作者 / 呂世明
以今天的目光來看，《囧媽》作為院轉網的第一個頭部項目，其影響力似乎到今天也存在着。但又不得不承認，在它之後很少再有院轉網的影片會獲得如它般的關注度。
五一檔兩部院線影片《真·三國無雙》和《尋漢記》現在都可以在網絡平台觀看，這兩部影片也是今年五一檔在院線渠道盈利效果較差的兩部，而同樣票房不理想的《陽光劫匪》短期內仍沒有網播的計劃出台。
《真·三國無雙》曾爆已經被Netflix重金買下，儘管內地票房不佳，但已經不存在虧損的問題。《尋漢計》的出品方之一“歡喜傳媒”也更傾向於將自家一部分優質內容做短窗口期的操作，單片票房壓力並不大。
必須要看到，已經有越來越多的影片採取縮短窗口期的方式來尋求新的機會，特別是在海外這種方式也逐步成為常態化操作，這對於內地電影行業會產生何種方式的影響呢？
大趨勢下的小波動，
內地行業仍涇渭分明
在疫情後的第一個春節檔，大部分影片均延遲了登陸網絡平台的時間，這裏除了影片在市場都出現了較好的長尾效益之外，也包括網絡平台也逐步呈現出較強的競爭趨勢，對於傳統院線內容的訴求也逐步降低。
其實從《囧媽》開始的“院轉網”，也已經從最初的“引流”&“套現”，逐步轉換為內容重新定義和平台方的策略調整，畢竟像傳統的愛騰優雖然已經形成了較穩固的構建，但平台仍要依靠自制內容之外的更多優質內容完成內容生態構建。
無論是去年繼《囧媽》之後“院轉網”的《大贏家》《肥龍過江》《春潮》，還是在疫情恢復後因檔期和其他因素轉網的《赤狐書生》，包括近期的《真·三國無雙》和《尋漢計》，這些影片最初更多將目標指向大銀幕，即便未來還有影片在大銀幕收益不佳而轉戰網絡，但行業整體的格局和趨勢仍然不會有本質的改變。
和視頻平台要花大力氣燒錢打通渠道和製作內容不同，傳統影視公司作為內容製作方掌握一定程度的渠道選擇，同時也享有內容方向的調整權。
其實在絕大多數的項目最初孵化階段，除了策劃人和項目經理人之外，大部分人也更多傾向自己的項目能夠“大銀幕”化，畢竟大銀幕的吸引力和影響力仍然是巨大的，且很少有人會過多考慮到後續項目的本身是否會適應未來的市場環境。
但網絡電影平台卻幾乎都在最初有着自己更加清晰準確定位，至少目前為止，幾乎不存在純粹意義上網絡電影轉而到院線平台的操作（這裏不包含Netflix部分項目內地上映的情況），畢竟從投資規模和拍攝理念來看，網絡電影所要針對的觀眾羣體非常有特點。
內容的上浮和下沉，
決定一部分項目窗口期的長短
今年五一檔的影片中，《懸崖之上》和《秘密訪客》更多製作了常規版本以外特效廳版本，這也是目前國內電影行業步入到工業化穩步發展階段時期，對影片沉浸觀影體驗進一步提升所作出的嘗試和改變。
同時，《掃黑·決戰》成為今年五一檔的一匹黑馬，如果僅從影片的內容來看，掃黑除惡題材挺適合用劇集方式去體現，該題材也更具網感，也適合通過網絡平台更好的去展現。
不過事實證明，僅以類型和題材來判斷項目內容的適應性已經不能滿足當下對絕大多數影視項目的歸屬和窗口期的時限。更適合大銀幕去展現的《真·三國無雙》早在公映前便傳出上映一週轉網，《尋漢計》也更多努力想在大銀幕廝殺一番，轉網也被看作是是調整和轉換一下渠道。
看起來場面宏大、割草爽快的《真·三國無雙》，如果用大銀幕來看，勢必會滿足很多遊戲粉絲的觀影訴求，畢竟這部影片的改編遊戲也算一代人的童年回憶，僅就影片的特效和畫面而言，大銀幕肯定會帶來更好的觀影體驗，小屏觀影的感覺勢必要大打折扣。
但反觀《尋漢計》，作為第一主演的任素汐，演技一直都被影迷所肯定，票房方面也有像《無名之輩》》《半個喜劇》（也包括《驢得水》）等一些影片的保證，但相比於今年五一檔其他影片而言，《尋漢計》無論從題材、類型和話題度都會讓它容易被大家所忽視。
