以前的氣質女神，男人的夢中情人。
因飾演潘金蓮爆紅，被稱最美潘金蓮的王思懿，出席活動漂亮臉蛋變成大餅臉臉，讓人不禁感嘆：歲月是把殺豬刀！
從模特兒轉戰戲劇圈的王思懿，憑藉《水滸傳》嶄露頭角，被封最美潘金蓮，成功打入中國市場，成為中國無數男人心中的夢中情人。
不過45歲的她，竟被拍到面容浮腫，一臉老態的模樣，與昔日的潘金蓮大相逕庭，大批網友看了感嘆歲月是把殺豬刀，也有網友表示以真面目示人，又有何不好呢？總比那些磨皮削骨打針的要強。
一年一度的奧斯卡又來了。
2016年，註定是不平凡的一年。這一年政治界集體水逆，英國脱歐、韓國變局、川普上台。時至2017，水逆仍未完結，就算有普華永道保駕護航多少年都沒捅過簍子的奧斯卡頒獎，今年也出了天大的事——正如你們所都知道的那樣。
首先要恭喜的是《月光男孩》。
有李安《斷背山》敗給《撞車》的歷史冤案，又有去年《卡羅爾》連最佳提名都沒撈到一個的前車之鑑，恐怕沒多少人會看好同樣以同性為題材的《月光男孩》。
《月光男孩》
但《月光男孩》就這麼拿獎了，雖然過程充滿大起大落。
事實上，作為整個頒獎季唯一能挑戰《愛樂之城》橫掃地位的，恐怕就是這部《月光男孩》了。後者斬獲的要麼是更為傾向於獨立電影的各城市影評人獎，要麼就是拿了金球獎這種“不吝多頒幾個最佳電影”的“最佳電影”。就事先《愛樂之城》幾乎要橫掃的風頭來看，或許三大原因使得《月光男孩》擊敗了大熱《愛樂之城》。
其一，《愛樂》的評價其實一直存在過譽現象。
《愛樂之城》自公映以來，雖然反響極佳，影評人均打出了超高評分，但是在爛番茄、Metacritic等網站上，普通觀眾評分都低於以專業影評人為主體的評價，且都相差幾乎10%的評價（比如Metacritic的專業評分是93，但用户評分只有8.5；爛番茄的Top Ctitics的評價有96%，而觀眾評分只有86%）——而並不以迷影為底色的學院評委，恐怕本就不太感冒《愛樂》，在某種逆反心理的作用下，使得相當一部分票數流向了《月光》。
(爛番茄 評分)
(Metacritic評分)
從事前呼聲上看，《愛樂之城》幾乎佔據了大部分奧斯卡版面，而《月光之城》雖然緊隨其後，但聲勢無疑弱了很多——但從影片質量上來看，《愛樂之城》並沒有大多數人覺得的那麼強，《月光男孩》也完全不似陪讀太子那麼弱。
所以當學院評委觀看提名影片時，抱着看95分影片的期待值看到了一部80分（甚至75分）的《愛樂之城》，而抱着75分的期待值看到了一部85分的《月光男孩》——很自然本來旗鼓相當的兩部影片，此消彼長之下，無論是出於對《月光》的補償心理，還是對《愛樂》本身的失望，或許成為了《愛樂》落敗的主因。
《愛樂之城》
其二，在這個特殊的時期，“政治正確”在好萊塢或許比任何時候都要更正確！
《推銷員》絕不是法哈蒂最好的作品，但生生因為禁穆令一下成為《託尼•厄德曼》的最強對手，最後還戰勝了對手。黑人演員維奧拉•戴維斯、馬赫沙拉·阿里在各自影片中確實體現出不俗實力，贏獎並無任何不妥，但黑人從演員提名到影片提名等重頭獎項上都斬獲頗多，這就不單單是實力的問題了（看看今年的男配、女配提名者吧，真是近十年第一次出現誰得獎都不奇怪的情況）。
(最佳男配/女配提名名單)
其三，可能也是最主要的一點：《月光男孩》真心也不差啊！
所以真實的劇本“可能”是，《愛樂之城》聲勢甚隆，但是想象的優勢並沒有大部分媒體、觀眾想象得那麼大，更沒有在一系列前哨戰中所體現的那樣一騎絕塵。《愛樂之城》在提名戰或許累積了一些優勢，但這些優勢並不明顯，最終在一系列水逆票、落差票、政治正確票、確實沒看片就投了票的影響下，《月光男孩》以“微弱優勢”（我猜的）擊敗了《愛樂之城》。
《月光男孩》
——當然，《愛樂之城》慘，比《愛樂之城》更慘的，其實是本屆奧斯卡。如果沒有最後上演的狗血反轉直接拉昇了話題熱度的話，本屆奧斯卡真的是將平庸進行到底。最主要的，恐怕還是片子的平庸。
看看傳統奧斯卡熱門類型電影的狀況：幾乎不怎麼失手的科恩兄弟交出了《凱撒萬歲》；伍迪•艾倫的《咖啡公社》趣味猶在，但比之《午夜巴黎》已然相差甚遠，遑論《安妮•霍爾》、《曼哈頓》；馬丁•斯科西斯則在聖誕檔交出了《沉默》，可反響也是平平。
《咖啡公社》
李安的《比利•林恩的中場戰事》本來被業界寄予厚望，但最終因為口碑不佳在北美也沒能大規模鋪開，索尼影業再受重創，就算在對“華人之光”李安有着獨特情結的華語世界，影片也是雷聲大雨點小，票房遠未達到片方預期。只有伊斯特伍德寶刀未老，交出了《薩利機長》——可這與當年的《不可饒恕》、《老爺車》和《百萬美元寶貝》確實相差甚遠！老傢伙們猶如集體熄了火一般。
