父被殺掉的女警長和其兒子平靜的生活被打破，殺死繼父的殺手“意外”死亡，死無對證，雷和女友尼基覬覦的郵票還沒有拿到手，顯然不會就此罷休。
因為一起意外的兇殺案，一羣看似毫不相關的人糾纏到了一起。
這些“亂入”的人物命運交雜在一起，小人物心底的“邪惡”被勾出，“黑吃黑”的劇情往往營造出一種滿是黑色幽默的荒誕感。而這些荒誕中，包裹的是對宗教、社會規則、“性本惡”的哲思。
因此，《冰血暴》的每一季都會有一個非常重要的“反派”。像第一季中的職業殺手馬爾沃，以及第二季中黑幫殺手米利根。他們喜歡給人上課，甚至像話癆一樣，用自己的一套規則，企圖撞碎小鎮普通民眾的社會規則。
他們不是單純的為了“惡”存在，而是作為一種思考。正如，整部劇不會過多的討論什麼是“善”，什麼是“惡”，而是真實地還原所有的黑暗面。
看過這部劇的人，一定注意到影片開頭非常有標誌性而且吸引人的開場：
“這是一個真實的故事，故事發生在2010年的明尼蘇達州。按照倖存者的要求，使用了化名。出於對逝者的尊重，除此之外故事未做任何改動。”
不知道還有多少人相信這部劇是真實事件改編的。實際上，劇情是完全虛構的。這是科恩兄弟一貫的黑色幽默。
雖然這不是一個真實的故事，可誰又能保證以後它不會變成一個真實的故事。
《冰血暴》劇情紮實，鏡頭語言充滿張力但不炫技，黑色幽默恰到好處，是當之無愧的神劇。如果一輩子只能看三部美劇，社長大概會選擇《權力的遊戲》、《冰血暴》和《老友記》。
那麼我可愛的社員們呢？
如果一輩子只能看三部美劇，你會選擇哪三部？
在文章下方留言，社長想看到你們的答案。
(2017-05-23)
《冰血暴》：白雪皚皚下的黑童話
2017-05-20
北青藝評
彼得與他的朋友小鳥一起玩耍，家中的小鴨在池塘中嬉戲，與小鳥爭吵。小貓趁機要捕捉小鳥，被彼得阻攔。後來，爺爺嚇唬他們説狼要來了，把彼得帶回了家。不久，狼真的來了，吃掉了小鴨，還躲在樹後要捉小鳥和小貓。彼得不顧個人安危，在小鳥的幫助下捉住狼尾巴，將它拴在樹上，爺爺和獵人趕來把狼抓進了動物園。這個故事叫做《彼得與狼》，它的作者是前蘇聯作曲家普羅科菲耶夫，在1930年代，他為孩子們寫下了這個交響樂版本的童話。像絕大多數童話一樣，它是個具有教化意義的寓言。
在《冰血暴》第三季第四集的開頭，這個故事被以旁白的形式，認真地重述了一遍。旁白的聲音抑揚頓挫，猶如聽故事的對象真的是孩子們，而伴隨着旁白，一個個出場人物都被替換成了劇中的角色，一個蓬頭垢面的失敗者，一個坐擁財富的商人，一個來路不明的罪犯，一個性格執拗的警察……這些人應對着彼得、鴨子、小貓和狼，他們被以不同的樂器演奏以塑造形象，然後，突然之間，一切聲音交織在一起，“交響”意味着故事的序幕正式拉開了。
這是《冰血暴》第三季中最具有風格化的一幕，它故意跳脱了前一集連貫的節奏，以這樣的方式暗示了某些劇情在未來的走向——人們會猜測，這個故事是否會按照《彼得與狼》的套路一點點演進，又或者，在最後一刻被徹底翻覆？從這一點來看，《冰血暴》其實和那些童話故事一樣，像是同構的寓言，只不過那些童話講給孩子，這部美劇獻給成人。而更有趣的是，如果人們看過《冰血暴》的前兩季，就會明白，故事中所有成年人的自以為是，到最終都會讓自己陷入災難，道理就是那些道理，成年人小時候都聽過，但他們不相信那些童話裏的結局，最終用生命證實了一次。
