幾毛錢票價，票房過億的電影，有一部成為世界紀錄，至今仍在上映
上世紀八十年代，中國電影史上有很多電影神作，有多“神”呢？
幾毛錢的票價，能獲得上億的票房，你説神不神？
《廬山戀》劇照
今天就給大家盤點幾部幾毛錢票價獲得上億票房的電影。
《405謀殺案》中國推理電影天花板
許多上了年紀的朋友可能還有印象，當初這部《405謀殺案》上映的時候引起了什麼樣的轟動。
這是1980年，上海電影製片廠製作的一部黑白電影，也是中國拍攝的第一部推理電影。
電影講述的是：工人李良被謀殺後，民警陳明輝和錢凱根據現場留下的線索抓住了疑犯方明山。
後來發現方明山只是個替罪羊，案件遠比想象的要複雜得多，陳明輝和錢凱突破重重阻礙，最終挖出幕後真兇的故事。
這部電影不僅將懸疑和驚悚發揮到了極致，而且還有貫穿影片始末的悲情英雄基調。
跌宕起伏的真相追查之路，結合着英雄人物的莊重刻畫，扣人心絃，讓人無法錯過任何一個細節。
該片的導演是沈耀庭，這是一位很前衞的導演，半路出家的沈耀庭並沒有經歷過專門的導演學習。
接觸電影行業之後，他就開始竭盡所能地學習，這就使得他所學的東西多而雜。
所以沈耀庭的電影作品總是能夠突破傳統的桎梏，少了許多墨守成規的保守，常常給觀眾帶來眼前一亮的驚喜和意外。
《405謀殺案》就是一部另闢蹊徑的電影，甚至連它的影片類型都不好去劃分。
它既有推理，也有驚悚，還有悲情英雄，但是影片的開頭卻更像是輕喜劇，拍攝手法上也有對西方電影的借鑑。
最讓人感到驚訝的是，這些元素結合在一起卻絲毫沒有不倫不類的感覺，反而讓人覺得渾然天成。
如果説《東港諜影》是沈耀庭的導演處女作的話，那這部《405謀殺案》就是沈耀庭導演的第二部作品，沈耀庭同時也是這部電影的編劇之一。
這部電影所取得的成績更是讓人驚訝，説是影壇神話一點也不為過。
《405謀殺案》票房收入過億，要知道當時在上海的一些電影院，一張電影票也只有三毛五分錢，而許多小城市，電影票價則更低。
《少林寺》精益求精出精品
俗話説好事多磨，好電影也得多磨。
嚴格意義上來講，我們後來看到的少林寺並不是“原稿”，剛開始的時候，少林寺並不是張鑫炎導演的，也不是李連杰主演的。
原本電影都拍了一半了，製片方覺得不滿意，於是請來張鑫炎救場，張鑫炎將之前的拍攝全部推翻，並且對劇中的演員們進行大換血。
張鑫炎很早之前就認識李連杰，只是當時李連杰還小，接拍《少林寺》之後，張鑫炎再次想到了那個身手乾淨利索的北京男孩。
張鑫炎到北京找李連杰的時候，李連杰還不大情願，打算敷衍了事，但是，張鑫炎還是看到了李連杰的巨大潛質，覺得武僧覺遠這個角色非李連杰莫屬。
不僅是主角，就連劇中的配角們都是有武術功底的，演員於海、計春華都曾是武術運動員。
大反派王仁則的扮演者於承惠19歲的時候就獲得了青島武術冠軍。
還有女主角白無瑕的扮演者，你以為只是長得清純好看就行了？人家可是常香玉豫劇學校的學生，也是有武術功底的。
當時為了更好地展現中華武術的精髓，電影中很少用到特效，許多武術動作都是實打實的，而且動作演員的武打動作都是演員們自己設計的。
現在演員拍的騎馬戲，都看過吧？見人不見馬，見馬不見人。
當時可不一樣，為了拍攝騎馬戲，導演將所有的演員集中起來培訓，培訓什麼？騎馬！
整整練了一個月騎馬，還沒開拍就有兩位重要演員先後因騎馬受傷。
這都還不算啥，畢竟武行出身，受傷都習慣了。
但是到了文戲可就難壞了這些“武林高手”們，畢竟當時演戲還是需要演技的，台詞還是要自己背的。
演戲不會演怎麼辦？現學！台詞記不住怎麼辦？硬背！
可以想象一羣和尚和一羣惡人們死記硬背台詞的場景，該是多麼的有趣。
怎麼記也記不住，着急得想抓頭髮卻發現沒頭髮的情景，就更搞笑了。
最終，主創團隊們的心血沒有白費，精益求精的拍攝過程也換來了豐厚的回報。
據有關方面統計，這部電影以1毛錢的票價創下了1.6億元的票房紀錄。
據當時負責全國電影放映的胡建中總經理統計，《少林寺》在9個多月內，觀影人次就達到了兩億七千萬人次。