《比利•林恩的中場戰事》
其他諸如《瓊斯的自由國度》、奧斯卡常客斯皮爾伯格《圓夢巨人》、奧利弗•斯通《斯諾登》、在聖丹斯上被寄予厚望的《一個國家的誕生》也都反響一般——而這部電影本來是作為奧斯卡政治正確年的最大希望。
2016年，是名副其實的小年。
相比於1991年《與狼共舞》與《好傢伙》殺得難解難分，旁邊還有影史最經典三部曲的《教父3》助陣，1992年《沉默的羔羊》對決《刺殺肯尼迪》，2001年《角鬥士》對決《毒品網絡》（旁邊還有《卧虎藏龍》攪局），2008年《血色黑金》對決《老無所依》，2010年《拆彈部隊》和《阿凡達》的離婚夫妻再相聚，2015年一鏡到底《鳥人》對抗十二年磨一劍《少年時代》，就更別提影迷最津津樂道的1995年的三強爭霸賽，2016年實在是太微不足道了。
【注：以上全為頒獎年份，影片放映年份都在前一年。後同。】
就算在競爭沒那麼激烈的年份，至少也有1部超強的影片，和數部品質極佳的影片陪跑：1993年給《不可饒恕》陪跑的是《聞香識女人》，1994年《辛德勒的名單》封聖時，左右兩側環繞着的是《告別有情天》和《鋼琴別戀》，2007年《無間道風雲》大家萬眾一心想讓老馬登基，可背後是哪些片子在襯托？是《通天塔》和《硫磺島家書》。
《不可饒恕》
就算在沒有非常拔尖電影的年份，整體水準也非常之高，比較明顯的例子就是2002年、2003年、2006年、2012年、2014年（具體我就不報菜名了，網上這些數據信息都有）。
而在比較奇葩的年份，如韋恩斯坦兄弟逆向操作《莎翁情史》的1999年和《逃離德黑蘭》一路各種討巧、人情分相送的2013年，雖然影片質量一般，但同年卻不乏強手，前者對決的是《美麗人生》和《拯救大兵瑞恩》，後者則是面對《林肯》、《被解放的姜戈》、《少年派的奇幻漂流》、《愛》、《悲慘世界》、《獵殺本拉登》同台競技，可以説最後誰獲獎都不奇怪——就是因為這樣難分伯仲，而小本因未能提名最佳導演而被全業界叫屈，學院就此“還人情”，扶正了並不優秀的《逃離德黑蘭》。
可今年呢？
《愛樂之城》更像是電影愛好者們的自嗨，2017年早已不是爵士樂的黃金年代了，同樣也不是歌舞片的黃金時代了。《藝術家》這樣以默片致敬默片的劍走偏鋒，確實俘獲了無數學院成員的心，但同樣的戲碼卻未能在柯達劇院再次上演。
《藝術家》
《愛樂之城》對於歌舞在歌舞片敍事中使用的失焦，前段、中段的平庸，流連於自我陶醉卻缺乏深度的內涵（別説這個不重要，大部分奧斯卡最佳電影都嘗試探討“重”主題，而非“輕”主題，少數幾屆違背這一定律的最佳影片也大多受到了此抨擊，除了上文提到的《莎翁情史》，還有擊敗了《爵士春秋》、《現代啓示錄》的《克萊默夫婦》），都使得這部電影話題有餘，成色不足。
《愛樂之城》
而與之對決的《月光男孩》呢？雖然不失為一部優秀的小成本電影，三段式劇作足夠討巧，人物刻畫有深度，攝影也極富特色，但是…….放在聖丹斯或是戛納的一種單元，這或許是讓人眼前一亮的獨立電影，但如果放在更廣闊的電影平台之上，或者放置在奧斯卡最佳影片的角逐史上，那些無論最終抱得大獎，還是遺憾敗北的影片，就算不一定成為絕對意義上的影史經典，至少放在1/4世紀內，很多仍是不會過時的電影。但恕我直言，《月光男孩》很可能屬於四五年後就會被人遺忘的電影。
事實上，如果不是本次的烏龍事件，或許明年就不會有人記得它了——不信的話，請看看今年頒獎嘉賓布麗•拉爾森出現的時候，有多少人還記得請她是誰？又有多少人記得請她頒獎其實是因為她是去年的最佳女主角？
布麗•拉爾森，《房間》
看起來今年的第一梯隊《愛樂之城》、《月光男孩》，或者再加一部《海邊的曼徹斯特》還是頗為熱鬧，甚至紅紅火火。但是與史上那些奧斯卡巔峯對決比起來，確實成色差了不是一星半點。
第一梯隊的作品尚且如此，其他陪跑的影片也就可想而知了。
據此而言，雖然很多人並不承認今年的奧斯卡影評整體有多差，但是這也改變不了2016註定是一個影史小年。
最後解釋一下今年的烏龍。
奧斯卡獎所有的計票工作由著名的會計審計公司普華永道完成。一般是由普華永道的兩位合夥人進行計票，結果統計出來後，會裝在秘密信封中，在頒獎嘉賓上台前，再交給他們。為了保險起見，一般每個獎都會做兩套，頒獎嘉賓拿到的往往只是其中的一套，另一套將在開完獎後作廢。
（最終頒給《月光男孩》）