《冰血暴》的美妙之處在於給觀眾展現了一個俯視視角，得以觀看整個故事的走向和每一個人的命運線索，由此，你就會發現那些難以言説的宿命感。是的，宿命感、荒誕性和偶然，這些就是《冰血暴》的精髓和骨血。它的每一季都講述了一個罪案故事，但這些罪案通常都是因由一個意外導致了另一個意外，而第二個意外又讓人發現了更大的意外，最終，生活就破碎或者顛覆成了意想不到的樣子。從結尾去看，所有人都會看到荒唐，但仔細想想，生活中的很多事都是如此一點點被偶然性牽扯的，只是在最初的時刻，誰也不知道會導向何處罷了。從這個意義上説，《冰血暴》用一系列看似低概率的巧合，敍述出了生活的本相和隱藏的內層結構。
《冰血暴》第三季的故事仍然發生於明尼蘇達，一對兒兄弟，命運各異。哥哥成為了當地的停車場之王，身價不菲，家庭幸福，但也開始被麻煩糾纏；弟弟不過是個底層公務員，一個假釋官，整日在破舊的辦公室裏為一個個邋遢的毒販子驗尿。哥哥家裏珍藏着一張價值連城的郵票，弟弟想要奪取過來以此改變命運，因為他愛上了自己負責的一個假釋的犯人，他想得到那筆財富，從此和這個女人度過一生。他僱傭了一個醉鬼去行竊，醉鬼弄丟了地址，去到了另一個同姓者的家裏，殺死了一個與此事毫不相關的老人，而老人的繼女正巧是當地小城的警長。原本毫不相關的命運開始相互糾纏，毫無交集的人開始互相進入對方的生活。
影迷們都很熟悉，《冰血暴》是著名導演科恩兄弟的代表作之一，20年前在美國上映。電影的獨特氣質被巧妙的改編進了美劇版本。從第一季開始，美劇《冰血暴》就顯露了一種異質化的野心，它的故事都發生在明尼蘇達的天寒地凍和白雪皚皚之中，人們長相古怪，生活無聊，精神閉塞，如果説傳統美劇之中的紐約是一個典型的、活躍的美國，那麼《冰血暴》中的明尼蘇達就是一個非典型的，凝滯的美國。這三季之中，有的故事發生於1970年代，有的發生於21世紀，但是除了稍稍有些升級的基礎設施之外，其中的一切似乎都毫無變化——包括人們洋洋自得的樣子和最終慘死的結局，這成為了一個有趣的隱喻：人性從未改變，任憑時間滾滾向前。
這個電視劇計劃最初被提起的時候，科恩兄弟對此並沒有太多興趣。因為《冰血暴》在他們的作品圖譜中並不是最亮眼的一部，但是，當他們看到了被改編的劇本之後，決定擔任這部美劇的監製。很顯然，電視劇版本的故事讓人們重新發現了《冰血暴》的獨特魅力和價值。這些故事中的每一個人都難以説清到底誰是成功者誰是失敗者，也難以説清到底誰是強者誰是弱者，更難以説清，誰是善良的誰又是邪惡的，所有人都模稜兩可，有的人隱藏着過去，有的人憧憬着未來，有的人陷落於現在，最終，他們被那些在意的事情殺死，死於秘密、死於急功近利、死於野望之下的自不量力。就如同《冰血暴》第三季之中，那些莫名其妙就被殺死的老人，多年前，他是個功成名就的科幻作家，被一個三流女明星和製片人合夥騙走了全部身家。他一怒之下打傷製片人，改頭換面逃到了這個無人認識他的小城，他的假名不過是他當年住過的汽車旅館中的馬桶商的名字，但多年之後，卻因為這個化名的巧合而喪命。你説這其中到底有多少不可言説，又有多少黑色幽默。