要知道《少林寺》在全國反映可不僅僅是9個多月。
不僅是在中國，少林寺在韓國和日本也引起了巨大反響。
許多人因為這部電影對少林寺充滿了嚮往，其實電影中許多場景拍攝地並不在少林寺，而是多地取景，拼湊起來的。
《牧馬人》甜寵劇天花板
究竟是《少林寺》的票房高，還是《牧馬人》的票房高，一直爭論不休。
因為在那個年代裏，對於票房的統計並不完善，所以這樣的爭論註定沒有結果。
當年，朱時茂還是個奶油小生，用現在的話就是小鮮肉，而且是有演技的小鮮肉。
謝晉導演幾度欲與朱時茂合作，都因為種種原因未能如願。
這部《牧馬人》開拍之前，謝晉導演早早地就跟朱時茂打好招呼，讓朱時茂等着他。
為了等謝晉導演，朱時茂推掉了許多拍戲的邀約，後來事實也證明，朱時茂的等待是值得的。
除了男主角朱時茂，女主角叢珊也是謝晉導演費盡心思挖過來的。
當時叢珊在中央戲劇學院讀大一，學校有規定，學生在大三之前不能外出拍戲。
謝晉導演親自去和院長進行交涉，好説歹説，院長才同意叢珊拍戲。
為了更好地表現劇中人物的單純和質樸，朱時茂和叢珊被送到了偏遠的牧區，體驗生活。
一個月的體驗時間裏，他們和牧民同吃同住，學習牧民們的生活方式，參與到牧民們的日常工作中來，和牧民們一起騎馬放牧。
下雨的時候和牧民一起出去撿蘑菇。
他們逐漸愛上了這裏的牧場的生活，雖然電影拍攝地的馬場並不是他們體驗生活的那個牧場，但是從電影中還是能夠看出，他們喜歡牧場這種自由安逸的生活。
對叢珊來説最難的是和朱時茂的對手戲，因為當時叢珊只有19歲，沒有多少表演的經歷，和大自己10歲的朱時茂演夫妻，靦腆的叢珊一直放不開。
謝晉要求叢珊和朱時茂做10組關於人物的練習，這些練習很多都跟電影的情景有關，一方面是為了讓他們加深對角色的理解，一方面消除彼此的隔閡。
這一招果然管用，《牧馬人》上映之後，觀眾無不為男女主角之間純純的愛意所感動。
這部電影從頭到尾連個吻都沒有，卻能秒殺很多甜寵劇，這或許就是演技吧。
朱時茂在節目中回憶《牧馬人》票房過億
電影上映之後，創下了票房破億的紀錄，據一些業內人士透露，因為當時的統計系統並不完善，這個數據只多不少。
當年朱時茂有多火呢？有些女性觀眾在夢裏喊的都是朱時茂的名字。
《廬山戀》中國第一部吻戲
這部電影厲害了，吉尼斯有項紀錄就是關於它的。
廬山下有個電影院，每天只放《廬山戀》。到1999年，已經播放了6000多場，因此被寫進了吉尼斯世界紀錄。
《廬山戀》是一部愛情電影，不僅展現了當時中國青年對待愛情的態度，也表達海內外青年的愛國情懷和積極向上的理想追求。
這部電影還是新中國第一部吻戲，雖然只是女主角在印在男主角臉頰上的一個輕輕的吻。
但是在當時卻震驚了全國觀眾，更是引起了巨大的爭議。
就是這個如今看來平平無奇的吻，當時的拍攝過程可是費了一番周折。
剛開始計劃拍攝的是男主角親吻女主角。
作為女主角的張瑜得知第二天要拍吻戲，緊張得當天晚上都沒有睡着。沒想到飾演男主角的郭凱敏比她還要緊張。
兩人遲遲無法進入狀態，多次嘗試彼此靠近，但都緊張得又縮了回來，為了避免兩人害羞，導演還進行了清場，但是郭凱敏還是遲遲“下不去嘴”。
最後還是張瑜主動親了郭凱敏，成就了新中國電影史上的第一個吻。
這部電影在1980年上映，上映之後，反響空前，説是萬人空巷都不為過，因為人們都擠進了電影院。
張瑜後來回憶：影片上映一週左右，票房就達到了一個億，而當時的票價僅為兩毛五。
這些幾毛錢票價的電影，能否獲得上億元的票房，除了影片自身比較優秀的原因之外，還有一些客觀因素。
上世紀八十年代電影院火爆的場景
在當時，人們的娛樂方式比較單一，看電影是一個比較主流的娛樂方式。
這四部電影中有兩部都是愛情片，那個年代的青年，對於自由戀愛的嚮往和憧憬，也是影片備受熱捧的原因之一。
最後不得不説，當時的演員是真的敬業，表演也是真的走心，很容易吸引着觀眾走入劇情之中，無法自拔。