新版《鹿鼎記》自上線以來，褒貶不一。但其實一直追劇看下來，你會發現這個名為江湖武俠，可實為皇權諷刺、宮廷政治隱喻的金庸故事，原來被新版解構得如此有趣。既讓人覺得好看、下飯，又讓人在一片歡聲笑語中莫名地感到出蕭條、無奈和悲傷。這大概是因為該劇擁有喜劇的外衣+深刻的靈魂吧。
創新表達 行之有效
從開播至今在各個平台上的收視與播放數據來看，新版《鹿鼎記》充分放大喜劇特徵的策略，還是博得了不少觀眾的喜愛與認可。
網絡端播放熱度保持着良好的態勢，愛奇藝站內電視劇武俠榜、熱搜榜排名第1，優酷站內古裝劇、武俠劇熱榜排名第1；收視率方面，CSM實時收視率全國央視頻道最高達到第1，實時收視率1.1209%；CSM實時收視率52城最高達到央視頻道第1，CSM實時收視率35城最高達到央視頻道第1；另外，根據第三方數據反饋，《鹿鼎記》在vinkage、骨朵等平台持續多天以第一名登榜。
能收穫如此亮眼的成績，源於新版《鹿鼎記》減輕了原著文本上的沉重感，無論是誇張的表演還是現代化的台詞，都有了更加喜劇化的突破。而觀眾對此普遍的評價都是正向的，有的網友説“前兩集不適應，後面越看越有趣，輕鬆好玩”，還有的網友説“像動畫片的表現手法，誇張的喜劇，還挺上頭的”。
令Z世代叫好的“快意江湖”
“Z世代”是美國及歐洲的流行用語，意指在1995-2009年間出生的人，又稱網絡世代、互聯網世代，統指受到互聯網、即時通訊、短訊、MP3、智能手機和平板電腦等科技產物影響很大的一代人。
這一代人在追劇的選擇上，往往更青睞於輕鬆詼諧的喜劇作品。他們注重“快意”，追劇想要獲得快樂的體驗。
剛好，新版《鹿鼎記》在人物喜感與文本喜劇效果上下足了功夫。該劇用無厘頭漫畫式表現手法來刻畫人物角色。比如讓韋小寶帶着綠色的瓜皮帽，喊着“乖乖嚨的咚”登場；讓海公公化身成一個臉上抹着白粉搭配陰陽怪氣聲調的真太監；將建寧公主設定得更加任性妄為，鬼靈精怪……對標當下觀眾對輕鬆解壓、抱團玩梗的特定需求。
“江湖”在變 共鳴也在變
《鹿鼎記》播出之後，“‘江湖氣’不再受當下互聯網喜愛”的説法進入大眾的視線。有觀點用95後的就業觀做參考，認為武俠文本中江湖文化的義薄雲天與俠義恩仇，很難引發當下年輕一代的共鳴。
但越難就越是要去挑戰，去做好。為了讓年輕觀眾產生共鳴，新版《鹿鼎記》在拍攝時做出了一些新的改變。
比如，採用更加接近“現實”的武打場面，一反別的武俠劇中“江湖高手必定飛檐走壁無所不能”的設定，將打戲拍成“口號響亮，招數平平”的樣子，讓觀眾從中看到馬保國的影子，會心一笑；再比如，把整部劇拍得側重於像“韋小寶升職記”，讓人自然而然地聯想起那些社畜裏的老油條，是如何靠“摸魚”和“人情往來”走上了人生巔峯。這些改變，往往能讓年輕觀眾在觀劇時好感值逐漸上升。
金庸老先生的《鹿鼎記》小説問世40年間，十幾版本的影視化，各有千秋。隨着觀眾審美期待值愈發高漲，《鹿鼎記》要拿到認可並不容易。但當馬保國和“耗子尾汁”刷屏，該版《鹿鼎記》用詼諧幽默的喜劇元素，在不斷細化的劇集市場搶奪年輕用户的時間上，顯現出了效果。
路遙知馬力，日久見人心，現在對這版《鹿鼎記》蓋棺定論還為時尚早。建議大家先擯棄偏見，把它當做一部全新的電視劇繼續看完吧。