《冰血暴》是一系列殘忍的故事，它其實展露了很多人性之中的極惡，極惡並非張牙舞爪，而是取人性命時都顯得呆滯和無所謂。深入骨髓的漠然猶如明尼蘇達的白雪一樣冰冷。白雪終日覆蓋的小城，幾乎成為了所有慾望之地和是非之地的原型。從這個意義上説，《冰血暴》就是一部部黑色童話。
文|楊時暘
文藝能超脱
評論是態度
北青藝評
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(2017-05-20)
北京時間10月17 日消息 39歲的布萊恩兄弟成為了今年第6對確認入圍ATP“日東”年終總決賽的男雙組合。
這是美國雙胞胎兄弟第16次、連續第15年入圍。布萊恩兄弟曾經在總決賽4次奪魁（2003、2004、2009和2014年），今年他們在亞特蘭大和伊斯特本奪得冠軍，這是兩人第113和第114冠。
在今年大滿貫賽場，美國組合在澳網殺入決賽，在美網則是止步四強。
今年的ATP年終總決賽將於11月12日至19日在倫敦舉行。
(2017-10-17)
綁架勒索的話題經常可以聽到，形式算得上是五花八門。之前就有報道説一男子為了上網而“自導自演”謊稱被綁架，要求家人匯款6000的事件；還有為了向妻子孃家要錢，一男子綁架自己的新聞。説到底，都是錢惹的禍。綁架自己也好，綁架別人也罷，其實都是被錢所綁架。綁架自己想妻子孃家要錢這故事，在電影中還真有，而且還有過之而無不及。
故事的主角
這部影片來自科恩兄弟的美國影片《冰血暴》講述的就是一樁為錢而綁架的故事，而綁架的目標是自己的妻子，這是個真實的故事。發生的時間在
1987
年，地點在科恩出生和度過童年的美國明尼蘇達。與其説講述的是一個綁架的故事，到不如説這是一個
loser
（失敗者）的故事。
影片《冰血暴》海報
影片中的傑瑞債務纏身，計劃開一家停車場卻沒有資金來源，希望能得到妻子父親的資助，無奈岳父只想要他的構思，並沒有打算資助他。結果事情的發展越來越逃出了他的掌控，導致血案連連。科恩兄弟把這個原本荒唐的綁架事件搬上電影意欲何為呢？瞭解他們的人都知道，科恩兄弟是不走尋常路的，當然這部影片也不例外。
影片中傑瑞向岳父尋求資助
首先這也是一部典型的“反好萊塢”影片。所謂的“反好萊塢”主要是歐洲電影與主流的好萊塢商業影片在風格上的對立，我們簡單理解是常規好萊塢商業片內容都比較空洞，影片情感由情節和片段來填充，也就是我們常説的“快餐式”影片。毫不保留的説，如果將有內容，有內涵的好電影比喻成中國的“粵菜”，那“好萊塢式”的商業影片形容成“
KFC
”最為貼切不過了。
賈曉偉所著“反好萊塢”書籍
對於很多看電影的朋友來説，這些可能不好區分。不過沒關係，以歐洲的電影節上的獲獎影片來進行區是最為簡單的，畢竟兩者是個對立面。也許正是因為科恩兄弟這部影片是“反好萊塢”電影，所以影片《冰血暴》在
1996
年的戛納電影節上獲得最佳導演獎；順便説一下，其實早在
1991
年科恩兄弟憑藉影片《巴頓·芬克》就獲得過金棕櫚獎，這兄弟倆還真是專門給歐洲人拍美國片的電影人。
影片《巴頓·芬克》海報
其次，上世紀
90
年代中，在美國影片中講述失敗者的影片並不多，科恩兄弟這樣以小人物真實故事來創作的就更顯得