普華永道的合夥人Brian Cullinan和Martha Ruiz顯然也是這麼操作的。但是在頒完了倒數第二個獎“最佳女主角”後，普華永道的合夥人顯然沒有及時處理掉備用信封。於是當Warren Beaty上台時，他其實是拿着“最佳女主角”的備用信封。老爺子打開信封后，顯然也覺得不對（因為“最佳影片”按照慣例是頒給製片人的，所以一般會寫“影片名+製片人名（不得超過3人）”），老爺子先後兩次伸手掏了信封，想看看裏面有沒有別的紙，期間還望向了老情人“邦妮”。但“邦妮”顯然沒有正確解讀出老頭子的意思，她還以為Warren是在賣關子（就像前幾年科克•道格拉斯在頒獎時賣關子一樣）。最後Warren無奈，只能讓邦妮念出了“La La Land”。這樣才會出現頒獎禮制作人急急忙忙上台更正、《愛樂之城》主創目瞪口呆、《月光男孩》喜從天降的收視奇蹟。
這很奧斯卡。
(2017-02-28)
最近很火的《我不是潘金蓮》你看了嗎？美貌的範爺變身村姑範，思聰老公和馮大導演對撕，佔據了熱搜榜好幾天呢~話説這農村風的劇，小編表示：就不能找個帥哥給我？！
好吧，其實最讓小編念念不忘的
還是電影的取景地——婺源！
話説婺（wù）源你聽過嗎？
它是古徽州六縣之一，位於江西東北部
全國著名的旅遊縣，被譽為"中國最美鄉村"
它可是400多部影視劇的取景地，大家所熟知的《集結號》、《閃閃的紅星》、《鄉村女教師》、《愛在戰火》、《聊齋》等，都是在這裏拍攝的，簡直就是“天然影視城”。
11月中旬到12月中旬
正是婺源最佳賞秋時間哦！
月 亮 灣
依山伴水，水面平靜如鏡
如月亮的形態、隔岸徽派民居的典雅
篁 嶺
千棵古樹環抱、萬畝梯田簇擁
層林盡染的紅楓，稀落的陽光和
遍佈鄉野婺源獨具徽派風格的古建築
三 清 山
大自然億萬年創造的地質奇觀
是“天下無雙福地，江南第一仙峯”
菊 徑
古樸清幽的小村落
獨特的建築，四面環山的自然環境
讓人感覺進入了與世隔絕的世外桃源
長 溪
婺源西北部，歷史悠久
青山環抱，羣山逶迤，綠水依流
這裏的特色小吃
也是十分扣人心懸哦！
糯米子糕
糯米子糕是婺源民間傳統食品，人人愛吃，也是待客的佳品。食用時將長條切成片狀，再次蒸熱即可，放糖吃也行，也可將片切成丁狀水煮食用。味道可口，百吃不厭。
汽 糕
婺源汽糕為何物，這是婺源人每天早上不可錯過的早餐。汽糕的製作流程有點像廣州的腸粉，在上面撒上葱花，澆上熟油，再用刀劃成菱形，吃辣的可以蘸上辣醬，味道非常好。
油 煎 燈
油煎燈一般都用老南瓜做餡，也有用小南瓜或醃菜、蘿蔔絲和豆腐青葱做餡的，無論哪種餡，果子炸成以後造型玲瓏，呈圓台狀，外殼金黃松脆，內餡則鮮美綿軟，吃起來香酥綿軟，十分撐肚。
灰 汁 果
由於是用稻草灰的汁水做成的，故當地人取名為“灰汁果”。灰汁果因為是用粳米做成的，因此不會有粘性，吃起來也很爽口，還有一種草木的青香。
婺源荷包紅鯉魚
荷包紅鯉是婺源的特色養殖品種之一，以其外型美觀、生長快、抗病力強、食味鮮美，備受消費者歡迎。
茄子幹（盧蔬果）
婺源茄子幹，主要成份為茄子，選用優質茄子、糯米，並加適量大蒜，經一泡二蒸三烘精製而成。成品食之軟糯適中，並伴有淡淡清香溢口。
粉 蒸 肉
把米粉和醃過的肉一起拌勻，醃約半小時，然後將肉皮朝下，放入大碗內(排列成魚鱗形)，把剩餘的的米和湯汁澆在肉上面，上籠蒸約2小時(肉已料)，取出扣入盤中即成。此菜肉爛香醇，肥而不膩。
酒 糟 魚
婺源民間流傳已久的傳統食品，選用淡水活魚為主要原料，並配以糯米酒、植物油、辣椒、精鹽、香料、中藥材醃製而成。
糖 醋 鵝 頸
精肉剁成蓉狀，與豆粉一起攪勻，用豆腐皮包裹成條狀，入油鍋炸，出鍋後切成小段裝盤，蒸熟。此菜菜色金黃，酸甜可口，常被用來做婚禮宴席上的傳統菜餚。
菜 包
菜包是婺源人主要的早點，餡大體有兩種：小葱豆腐和蘿蔔絲。婺源的菜包皮薄餡多，要是沒親自品嚐，是絕對無法體會我的描述及感覺的。
婺源糊菜
“無葷不蒸，無素不糊”，除蒸菜之外，糊菜也是江西婺源菜餚的一大特色，在喜宴上，不論是糊豆腐，還是糊豆芽，都是一道必不可少的家鄉菜。（小編表示有點像黑暗料理）
這個充滿古典氣息寧靜的小城
你是否也被吸引了？
路線：
乘坐列車 , 在上饒站下車——步行至上饒站（汽車站）轉乘---婺源縣
地址：
江西省上饒市婺源縣
(2017-09-06)
一開始知道這部片子的時候，是因為上映以來一水的差評，差評來的很是突然，而且毫無道理，讓我替馮小剛導演感到憋悶，但苦於沒有相應的理由去支持這部電影的“好”，所以當時也就沒有多費嘴舌為電影説話。
現在，我想好好説説這部電影。
官僚階級和市民階級的矛盾是很多片中經常提到的一種戲劇衝突，因為這種衝突具有普適性和戲劇性，所以很多導演都喜歡通過展現兩者的衝突來表現影片本身的張力，比較熟悉的就比如我最近看的《我是布萊克》和《歸來》，又如羅馬尼亞導演的克里絲蒂安·蒙吉的最新作品《畢業會考》以及其他一系列作品，都有對這種矛盾的烘托和展現。
