1、《平凡歲月的魅力》，平凡歲月的魅力，這電影名字起的真好！兄弟姐妹之間的那種親情，男人的温柔、體貼、脆弱、承擔，女人的美麗、勇敢、像小女孩兒，還有友情和鄰里之情，坦誠，善良……一切都美好得不像話啊~這就是平凡歲月的魅力吧。
2、《亂世佳人》，作為一個影迷我居然現在才看這部電影，大概是被時長和太具有時代感嚇退了，看完之後我只能説，作為80年前的電影還是很偉大很經典的，但是斯嘉麗實在太作了，任性自私的白富美，戰爭、磨難看似讓她成長了，但其實並沒有真正成熟。
3、《英國病人》，層層剝繭的故事並不少見，跨越道德的愛情悲劇也並不新奇，但還是會漸漸陷入這樣的柔情漩渦中。電影從頭到尾有種莫名的侷限感，小説改編帶來的那種，但拉爾夫·費因斯實在太好看。而且這分明就是那種看了會讓我欲仙欲死的恢弘氣質的文藝原著小説改編的電影啊！
4、《廊橋遺夢》，喜歡那段嫉妒不安佔有慾。 心碎大雨裏的告別和掙扎的衝動。 對和錯沒有什麼意義。忠於自己和忠於別人的區別。所以選擇忠於自己而可能傷害到別人的話，還要做自己嗎？困惑。 所以，在自己的夢裏想他是安全的，繼續愛他也是安全的。
5、《走出非洲》，一部電影濃縮了一個偉大女性的一生，是一部傳達了新時代女性精神的史詩。或許是兩性明顯的區別特徵讓我們對堅強頑毅的女性油生敬佩之情，或許是她的故事裏有許多我們不敢嘗試的事情。她勇敢去愛，經歷背叛後還能積極開啓新的生活，她有寬廣的胸懷，原諒、平等、博愛、自由選擇，聽隨己心。浪子難回頭，就像決堤的大水，衝出去就不再回來。不過是渴望一個穩固的家而已，可最後也學會了放手，或許是被逼無奈，或許是苦難中的成長。我明明滿懷期待，勇敢無畏，最後人財兩空，彷彿從未到過這裏，留下的只有互相的回憶。
6、《荊棘鳥》，又看了一遍，又哭了一遍。第一次看電視的時候覺得這個拉爾夫又老又沒有小説裏面帥，但是越看越被吸引，覺得他就是拉爾夫的化身。都説拉爾夫是個野心渣男，但是説實話，我覺得他要真是放下自己的掙扎跟梅吉結婚了，反倒沒有現在的魅力了。
7、《花樣年華》，本片貌似一首朦朧詩篇，場景往返於南國與南洋，不見半點古典意象，處處宣泄着現代派的懷舊。 彼時的舊香港果真是老上海的延續，卻也契合男女主的關係：因為內核的相似而彼此吸引，海峽的阻隔又將他們越推越遠，昭告他們再也無法接壤——兩片土地境遇儘管近似一時，一旦沒能緊緊相擁，便再也不能連成一片土地。
8、《賽末點》，關於出gui，關於運氣，關於人性，關於藝術，很多東西你無法解釋。不得不説婚姻不論是對於女人還是對於男人，都是人生轉折的一大機遇，有多少人又真的能抵禦生活上的誘惑去選擇愛情呢？都不能留住一顆現實的心，你還相信愛情嗎？
9、《鋼琴課》，正如廖一梅書中寫到的那樣：“人這一生中，遇見愛遇見性都不稀罕，稀罕的是遇見了解。” 我認為“懂得”這個詞則更為恰當吧… 鋼琴世界是Ada封閉而自足的精神世界，是伍爾夫所説的“自己的房間”。這個世界她始終堅守，哪怕在扔掉鋼琴後也不曾失去——她會時時想起沉眠於海底的鋼琴。 在與兩個男人的關係裏，她始終是有力量有原則有選擇權的。在自我世界之外，她將獲得進入外部世界的符碼。而整個過程又在她強大自我的主導下。她永遠不會失去鋼琴，只會贏得更多的精彩。
10、《馬語者》，之前其實沒看過西部片，雖然也沒那麼嚮往但確實很美景色讓人心很靜 全程看男女主的感情特別讓人揪心，浪漫又隱忍，感性又剋制，明知是錯誤卻深陷其中偷半日歡，最後還是成熟的選擇，不過多了個悵然相望的故人 小斯真的太美太靈了，真的是天賦型演員，一喜一嗔都自然動人，前一秒還憤懣於她刻薄的譏諷，很快又心疼她悲慘命運重壓下晶瑩的少女淚 好喜歡紳士的小男孩啊。
三觀不正卻值得細品的十部電影，你可能都沒看過！