別具特色了。如果把影片中的傑瑞看成是一個失敗者，不如説是“美國夢”危機的開始。在上世紀美國，美國為了追求社會的穩定，採取的措施就是擴大中產階級的隊伍。在美國，中產階級人羣生活既沒有大資產者的煩惱，也沒有底層人羣的辛苦與勞累；這羣人可以自由自在的享受生活，所以中產階級人羣在美國是最為穩定階層。美國想穩定社會而擴大這個階層的隊伍也順理成章了。然而，沒想到的是，中產階級正在出現問題，也就有點這部影片的故事。當然“美國夢”沒這麼簡單，筆者也只是就影片來簡述。
羅伯特·帕特南所著-
關於“美國夢之衰落”的警世恆言《我們的孩子》
前蘇聯著名的詩人馬雅可夫斯基説過一句話，“當社會把你逼到走投無路時，不要忘記你身後還有一條路，那就是犯罪，記住這並不可恥！”然而影片《冰血暴》中的傑瑞並非如此，只不過是因為各種問題和壓力以及貪婪才讓自己走上了極端，影片中的女警官和他的丈夫就和傑瑞是一個鮮明的對比，科恩兄弟塑造的這個角色同樣也是意味深長。
圖片來源於網絡
文章由八點零影評聊片創作
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(2017-06-22)
近況
博塔弗戈目前在聯賽上排名第6，球隊近況尚可，近6場比賽取得3勝1平2負且其主場戰績不俗，聯賽13場取得7勝2平4負。沙佩科恩斯近況一般，近6場比賽取得2勝2平2負，且戰績顯示其不善於客戰爭討，聯賽13場取得4勝3平6負，表現乏善可陳。
分析
主隊本賽季首循環交手，博塔弗戈在客場以2:0取得完勝。沙佩科恩斯近期雖然取得三輪不敗。但他們客場的表現着實不值一提，反觀博塔福戈本賽季在主場勝率超過5成，顯然主隊贏下比賽的可能性仍高於客隊！沙佩科恩斯此行兇多吉少！
預測
博塔弗戈 讓半
(2017-10-11)
為提高全省中小企業自主創新能力，提升管理水平，加快轉型升級，自2010年起，浙江省中小企業局在省內全面開展創建創新型示範中小企業工作，評選工作經企業自願申報、縣市局推薦，省中小企業局組織相關專家現場評審等環節。評選條件十分嚴格，除了對入選企業經濟效益、創新能力、產品質量、守法情況等方面進行考量外，還要求其創新經驗或成果具有行業或地區管理創新標杆和推廣價值。
10月10日，浙江省中小企業局相關專家組蒞臨科恩電器，展開了專項企業資質審核，參觀了科恩大型現代化廠區、高科技廚電文化館、獲得CNAS頒發的“國家實驗室認可證書”的國家級研發中心、德國進口高智能生產線等，創新技術、精湛工藝、高端品質以及企業的整體發展實力獲得了專家組的高度認可，
浙江科恩電器致力於改善中國廚房烹飪環境，讓每個家庭都享受到由精湛科技帶來的輕鬆烹飪，8年多來，憑藉卓越領先的科技，完美可靠的品質，深得人心的品牌形象和自主研發、製造、銷售的油煙機、燃氣灶、消毒碗櫃、集成環保灶、淨水器、熱水器、電烤箱、蒸汽爐等八大系列產品實現了從無到有，從小到大，從默默無聞到曉喻行業內外的完美蜕變，獲得了多項榮譽稱號如國家高新技術企業，國家行業標準起草單位，國家商務中心備案AAA級信用企業，金勾獎，十大廚電品牌，最具代理價值品牌……等等和多類專利證書，全方位展現了科恩雄厚的企業實力和不可估量的發展潛力。
未來，科恩電器將一如既往的秉承“勇於創新，精益求精”的發展理念，着重開展管理創新、技術創新和營銷創新工作。在創新中求生存、求發展、求壯大。面對市場的嚴峻挑戰，迎難而上，逆勢發展，朝着更高的發展目標努力奮進.