這是影片的大背景。
在《我不是潘金蓮》這部電影裏，作為主角的李雪蓮就是整部電影的主角，而她所面對着，是所有的官僚階級，影片着重將李雪蓮這個形象刻畫為狹隘、偏執、無理取鬧的農村婦女形象，而相對的，官僚階級的形象則更豐富多彩一些，但主要還是以“自私的官僚階級”這個人格面具存在的。
在影片中，李雪蓮為了一個不可能“公道”的公道而上訴十幾年，結局並不是被判敗訴或息事寧人，因為事情鬧得越來越大，導致眾多人被捲入了這件荒誕的控訴中，從最初的躲躲閃閃，到最後的低聲下氣的求和，我們可以看到一種態度的轉變，同時還有一些別的東西，我會慢慢來講。
總的來説，片子是以狹隘的市民思想對抗自私的官僚階級的，所以這種衝突一旦建置，就必然會有其侷限性。
比如邏輯上的誇張和偏執：人物性格的單向化發展影響了人物塑造本身的立體化進程，使得影片中的人物太過平面了，這一點和電影《狩獵》中所犯的錯誤基本一致，如果沒有一個性格上的轉變和對抗，也就很難讓角色的心理衝突展現在觀眾面前，電影《狩獵》中所有人都對男主進行了瘋狂式的打擊和排斥，除了男主兒子之外，沒有任何人願意幫助男主，而且這種矛盾衝突一直持續到影片的最後一秒——雖然這樣的影像展現豐富和加劇了外在衝突（男主與世界的衝突），但是同時也捨棄掉了人物立體化的塑造過程——這是超現實主義作品經常運動的一種表現形式。
提到了超現實主義，作為與《狩獵》同一類型的作品（單一主角對抗世界），《我不是潘金蓮》也屬於一部超現實主義作品——這是影片的前提，也是我們在觀看這部電影之前需要代入的一個概念：它並不全是真實世界的一個現象，而是通過戲劇性的形式或手段來將存在於現實生活中的某種瑕疵或現象呈現出來的一種載體。
同類的作品，比較熟悉的有《羅拉快跑》、《鋼的琴》、《布達佩斯大飯店》...諸如此類，一般來説和現實之間存在聯繫的作品都可以被稱之為超現實主義作品。
在《我不是潘金蓮》這部作品中，存在的外在衝突就是主角李雪蓮和官員的衝突，還有一個衝突就是李雪蓮與其丈夫“假離婚”的衝突，這兩個外部衝突決定了整個故事的發展趨勢和方向，衝突的建置也是一步步重疊起來的，比如李雪蓮的衝突是由於其丈夫的侮辱，這個侮辱就是影片中主要事件的第二層衝突，而第三層衝突則是與眾多官員的自私主義的衝突，這層衝突可以説是第二層衝突的衍生品，也正是因為有了這一層衝突，李雪蓮才為自己找到了上訴的理由和原因。
而第一層衝突，也就是本片最關鍵的一個衝突點，就是李雪蓮的內在衝突，在影片的最後，李雪蓮與離職縣長史為民的一番談話，讓我們知道，原來李雪蓮的真正想法，是想為自己肚子裏“未成形”的孩子求一個公道，也正是由於這個內在衝突，才使得故事的發展方向朝着第三層衝突，也是就我們所看到的最大外在衝突發展。
同時，電影的整體形式也呈現出一種層級關係，首先是構圖。
在劇本中，一般分為開頭——情節點1——第一幕結尾——情節點2——第二幕結尾——第三幕結尾。
這樣的劇本結構構成了整個劇情的大框架，也正是在這樣的框架之下，故事才能有條不紊的發展和建置，而在這個過程中，構圖起到了分割的作用。
分割什麼呢？
以上兩張圖，分別代表了兩種構圖，而從這兩種構圖的過渡中，我們可以看出電影劇情的轉變來，方形構圖出現在北京，而北京可以説是李雪蓮告狀的最後一站，這裏的方形構圖，其實也就意味着“豁然開朗”的意思。
圓形構圖象徵着一種侷限，而這種侷限不僅僅是針對於李雪蓮來講的，同時也是相對於那些下層官員來説的，由於這種主觀視覺上的狹隘來讓觀眾意識到或體會到主角和配角認知上的狹隘——也正是由於這樣的鋪墊，使得整個故事的形式和結構緊緊的捆綁在了一起，變得密不可分了，我們在意識到形式上的狹隘的同時，也可能輕易的區分故事結構和大體框架了（兩次情節點都隱藏在兩種構圖的兩次過渡之中），電影中總共向我們展現了兩次入京上訪，這兩次上訪一次就在情節點一，而另一次的時間，恰好對應着劇本中的情節點二的位置。
而劇情真正豁然開朗——也就是劇情衝突終於被解決的時候，構圖則採用了正常電影的尺寸來展現，這也是為了避免與以上兩種構圖相混淆。
通過這樣的方式，來讓影片的三幕結構更加清晰，同時也使得故事的形式感更強烈，其實也在隱約間增強了故事的戲劇性和荒誕性。
在故事情節上，影片中的主角可以説是一個現實生活形象的藝術加工的載體，也正是有了這一層身份，導演和編劇才可能讓主角完成在現實生活中很難做到的事情，比如上訪。
在開頭就説過，這是一部超現實主義作品，因為套在這個超現實的套子之下，所以故事也發生了不少變化，這類故事其實可以和賈樟柯的多部現實主義作品相比較，而正是在這種比較之下，我們可以看出超現實主義作品呈現出來的風格和意識形態究竟是什麼樣子的。
