正午陽光為何走“偏”了？

剛播出不久的《相逢時節》，砸了“正午出品，必屬精品”的招牌。

該劇由雷佳音、袁泉、張藝興、賈乃亮等主演，簡川訸執導（《都挺好》《歡樂頌》），阿耐擔任編劇（《大江大河》《都挺好》），改編自阿耐的小説《落花時節》。整個主創班底不可謂不強大，但做出來的《相逢時節》確實讓人大跌眼鏡。

就目前已經播出的十幾集內容來説，從劇情走向、人物設定到價值內核，幾乎全盤崩壞，給人“全員瘋批”之感，似乎除了製造槽點和噱頭，找不到《相逢時節》真正想要表達的東西。讓人難免疑惑，被稱為“國劇門臉”的正午陽光，為何走到了這一步？

表面上看，《相逢時節》的整體情節架構是俗套的，讓仇人的兒女相愛，讓男性變“渣”，女性變得“神經質”，最終演繹一出大型中年狗血鬧劇。但歸根結底，造成這種觀感的源頭是劇本沒有合理性。

《相逢時節》有兩條主線，其中一條是簡家與崔家的“殺父之仇”，這條線也是造成所有劇情矛盾的一個起始點，但是，這個“仇”站不住腳。

崔父因工作問題捅了簡父一刀，然後崔父自殺。崔父的兒子崔啓明（張藝興飾，後改名寧恕）由此將“殺父之仇”歸因於簡家，並決定為父報仇。崔啓真（袁泉飾，後改名寧宥）也由此結束了與簡宏成（雷佳音飾）的戀愛關係。拋開事件本身的“狗血”不談，崔家殺人在先，後又以此復仇，本身沒有合理性。

另一條是簡宏成與寧宥愛而不得，後來各自組建家庭，進而引發一系列中年婚姻問題。這條線涉及到大量的兩性關係，並衍生出羣像戲。

“羣像”本是正午陽光非常擅長的一個創作模式，其爆火的多部劇集幾乎都離不開“羣像”的支撐。但同時也不可否認的是，正午陽光更擅長的是對男性羣像的構建，比如《琅琊榜》《偽裝者》《大江大河》，男性羣像的個體差異化和人物飽滿度都非常強。

但在其持續的創作以及當下的市場風向引導中，“全體渣男”似乎逐漸成為一種“即時正確”，婚內出軌、育兒缺位、甚至要求女性在婚姻中向家庭犧牲，向自我犧牲越來越普遍，而這些全部都出現在《相逢時節》中。可以説，男性“變渣”成為中年婚姻的一個標籤，讓原本差異化的男性形象變得愈發扁平，這也是《相逢時節》全盤崩壞一個關鍵所在。

相比之下，女性羣像本就不是正午陽光特別擅長的領域，早先《歡樂頌》的口碑就不及同階段的《琅琊榜》《偽裝者》等，後來《大江大河》中的程開顏、《喬家的兒女》中的喬四美等女性形象都有爭議。如今，這種男性凝視下的女性羣像集中在了《相逢時節》中，使得全體女性在劇中各有各的“神經質”。

職場女強人寧宥對婚姻不斷忍讓，顯得過於“聖母”；在已經離婚的前提下，簡宏成的前妻陳昕兒雖然沒有任何立場，卻三番五次打擾自己臆想中的小三的生活，甚至以死相逼讓其離開紮根已久的城市；為了保住公司，簡家大姐被父親犧牲了學業、婚姻，最後卻只分到10%的股權，隨後大姐使手段得到公司，卻被劇中定義為“白眼狼”……

合理性的缺失，使得劇中每一個女性身上都有許多扭曲和矛盾之處，以至於她們的行為沒有邏輯，加之“渣男集合”的男性羣像，《相逢時節》成了“全員瘋批”的“相逢”，沒有合理性的劇情也隨之成為一盤散沙。

從目前的市場反饋來説，在人設、情節、價值觀多方面出現問題的前提下，一些人簡單地將《相逢時節》的口碑失利歸結於劇中啓用流量藝人，這顯然是有失偏頗的。但從正午陽光整體的發展上來説，在聚集品質與市場話題度之間的猶疑，一直是困擾着正午陽光的內容創作，而今出現這樣的滑落，似乎是其在兩者間的探索中，倒向了後者。

正午陽光的創作班底脱胎於早前的山影，相較於創作出《闖關東》《父母愛情》《北平無戰事》等諸多高品質內容的影視公司，獨立發展的正午陽光在內容創作上更鮮明的特點是年輕化。從內容IP的受眾羣、劇集題材到演員陣容，都在嘗試向更年輕的羣體靠攏，這也是《琅琊榜》《偽裝者》《歡樂頌》等劇共同呈現出的特點，也確實幫助正午陽光在年輕羣體中打響了知名度。