(2017-10-13)
兄弟情是漫畫江湖裏的一道不容忽視的風景線。無論是在情節的體現上，都感人至深在動畫與漫畫中被深刻地詮釋着。“兄弟鬩於牆，外御其務”，但兄弟團結，不論是血緣還是義氣結拜，都是所向無敵！所以兄弟情怎麼説都是不為過的。
佐助VS鼬；（岸本齊史·《火影忍者》）
佐助與鼬的兄弟情可以説是《火影忍者》很濃墨重彩的劇情設計之一，動畫裏佐助那無窮無盡的回憶，霸佔了多少動畫劇情。佐助為復仇尋找哥哥，也為《火影忍者》的故事推動加了不少燃料。鼬對弟弟的感情太深沉複雜，村子的維穩，家族的延續，親情的照顧，不得不説，鼬這個哥哥當的太辛苦了。
路飛VS艾斯；（尾田榮一郎·《海賊王》）
路飛救艾斯，是《海賊王》裏一個經典的不忍直視的橋段。兩人從血親關係來説，不是親兄弟，兩人從小在一起玩耍，這等發小兄弟情，這是男生一輩子難以割捨的羈絆。當艾斯被抓，路飛奮力營救，尾田花了不少集來拉長讀者們的捉急，但是真到爆點的時候，是該看還是不該看呢？總的來説，要説兄弟情，這對兄弟是怎麼也不能忽視滴。
歐尼VS亞瑟；（風炫動畫·《雄霸天下》）
亞瑟到獸神大陸是穿越過來，在獸神大陸的這個肉身是老實人歐尼的哥哥，這種了陸游的詩“落地成兄弟”。從體型外貌上，兄弟二人差別很大，龍生九子各有不同，人嘛，也有可能，但是兄弟情深確實一樣叫人含淚撒鼻涕的。歐尼被狂化反噬，雖被亞瑟回來，但陷入了昏迷狀態。為了治好，亞瑟前往令人談之色變的地下世界，尋找秘方，這份“雖千萬人吾往矣”的勇氣，做他弟弟還真挺幸福。
葫蘆兄弟；（上海美術製片廠·《葫蘆兄弟》）
葫蘆娃七兄弟是小時最愛看的國漫之一，它的歌詞“一棵藤上七個瓜”也是國人對兄弟情最深的來源吧。妖精的來襲，會裂下一個哥哥來保護弟弟們，而哥哥們被妖精抓走，弟弟們也會趕緊裂開去援救。雖説很主旋律，但是還是很好看，多年長大再回温這兄弟，那份既視感還是妥妥的。
愛德華VS阿爾方斯（荒川弘·《鋼之鍊金術師》）
他倆救母的可歌可泣都不輸於中國的二十四孝，他倆為了復活母親，挑戰了神不允許的領域，結果愛德華失去了一手一足，而弟弟失去了整個身體，靈魂只能被固定在鐵疙瘩的古代鎧甲裏。雖然人家都會誤以為弟弟比哥哥高大，也惹得他們小拌嘴，但是兄弟齊心，其利斷金，在遇到困難，兩人值得相互信賴的。
瞬VS一輝（車田聖美·《聖鬥士星矢》）
聖鬥士星矢的小夥伴裏，實力最強的當屬“不死鳥”一輝，他性格外冷內熱，為人孤僻，一向獨來傳行，外人看到的是他的冷，但是對於自己的弟弟瞬則可見他的熾熱。無論一輝身處何處，只要瞬一呼喚，他就“説曹操，曹操到”。雖説在聖鬥士星矢的小夥伴裏，瞬不是最強的，但是有一輝這個神器，其他的都搞掂了。在聖鬥士的世界裏，不拼爹，拼兄弟。
以下為網友評論：
網友“Mon”：熊大和熊二不服
網友“Lazy CIan”：看到葫蘆娃為什麼沒有喜羊羊與灰太狼和黑貓警長呢？
網友“囚籠之鳥”：德萊文和德萊厄斯
網友“淡然憶 相思”：魯路修和朱雀 音無和日向
網友“經紀人”：皮，李時珍的皮。
網友“asd”：比誰都斧頭砍得人多麼？
網友“春暖花開我帶你看海可好”：狗頭