在電影《我不是潘金蓮》中，故事起源於一個寓言，也就是關於“潘金蓮”的寓言,在馮小剛導演的娓娓道來之下，我們瞭解了關於潘金蓮的故事，同時也對李雪蓮的上訴緣由有了個大致的瞭解，這個片段，就是在上文中所提到的前提。
在劇本開頭建置的過程中，前提站到整個頁數的十頁，也就是差不多十分鐘的時間，最經典的建置劇情除了《公民凱恩》中的畫中畫的影像敍述，還有《飛屋環遊記》中前十分鐘的默片，這些佔據時間很短的片段，其實可以代表或展現整個故事的意識形態，在電影《我不是潘金蓮》中也是如此，主角李雪蓮通過與過去的流言對抗，用了十幾年的功夫去完成一場訴訟，訴訟的過程就已經不是在求得公道。
而是在求得意義。
什麼意義呢？
活着的意義。
可能很多人不理解，但是想一想之前我之前寫過的兩部作品《嫌疑人x的獻身》中的石神哲哉的愛情和《千年女優》中的追尋，大概就稍微能夠理解我所説的意思了。
在李雪蓮的眼裏，她的上訴並不是為了討回公道，在討了十幾年的“公道”之後，李雪蓮選擇了自殺。
這種自殺的行為其實就是因為人生意義的喪失：李雪蓮在討公道的十幾年間，討公道的行為已經成為了她生命中最重要的一個部分。
即使是在中心點——李雪蓮改變主意的片段，仍舊是一種“討公道”的行為的展現。
這種行為的展現，因為被賦予上了荒誕和寓言的色彩，也就使得故事本身的關於“討公道”的意義變得十分正經，可能對於很多人來説這種解釋（聽了牛的話不告狀了）非常牽強而且十分侮辱人，但是對於主角李雪蓮來説，這是符合她的價值觀的解釋。
也正是因為這種人物性格的建置，使得故事的發展顯得非常魔幻，他講的可能是一個婦女上訪的故事，但是觀眾看來就是一場荒誕不經的鬧劇，如同戲劇《等待戈多》一樣——無意義的產生源於對有意義生活的循環提取。
簡單的講的話，李雪蓮的人生意義，其實和《等待戈多》中所展現的意義，是一樣的。
最後，謝謝觀看。
(2017-09-06)
感謝各位博友對博LAN一如既往的支持和厚愛，
同時感謝大家積極參與，
現電影《我不是潘金蓮》送票活動已圓滿結束。
恭喜以上小夥伴滿足活動條件，
獲得《我不是潘金蓮》電影票
觀影時間：2016年11月24日（週四）下午
觀影地點：金逸IMAX影城（鵬瑞利店）
（地址：成都市青羊區光華北三路55號鵬瑞利青羊廣場3樓）
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(2016-11-23)
8月25日，阿里影業與北京文化宣佈結成戰略合作伙伴，未來將在電影的投資、製作、宣發、衍生品、影遊互動等領域深度合作。
早在發佈會召開之前，關於雙方即將合作的消息已經傳遍朋友圈，讓大家好奇的點在於，這場合作的契機和着力點在哪。
契機很快揭曉了，在阿里影業CEO樊路遠致辭中可以看出，正是通過與《戰狼2》的合作，北京文化和淘票票、阿里影業互相增進了解和認同。雙方通過線上、線下資源聯動，在《戰狼2》上映後推動口碑迅速發酵，票房不斷刷新中國電影的各項紀錄。截至8月25日，根據淘票票專業版數據顯示，《戰狼2》的票房已經超過52億元，是中國第一部票房超過50億元，並進入全球票房TOP100的電影。
如今，《戰狼2》創下了如今52億的票房，賣出了1.4億張票，其中來自淘票票的出票佔比達到40%。“這1.4億人手拉手可以環繞地球四圈半，出票票紙連接在一起可以從北京到紐約，每賣出十張票就有四張來自淘票票。”淘票票總裁李捷用這種形象的方式形容《戰狼2》和淘票票創作的這種奇蹟。“淘票票依靠生態、數據和資源等方面的巨大優勢，市場份額、線上發行能力、用户活躍度等多項指標已經在行業內領先。”
阿里影業CEO樊路遠表示，阿里影業與北京文化都是用實業心態做事情的公司，有着同樣的使命和願景——幫助更多的優秀電影人實現夢想，推動中國電影產業發展。從兩家公司的情況來看，雙方的業務板塊有很大合作空間，對於合作都抱有非常開放的心態，“中國電影產業的基礎設施有待完善，需要大家共同來努力”。
北京文化董事長宋歌表示，北京文化作為一個以服務創作者為目標的產業鏈平台，阿里影業及淘票票作為具有強大互聯網基因的線上營銷平台及娛樂入口，此次的深度合作，對優秀影片而言，將打通線上線下的全產業鏈合作，成為從超級製作到超級營銷的有效結合體。
北京文化電影事業部總經理張苗介紹，北京文化深度參與了《戰狼2》從投資到製作、宣傳、發行的各個環節，《戰狼2》這種並非簡單進行財務性投資的合作方式，還將在未來持續。在《二代妖精》《英雄本色4》《刀背藏身》《封神三部曲》等項目中，北京文化也將以同樣的方式，深度參與。