作為一部很純粹的劇情片，而且是一部有一定爭議度的影片，網絡觀影模式、更私人的觀影體驗反而會有利於影片的傳播，雖然相比於歡喜的其他一些影片來看，《尋漢計》大銀幕的競爭力要弱一些，但這並不代表這部影片不存在潛在的觀眾羣體。
僅從今年五一來看，就目前的趨勢像《懸崖之上》《你的婚禮》和《掃黑·決戰》毫無疑問給自己爭取到儘可能長的院線窗口期，不過這三部影片的未來的上線平台又會有一定的區別。
如果一部影片能夠實現從普通院線電影通過市場考驗進入到爆款級別，無論是大中小級別的爆款，都會迎來更長的院線窗口期，並在未來和視頻平台溢價獲得更多的自主權。
只不過從目前市場趨勢來看，已經不存在更多的土壤和空間讓一部純粹的院線電影不通過市場考核便直接轉網，《真·三國無雙》和《尋漢計》的模式應該給一部分影片一定的啓示，只不過並不是所有影片和片方都有事先會準備好退路，畢竟對於絕大多數製片方而言，大家行業基礎和相關關係鏈都沒有健全，很難做提前的準備。
消費理念轉變和內容品質提升
將改變窗口期的規則
為什麼在《囧媽》後出現數部院轉網都沒有引起太多的爭議，這不僅僅是《囧媽》作為一部頭部影片可能會有一個相對穩定的預期票房收入，對於看片吃飯的院線影城而言，缺少任何一塊肉，無論其是瘦還是肥，都不想從嘴邊滑落。
同時當時大家對於疫情整體的判斷不明朗，對於後續影片的情況也不明確，存在了一定程度的負面情緒加持，但經過疫情的改善和市場的逐步恢復、特別是更多頭部影片堅定的態度，也在產業層面更行業更多的信心。
很多從業者會擔心和疑慮，以內地盜版的惡劣狀況，過快地縮短窗口期會影響到影城後續的票房收入，特別是一些中等體量的腰部電影，盜版對於影城客源的掠奪是巨大的。
但目前的實際情況卻是，除了一部分粘性較高的資深影迷之外，大部分普通網友想很便捷的看到盜版資源和非正規渠道的影視作品仍然有一定困難。同時片方、版權方和相關部門對於盜版的打擊力度也在逐步加強，只不過內地的市場、網絡規模和網民數量太過龐大，這也造成很難去界定盜版對於一些影視作品的具體影響。
因為內地電影行業發展和西歐絕大多數國家都不同，可以説中國跳過了一些步驟和階段，在大部分民眾尚未形成較好的正版概念的基礎上，便用極短的時間便超越美國成為世界第一的銀幕大國。
其實現在從收入方面來看，大部分一二線城市的主要觀眾羣體已經逐步對於觀影消費價格不那麼敏感了，甚至很多人也會有1-2個視頻（含其他諮詢類）付費APP，只不過對於具體到單個影視作品付費時，會存在一定程度的區別對待，畢竟相比於動輒幾十元的電影票，6元的付費電影仍然是廉價的。
在製片方眼裏，能夠儘可能留在窗口期自然是最好的，儘管視頻網站的會員&付費用户在進一步增容，但對於製片方和視頻網站在版權議價時，窗口期的長短和實際的票房數字仍然非常有效，這才是目前更多片方所看重的，哪怕要承擔更多的風險。
其實無論是Netflix還是迪士尼和華納的線上平台，他們對於內地影視行業和視頻平台的參考意義並不大，主要原因在於目前的愛騰優已經搶先佈局已久，新生的一些平台，譬如字節系、歡喜首映，包括像一些有更雄厚畢竟的平台，他們相互之間雖然存在一定的競爭關係，但已經對資源形成一定的壟斷態勢，很難再有新的平台去扮演類似Netflix的角色。
但如果在內容製作方面和更多觀眾的消費理念有提升的前提下，迪士尼、華納那種院線和平台同步上線的模式也未嘗不可能在內地推行，只不過這還需要內地觀眾個人家收看的環境需要提高，畢竟僅用一部手機和平板電腦是很匹敵大銀幕的魅力。