網友“我願一起被埋葬”：魯魯修和樞木朱雀呢。
網友“意大利炮”：還有鎮魂街的曹家兩兄弟
網友“軸心果”：從某種意義上講艾斯與路飛是叔侄，卡普與羅傑歲數就相差幾歲並且是好友
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(2017-10-06)
科恩兄弟在美國乃至整個世界獨立影壇都幾乎是無往不利的金字招牌，也是所有演員期望與之合作的對象之一。他們在美國電影圈之外佔據了一席之地。今天小編將為大家整理一些關係科恩兄弟的電影作品，部部經典、高分，值得一看！
閲後即焚
《閲後即焚》是由美國、英國、法國聯合制片的96分鐘喜劇影片。該片由伊桑·科恩、喬爾·科恩（科恩兄弟）編劇、導演，喬治·克魯尼、弗蘭西斯·麥克多蒙德、布拉德·皮特、約翰·馬爾科維奇、蒂爾達·斯文頓等主演，於2008年9月12日在美國上映。
該片改編自1977年至1981年間擔任美國中央情報局局長的斯坦菲爾德·特納的小説《高度機密：總統、中情局局長和特工》，講述了健身房僱員撿到一名中情局特工遺失的絕密光盤後遭遇中情局僱傭的殺手追殺的故事。
《閲後即焚》可以説是一部主線唯一但支線迭出的複雜故事。但無論故事怎樣發展，卻又都與馬爾科維奇扮演的前中情局特工奧斯伯恩·考克斯的那張惹禍的光盤密不可分。在科恩兄弟精心策劃的黑色幽默的氛圍下，特工這個正常社會里神秘特殊的職業被一層一層地剝開給人看，而懸疑大師希區柯克那種最為擅長的“解惑”方式也被完美地運用在影片之中，令觀眾的視聽與頭腦時刻跟隨着導演的思路前行。而影片中不時迸發出的喜劇元素和主演間的對話，讓觀者可以找到最恰當的放鬆時間和神經緩解的當口。
謀殺綠腳趾
《謀殺綠腳趾》是由科恩兄弟執導，傑夫·布里吉斯、約翰·古德曼、朱莉安·摩爾等主演的犯罪喜劇片。影片講述了綽號“督爺”的勒博斯基因被弄錯身份而和兩個朋友一起捲入一場哭笑不得的犯罪事件的故事。該片於1998年3月6日在美國上映。
該片是科恩兄弟的新派黑色片，具有濃厚的喜劇風格和典型的科恩式情節。幾位主角的表演誇張而有回味，編導的黑色幽默感令人叫絕。被影迷稱為妙極了的電影，羅嗦但是有趣，可如果你帶着傳統的價值觀來看的話也許會感到迷惑不解。
血迷宮
《血迷宮》是由科恩兄弟執導，弗蘭西斯·麥克多蒙德和丹·哈達婭主演的懸疑電影。影片講述一名老闆得知妻子和屬下私通後惱羞成怒，僱傭殺手試圖殺死他們，卻由於殺手的陰謀，引發了一場迷霧重重的連環謀殺事件。影片於1984年9月7日在加拿大多倫多電影節首映，1985年1月18日在美國上映。
影片沒有任何新鮮的噱頭，而是以兇殺、姦情這些最原始的意向來構架整個故事，包括情節、對白和人物，導演把整個故事簡化到了極致，以簡單的故事和獨特的拍攝手法給觀眾呈現了複雜多變的邏輯可能性。顯現出了驚人的技術運用，充滿了黑色幽默的筆觸和峯迴路轉的情節設置，形成了典型的科恩風格。
逃獄三王