這次發佈會對淘票票而已，是一次“亮劍”，是一次高調的重現亮相。李捷提到，兩年之前，淘票票在票務市場份額佔比中是其他，經過兩年多的發展，淘票票在市場份額、線上發行能力、用户活躍度成為行業第一還背靠阿里大文娛的大數據，協同優酷、UC、阿里文學、阿里音樂等平台，矩陣式推廣優勢明顯。
截至目前為止，2017年中國票房排名前10的國產電影中，有7部是由淘票票聯合出品或聯合發行，上半年兩部票房黑馬《一條狗的使命》、《摔跤吧！爸爸》，淘票票都是深度參與。
樊路遠表示，阿里影業未來將堅持做好中國電影產業的新基礎設施，與更多像北京文化這樣的產業中堅力量進行合作，推動中國電影產業更好的發展。
宋歌表示，這次合作代表中國電影必經的產業變局，從騷動的熱錢與流量，走向真實的產業合作與產業熱情。
(2017-08-29)
影片《我不是潘金蓮》，講述的是主人公李雪蓮因為她覺得法院對她的離婚案判決不公而向縣裏市裏告狀，又因為她前夫罵她為“潘金蓮”，她跑到北京“申冤”，為自己討公道的故事。演員范冰冰以精湛的演技，賦予了“李雪蓮”這一角色生命力。
李雪蓮是一個農村婦女，她為了能夠多分得一套房子面跟丈夫假離婚，沒曾想，後來房子是分到了，可丈夫卻娶了別人。為此，李雪蓮將丈夫告上了法庭。但最後法院法官王公道宣佈判決，李雪蓮與丈夫的離婚是真的。李雪蓮不服，找到了法院院長、縣長、市長告狀。當李雪蓮找到法院院長時，院長卻説，對於法院判決不服，你上訴到市中院啊；對於王公道徇私枉法的行為，你告到檢察院啊！當李雪蓮找到縣長時，縣長卻謊稱他不是縣長，而是縣長的秘書。然後偷偷溜走了。當李雪蓮在市政府市口整整坐了三天，就是為了等市長。市長卻沒見她，只是安排先把她弄走，過幾天再説。因為省長要來檢查精神文明建設。不曾想，派出所的人會錯了意，理解錯了市長的意思，竟然把李雪蓮關了想來。
影片也從側面反映出了在過去，我們有少部分官員沒有很好地為羣眾辦事，為羣眾着想，沒有仔細地、認真地傾聽羣眾訴求。遇到事情，可能會出現部門間相互推諉的情況。而領導在發佈指令裏，下面的執行者沒有理解清楚領導的意圖，會錯意，辦錯事。
被拘留釋放後的李雪蓮回到家，反思了自己告狀的過程，有些灰心了，不想再告狀了。但她心裏又有些不服氣，想找前夫秦玉河説明白，這離婚到底是真的還是假的。只要前夫秦玉河給句公道話，李雪蓮就不再告狀了。沒曾想，當李雪蓮找到秦玉河裏，李雪蓮沒有得到她想要的答案，還被秦玉河威脅和羞辱。秦玉河還説李雪蓮是潘金蓮。李雪蓮很生氣，恨不得要殺人。後來，李雪蓮來到了北京，找大領導告狀。這次告狀，省裏處理了一批領導幹部，但李雪蓮的問題還是沒有得到解決。
再後來，李雪蓮走上了十年告狀之旅，一告就是十年。十年後，在老同學趙大頭的追求下，李雪蓮剛想跟老同學趙大頭結婚，放棄告狀好好地過日子。突然發現趙大頭跟李雪蓮在一起是有目的的，為了不讓李雪蓮告狀，也為了他的孩子能夠安排工作。李雪蓮知道後，很氣憤，繼續她的上京告狀。而當李雪蓮再次來到北京後，卻被告知，她的前夫秦玉河發生意外死亡了。李雪蓮告狀的問題解決卻是因為一場意外事故。最後，李雪蓮和她的表弟在北京車站旁開起了一家小飯店，做起了生意，過上了好日子。
在我看來，李雪蓮是一個很堅強，卻有着一個犟勁的人。一個典型的農村婦女形象。李雪蓮很淳樸，她第一次去找法官王公道時，天下着雨，她戴着一頂草帽，用一張塑料布做雨衣，帶上農家的香油和臘肉就找到了王公道家。李雪蓮的告狀方式也是簡單粗暴的，她甚至不怎麼懂法律，而她告狀的方式就是攔領導的車、攔在市政府門口。某種程度上，李雪蓮代表着一部分農村婦女這一弱勢羣體。
在最後，李雪蓮和被免職的史縣長説出了離婚的真正原因，其實不是為了房子，而是為了再要一個孩子。當時計劃生育抓得嚴，只有離婚，大兒子跟丈夫，再生一個小的，小的跟李雪蓮，再復婚。哪裏想到丈夫會變卦。在這種情況下，李雪蓮沒有任何依靠，沒有法律依靠，沒有人可以依靠，甚至與大兒子骨肉分離，肚子裏的小孩也不幸流產。李雪蓮是多麼地無助啊，生活倒逼她走上告狀之旅。再説説李雪蓮和趙大頭的愛情，本來剛剛看到希望，剛想放下一切，重新過上好的生活，卻發現這段感情不純粹，而是有目的的。剛剛重燃的希望，又一次被無情地澆滅。
在李雪蓮感覺到生活無望的時候，她想上吊，卻被果園承包大叔一語道破“不在一棵樹上吊死。”慶幸的是李雪蓮後來開起了小飯店，過上了好日子。
而在影片的最後，馬市長也説出了政府所存在的一些問題：“只對上面負責，不對下面負責。”還強調了：“不對老百姓負責，就是對上級的最不負責。”再後來，永安市圍繞轉變作風展開了專項治理，建立責任機制，做好深入細緻的羣眾工作。