然而，在這一方向上，像後來的《琅琊榜2》《大江大河》《大江大河2》《山海情》等劇，雖然豆瓣評分都在8.5分以上，但這些內容的討論度其實遠不及公司其他的現象級作品。而口碑相對不及上述作品的《歡樂頌》系列、《都挺好》《我是餘歡水》《喬家的兒女》《知否》等，則因劇中爭議性的人物、緊貼社會熱點的話題而迅速點燃社會輿論，成為“正午劇”的流量密碼。

但在這個過程中，有些劇中的人物實際上已經引發了比較大的負面爭議，比如《我是餘歡水》曾因女權問題被打低分，《都挺好》中的“渣爹”以及一家人對蘇明玉的壓榨等，喬四美對待感情的態度等……這些細節性的問題雖然沒有引發過度的口碑反噬，但能夠反映出這一方向的嘗試不僅需要劇本結構有基礎的合理性，還特別需要主創有對“度”的把控能力。

所以問題就出在這裏，《相逢時節》試圖用同樣的“流量密碼”去解題，但忽略了劇集合理性和“度”的問題。

舉一個直白的例子，原著《落花時節》中，簡宏成與姐姐簡敏敏之間的對立雖然是由於股權問題，但簡宏成並不知道簡敏敏曾被迫犧牲了婚姻。而在劇中並沒有這一隱瞞，使得兩人矛盾更傾向於重男輕女的性別對立。同時，簡敏敏也被塑造成“潑婦”一般的存在，成為兩家矛盾被放大的導火索。

和“性別對立”同樣容易觸發大面積討論的還有“令人厭惡的小三”，像《我的前半生》中的凌玲、《三十而已》中的林有有等，都在劇集播出後成為爆點。《相逢時節》也設置了這樣的女性形象，即寧宥丈夫的出軌對象顧維維。

劇中，顧維維除了“知三當三”、“綠茶”這些基本操作，甚至恬不知恥地要求寧宥為出軌、貪污的丈夫做無罪辯護，還與寧宥以“姐妹”、“自己人”相稱。但由於缺少前情鋪墊，這些震碎三觀的言論顯得刻意、魔幻，似乎只是為了製造話題而存在，顯然已經“失度”。而從當前的市場反饋來説，觀眾也並沒有為這樣堆疊的“噱頭”買單。

對於劇集創作來説，向更易於引發社會討論的方向傾斜，本身並不難理解。但在這背後，正午陽光為何會持續向這一方向傾斜，甚至在創作中逐漸“失度”似乎更值得關注。

正午陽光成立於2011年，而令其名聲大噪的《琅琊榜》則是於2014年開機、2015年首播。這個時期，劇集市場的商業模式正在經歷着一次劇烈變化，除了台播版權費，視頻平台給出的版權費甚至更高，且伴隨着視頻平台自制劇的發展，影視公司與視頻平台之間的合作也衍生出新的商業模型。

那麼，在這個階段快速成長的正午陽光也在經歷着這一變化，公司不僅需要在內容創作上對接年輕市場，更需要基於商業模式的變化調整內容創作思路。

具體而言，一方面，正午陽光創作的內容所面向的市場環境，持續向互聯網、移動互聯網遷移，相伴而來的是面對一個更即時互動、涉及範圍更大的輿論環境。劇集在這一環境中引發的討論，也會自然而然地影響到主創團隊對社會熱點的認知，進而反饋在後續的內容創作中。

另一方面，正午陽光與視頻平台和合作越來越緊密。除了其創作的內容被各大視頻平台爭搶之外，視頻平台也開始參與到正午陽光的劇集創作中。

比如愛奇藝聯合出品《我是餘歡水》《琅琊榜之風起長林》；騰訊視頻則是《清平樂》的出品方之一，企鵝影視也參與出品《鬼吹燈之精絕古城》《如果蝸牛有愛情》；而此次播出的《相逢時節》則在優酷獨播……更緊密的合作必然伴隨着資本介入，與之相伴的是視頻平台從陣容、題材等更偏向流量的評估標準，以及高熱內容對後續合作的帶動，這也進一步影響正午陽光的內容創作向市場話題度傾斜。

而今，《相逢時節》正是在這一思路下走向失控，但反過來看，此次口碑失利對正午陽光而言也是一次警醒，其藉助多部高品質劇集打響的“國劇門臉”的招牌，還需要更多優質內容延續。