《逃獄三王》是由博偉電影公司發行的音樂喜劇片，該片由喬爾·科恩執導，喬治·克魯尼、約翰·特託羅等主演。該片於2000年12月22日在美國上映。該片改編自荷馬史詩《奧德賽》，講述了從密西西比州荒野的監獄裏越獄的三個逃犯為了各自的自由理想而踏上了逃亡之路的故事。
導演科恩兄弟聯手將荷馬史詩《奧德賽》這一經典故事與該片融合起來並搬上銀幕，而製作中也融入了他們獨特的拍攝手法，使該片成為一部冒險刺激、滑稽幽默、情深動人的娛樂音樂片。
該片集犯罪題材與喜劇情節於一身，充斥着濃重的30年代美國南方氣味。電影主要想表現的有點兒“形而上學”，它實際上更多地想突出“形”，即導演所營造的那種20世紀30年代美國的感覺和氛圍，比如經濟大蕭條、布魯斯音樂、南方風光，而不是故事本身。《奧德賽》只不過是該片的一個載體而已。
冰血暴
《冰血暴》是科恩兄弟執導的美國驚悚懸疑電影，由威廉姆·H·梅西、弗蘭西斯·麥克多蒙德等主演。影片於1996年3月8日在美國上映。影片講述一名倒黴的汽車銷售商陷入財困卻無法得到有錢岳父的資助，於是僱傭兩名綁匪綁走自己的老婆，以此向岳父索要贖金，卻導致各種血案的故事。
瑪戈·岡德森這個人物是柯恩兄弟為弗蘭西斯·麥克多蒙德特別創造的，他們的匠心沒有白費，她的喜劇表演傑出卻又不露聲色。弗朗西斯·麥克道曼扮演的岡德森是繼《末路狂花》中Thelma或Louise之後最可愛、最可笑的絕對女主角。
影片從劇本到導演都充滿激情、煞費苦心的細微差異和不同尋常的黑色幽默，正是這些元素構成了柯恩影片的唯一支柱。
米勒的十字路口
《米勒的十字路口》是由喬爾·科恩、伊桑·科恩執導，約翰·特託羅、加布裏埃爾·伯恩主演的犯罪驚悚電影，於1990年9月22日在美國上映。該片以美國經濟蕭條前期為背景，講述了黑幫老大的得力助手湯姆周旋在當地的幾大幫派之間，試圖化解黑幫之間巨大危機的故事。
《米勒的十字路口》是一部披着黑幫外衣的黑色英雄電影，影片的開頭便借鑑了電影《教父》的開場，人物之間的對話、往杯子裏扔進冰塊的手等，既是突出了湯姆作為黑幫老大的得力助手的地位，又將貫穿影片始終的複雜關係揭示了出來。不過片中讓人印象最為深刻的，還是湯姆所戴的那頂帽子，以及穿插其中的配樂。
帽子在影片中是一個很靈活的道具，不僅是突出了黑幫人物的“酷感”，更是以帽子來表達人物的處境，如在米勒的十字路口翻滾的帽子，寄寓着湯姆的猶疑的心態。而卡特·布爾維爾創作的電影配樂則是不可缺少的有力音樂空間創造者，儘管影片充滿着暴力的殺戮場景，但在出色的配樂的配合下，顯出了淡淡的憂傷。該片畫面的層次感表現力很強，作為影片重要場景的那一片森林，也在攝影師的鏡頭底下表現的很優美迷人。
老無所依
《老無所依》是派拉蒙出品的一部時裝西部電影，改編自戈馬克·麥卡錫同名小説，由喬爾·科恩、伊桑·科恩兄弟執導，湯米·裏·瓊斯、伍迪·哈里森、賈維爾·巴爾登、喬什·布洛林主演。影片於2007年8月12日上映。劇情描述在1980年代的德州西部，因為邪惡入侵了平靜城鎮，導致一場貓捉老鼠的五人追逐的故事。2008年獲得第80屆奧斯卡金像獎最佳電影、最佳導演等獎項，並獲得第60屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名。