(2017-09-17)
馮小剛的電影，基本上都是精品，
而這次的潘金蓮電影之所以用圓形鏡頭這種大膽的嘗試，究竟是為了什麼呢？
首先
突出的圓形畫幅佔據約80%的電影篇幅，
導演馮小剛和攝影羅攀在構圖景深等攝影方面做了用心的設計和嘗試。
其實這也是馮導對自己的突破，要打破電影的條條框框，做第一個吃螃蟹的人。
完全不按照4：3和16：9的比例來拍，首先電影是視覺上的藝術，先從技術上做突破。
在一個就是中國哲學的一種體現：天圓地方，圓好比動，方好比靜可謂方圓動靜。
還有就是一個規矩的體現：規是畫圓形的，矩是畫方形的。俗話説沒有規矩不成方圓，這裏隱藏這中國官場的規則，中國民間社會的規則。
為什麼這麼用？因為這就是一部非常中國化的一部電影，非常馮小剛的電影
最簡單的就是沒有規矩不成方圓。一到北京場景就是方的，小城鎮圓的。一個簡單的離婚案，最後又要開除縣長法院院長市長，體現的就是中國的法制和為官之道，雖為公僕卻不為民幹實事。後面的劇情一看也知道都是想保住飯碗的，不是真心幹事情的。所以，電影的方和圓，就是體現了沒有規矩不成方圓。不錯的一部現實題材電影。圓、正方、長方，三種屏幕的切換，反映了不同的視角和心境。我們看着李雪蓮、笑着李雪蓮，李雪蓮也在笑着李雪蓮……
正真能看懂這個馮導電影的人寥寥無幾，真是良心導演，中國導演我只佩服馮小剛，電影本身就是藝術，藝術來源於生活，電影的意義無非就是反應社會，折射生活，從中悟出社會，人生哲理。我覺得馮導的園和方處理很好，似乎“元芳”你怎麼看？
為馮導能敢於拍攝這樣的電影點贊！小故事，平凡人的糾紛映射出這個社會的大風氣，就像馮導説的：一個女人，就因為她吐了一口痰，就把她給抓起來了！請問還有王法嗎？還有王法嗎？
看電影不要只看表面，讀懂才是最重要。
(2017-09-17)
馮小剛再次強調《我不是潘金蓮》改檔的原因並非審查，“國慶檔大片扎堆太嚴重了，電影局和大家商量，檔期能不能分散一些，誰都不想挪，我們説我們放哪都行。”
馮小剛暌違三年打造的電影《我不是潘金蓮》繼在多倫多國際電影節斬獲國際影評人協會最佳影片獎（費比西獎）後，又在聖塞巴斯蒂安國際電影節拿下最佳影片“金貝殼獎”和最佳女主角“銀貝殼獎”。28日晚，片方特意在京為電影《我不是潘金蓮》舉辦“眾望而歸”慶功會。導演馮小剛攜主演范冰冰、郭濤、大鵬、於和偉、趙立新、李晨出席了活動。剛結束聖塞巴斯蒂安電影節評委工作的賈樟柯也來到現場祝賀。
慶功會現場，馮小剛再次強調《我不是潘金蓮》改檔的原因並非審查，“國慶檔大片扎堆太嚴重了，電影局和大家商量，檔期能不能分散一些，誰都不想挪，我們説我們放哪都行。11月還有李安的電影，大家一起把11月‘燒燙’。”現場，馮小剛興致大發，親筆題字“一年一度秋風勁，不似春光勝似春光，燒燙1118”。
馮小剛拿獎感謝電影局 改檔是不想大片扎堆
自信與李安新片一起“燒燙”11月電影市場
電影還沒上映，就已在海外電影節拿下三個獎項，馮小剛難掩激動之情。慶功會現場，馮小剛談及自己小跑上台領獎一事，“本來想飛上去的但是飛不起來，非常開心！”會説話的馮導強調這些獎不僅是獎給他的，也是獎給中國電影的，並現場把各路朋友感謝了遍，更不忘感謝電影局，“最近的傳言裏有些誤會，其實電影局從一開始立項到後面跟進，一直都非常支持這部電影，同時一直幫我們把握分寸。”
馮小剛也正式回應了改檔話題，透露電影局擔心國慶檔大片扎堆過於嚴重，導致資源浪費，曾找片方代表們商量，但大家大都不想改檔。最後還是《我不是潘金蓮》的發行方耀萊“高風亮節”，表示“我們在哪個檔期都行。”
目前，除了《我不是潘金蓮》，李安的新片《比利·林恩的中場戰事》也計劃在11月上映（具體日期未定）。屆時，繼《一九四二》與《少年派的奇幻漂流》同檔上映後，馮小剛和李安兩位導演的新作將再次“狹路相逢”。對此，馮小剛信心十足，強調兩部影片要一起把11月這個檔期“燒燙”。
新晉影后范冰冰回應質疑 “我是拿了獎的花瓶”
賈樟柯透露《我不是潘金蓮》拿獎獲評委全票通過
憑藉《我不是潘金蓮》中的表演，主演范冰冰收穫了一座聖塞巴斯蒂安國際電影節最佳女主角獎盃，這是她繼2010年憑《觀音山》在東京電影節上拿下影后後，第二次在國際A類電影節上獲此榮譽。心情大好的范冰冰現場大方回應演技質疑，“我現在也是花瓶，只不過是一個拿了獎的花瓶。”