《老無所依》絕對是如假包換的科恩兄弟電影，其鮮明標誌在於主題總是關乎錢與謀殺，主人公總是陰差陽錯被推到事件中心的小人物，結局自然也總是雞飛蛋打、你死我亡。科恩兄弟擅長的劇情佈局、氣氛營造、黑色幽默、高智商懸疑，都在這部新作中體現得淋漓盡致，而《老無所依》這個故事比以往科恩兄弟作品挖掘得更深的是對人性、時光、命運等話題也都進行了深度探討，在荒誕不經的故事框架下，其實是一個貼近人性本身的悲涼故事。
加之科恩兄弟攝影方面的個性風格，更為蒼涼的德州荒原渲染上一種令人心醉而心碎的悲情魅力，所以影片表面張揚的是一種超脱於生活的黑色趣味，但內裏卻是一次極具人文關懷的生存思索，無怪乎北美影評人紛紛蓋棺定論，稱本片為科恩兄弟從影以來最完美的一部作品。
醉鄉民謠
《醉鄉民謠》是由伊桑·科恩、喬爾·科恩聯合執導，奧斯卡·伊薩克、凱瑞·穆麗根、加內特·赫德蘭主演的劇情片。影片講述了歌手勒維恩·戴維斯在20世紀60年代美國民謠盛行時期不懈奮鬥的故事，於2013年12月20日在美國上映。
該片穿插在電影中的許多首民謠讓人如痴如醉，和電影劇情部分的冷靜對比十分明顯。除原唱歌曲外，配樂也相當出色，且絕不喧賓奪主。《醉鄉民謠》不尋常的手法是影片中的每首歌都從頭到尾演唱完整，與常見的規則相悖。音樂在電影裏沒有推動情節，而是放慢了情節，不是為了讓觀眾聆聽奧斯卡·伊薩克醇厚的男中音，而是為了讓人領悟人生與民謠歌曲何其相似。
大地驚雷
《大地驚雷》是由派拉蒙影業公司出品，由伊桑·科恩、喬爾·科恩聯合執導，傑夫·布里吉斯、海莉·斯坦菲爾德、馬特·達蒙、喬什·布洛林領銜主演的西部冒險片。影片由2010年12月22日在美國上映。該片根據查爾斯·波蒂斯的同名小説改編，背景設置在19世紀70年代的美國西部，講述了一個14歲的女孩在兩個警察的陪同下到不太友善的印第安人領地追蹤殺父兇手的故事。
科恩兄弟的這部《大地驚雷》不是1969年那部西部經典的翻拍，確切説，這是一次真正忠於原作靈魂的改編，核心並不在於如何報仇這一過程，而是把報仇作為這些異人的冒險，描述他們在冒險中所體現出的性格，展現科恩兄弟所中意的“古龍式”的快意恩仇，符合小説裏墮落警察魯斯特的每個細節，導演把影片拍得很正，節奏不緊不慢，影像精緻如靜物畫。
缺席的人
《缺席的人》是由美國好機器國際公司發行的犯罪劇情片，由喬爾·科恩、伊桑·科恩聯合執導，比利·鮑伯·松頓、弗朗西絲-麥克道曼、詹姆斯·甘多菲尼聯合主演。影片於2001年11月2日在美國上映。該片講述了生活平淡無奇理髮師艾迪，懷疑自己的妻子與老闆戴夫有染，結果戴夫找到艾迪泄憤不成反被殺死的故事。
《缺席的人》描寫一個似乎很被動地參與自己生活的小人物，這部黑白影片以介於幽默和反諷的黑色風格，對人生追求和社會百態進行了入木三分的刻畫，並借用類似破案故事的劇情框架，影片的劇本和表演均屬理性，細節豐富又耐人尋味。
(2017-08-17)
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