范冰冰透露，在得知自己拿下影后桂冠那一刻，她心裏想的是，“我沒給導演丟臉，我儘自己最大努力完成了自己的任務，很驕傲，也很振奮。”除了感謝導演，范冰冰也不忘感謝片中與她一起搭戲的眾位男演員們，“感謝這些好哥哥們，他們都是那種戲渣掉在地上都恨不得撿起來接着演的好演員。”馮小剛透露，他用范冰冰演一位村婦，其實懷有一點私心，“用冰冰是在你們的想象力之外，最後演好了，就會給大家一個驚喜。”李晨則透露，此次拿獎，范冰冰的心態一直比較平和，反倒是他激動地一晚沒睡着覺。
活動當晚，導演賈樟柯也特意來到現場表示祝賀。賈樟柯是今年聖塞巴斯蒂安國際電影節評委之一，他也現場分享了一些評獎細節。“這個電影節已經有64年曆史，分量不言而喻。《我不是潘金蓮》確實征服了所有評委。最佳影片與最佳女主角的獎項都是評委全票通過，毫無爭議。”
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(2016-09-29)
昨天大唐雷音寺説發電影票福利，你們跑得比誰都快，而且各個化身裁音師，特別會説話。看你們這麼熱情，我們動作太慢了也不好，現在就發獎，吼不吼哇？
在規定時間內，有850位朋友留言。經過抽取，以下50位朋友獲得了2張《我不是潘金蓮》電影兑換券，工作人員會將貓眼電影客户端的電影票兑換碼及使用方法私信發給你們，請注意查收。
《我不是潘金蓮》電影票獲獎名單：
1、荒島：張嘉譯的一段台詞直接道出現在的官員，不考慮老百姓的感受，只看上級，只想帽子。譚飛老師昨天的分析很到位。還有一個就是當中有句台詞：正是十年前判對了才有今天的事。對的不一定是合適的。最後説一句我看的是槍版，我想去電影院再看一遍！
2、李捷：下個週末，我女朋友第一次來我家。我們都是影迷，也曾經追過粉絲電影、美國特效大片（現在回想起來，這些電影沒啥營養），後來發現還是看有內容、有曲折情節的電影最好。這次她來我家見家長，雖然時間緊湊，但我們還是堅決要一起看馮導的這部電影。上次一起看了《老炮兒》，感覺非常好。這部電影目前褒貶不一，我們想看看它究竟怎麼樣。另外，我是梁老師的忠實粉絲，歷史可以追溯到中央廣播電台那會，總之，希望節目越來越好，也希望我和女朋友一路走下去。
3、李亞偉：這部電影首映看過了，可是有事遲到了半個個小時，對於前半部分一直耿耿於懷，生日馬上就要到了，大齡男青年要在生日當天約個妹子一塊兒看電影，順便吹噓下我的偶像老梁送給我的電影票，小編送個順水人情唄
4、無去，似來：因為原著的作者是我們河南人。
5、葡萄牙是冠軍：馮大導演蟄伏三年的力作，還有範大美女的反串出演，尤其是最近和萬達的互撕，真的把吃瓜羣眾的觀看慾望挑撥的不要不要的，求賜票！
6、知行和一：很久之前看過劉振雲的這本書，當時就覺得震撼了，中國的社會竟然會有如此的事。但是後來工作以後才知道，這樣的事都習以為常了，尤其我是做記者的，這樣的事都習以為常了。希望能重新再看一次再去感受一次。
7、Fansanity：《我不是潘金蓮》是范冰冰的顛覆性造型演出和自己出色演技的結合，而且再加上這種曲折的故事情節和眾多演技派的出演，十分值得期待。
8、秦皇島一哥：期待這部電影好久了，一直喜歡馮小剛的電影和劉震雲的小説，還沒去影院看這部電影，大唐雷音寺這福利棒棒的，希望能抽中我！
9、劉男男：渴望被賜票的五大理由：1、非常想看但是還沒看；2、喜歡范冰冰，一路走來都很拼，我冰的新聞幾乎看到都會點開，有時還會跟噴子爭論為我冰站台，長得美需要更多努力證明自己，希望能看到她證明自己；3、一直非常關注這部電影，從定檔，到在國外獲獎，到換擋，到終於上映有關的新聞一直在看，心中把這部電影定義成男權時代下的女權主義電影，不知道準不準確；4、自從有了娃，三年沒進電影院了，能不能給全年無休24小時帶娃的孩他娘一個機會，把娃扔給婆婆媽媽，跟老公來個二人世界，尤其是這種喜愛的方式；
10、奧沙·李文：我是大唐雷音寺的鐵粉，希望老梁團隊辦出越來越出色的節目，我每期必守候，一如既往的支持你們。
11、空氣在燃燒：從大唐雷音寺開播以來一直就在關注，非常棒！頂起來。。留言被選中有幸，送張電影票那就是萬幸啊 。對了，好久不見紫檀姐姐啦！想她了
12、Sino：喜歡大唐雷音寺，喜歡老梁，喜歡電影。
13、（尋夢）：已經把大唐雷音寺當成每天的夜宵，不然睡不着覺。
14、低調小磁鐵：雷音寺鐵粉、我要一張，不貪婪。
15、閒步望天：關注大唐雷音寺多時，盼望福利來臨。
16、EP籽籽：等待這部《我不是潘金蓮》很久了，希望這是馮導的又一部力作！非常期待這部劇情電影，希望可以領跑十一月。這是繼《手機》之後，范冰冰與馮小剛的再次合作，期待能夠擦出火花！期待淳樸的範爺！不拘小節！素顏裝扮！顛覆個人形象！
17、祥水緣 羅漢閣：期待幸運的降臨，讓我和媳婦看一場免費的電影
18、天氣預報員：支持大唐雷音寺，有沒有票無所謂！
19、於是