《與君初相識》在近期古偶劇作中，設定、顏值、CP感、對背景模塊的有效使用程度，都算不錯。
如若不考慮古偶言情劇作的常規普遍表現水平，用最優質的標準來審視這部劇作、自然處處是套路和槽點；
但，如果“靠同行們襯托”，這部《與君》至少做到了“相對能看”。
（先高呼一句熱巴的顏值我太可以了~）
一，女主身份和CP感的不同驅動模式。
1. 底層被困設定，對於“女主光環”的淡化和消解。
《與君初相識》開局，出現了諸多熟悉的內容。
和各路仙俠故事一樣，祝餘草、姑獲鳥等等取自《山海經》等古老傳説文本的名詞。
痛失幼子之後，偷別人孩子的創傷應激作惡行為，則很容易讓人想起四大惡人裏的葉二孃。
原本大多數流行文化故事，本就是種種熟悉的套路和元素、排列組合堆疊而成。
既然元素和故事模型都不新鮮，那麼如果混搭組合方式新鮮，或許還能產生幾分亮眼質感。
而劇作這個部分表現很一般、甚至是寡淡。
迪麗熱巴飾演的女主角紀雲禾出場，一出典型的“哇大家都不行唯獨女主角好智慧！好厲害！好能看透人心哦！”戲份。
如此故事背景和結構肌理下，這段開場塑造人物厲害形象的戲份、能有幾分真正的成效？從邏輯閉環和故事新鮮程度的角度來説，都一言難盡。
有意思的是，此後劇作迅速揭露：紀雲禾的萬花谷第一人設、只是表象，她其實只不過是一個身不由己的底層被困者。
常年被催動寒霜之毒，痛心蝕骨，朝不保夕。
被用作磨刀石“輔助”少谷主，隨時有被拋棄被毀滅的滅頂之災。
手段厲害、處境淒涼，這是各路劇作常用的“開掛”和“開虐”手法，本也不稀奇；但《與君》中摻了幾分棋子的命不由己的被動和悲涼，反而削弱了“給女主能力太多光環”的虛假光暈效果。
她要自救，要藉由馴服鮫人的機會逃出萬花谷，這一方面為故事中的真假感情發展、提供了恰當背景，另一方面也讓女主的人設顯得略微飽滿一些。
2. 情感利益模塊對“真假速效愛”的保護色。
相對而言，《與君初相識》中男女主關係的初始狀態，也有幾分新鮮感。
男主角長意，是被順德仙姬看中的鮫人（四捨五入大概可以理解為男寵）。
鮫人性情剛硬、拒不服從仙姬。
仙姬指派萬花谷之人負責“馴鮫”（四捨五入就是調教），女主角為自保而搶來這項工作中的一部分。
此後她為工作為出路，而討好鮫人、施恩、賣慘，真真假假言語裏有利益算計，也有真正的同病相憐和美好情感。
這個前情背景設定本身，是禁忌、危險而又悲劇的。
但古偶劇作很大程度上削弱了這種質感，在其中填充了諸多甜蜜浪漫、主角功能強大的偶像劇常規內容；
某種程度上算是一個“禁忌悲劇背景+常規古偶量販”的混血。
言情劇最生硬又最關鍵的一個問題是：前置的男女主必須相愛的框架，如何才能更合理更自然一點？
雖説“情不知所起一往而深”本是常態，雖説言情劇素來可以不用講道理胡亂安排“所有人/大部分人就是要無緣無故愛女主”，但倘若故事感情線能更抽絲剝繭一些、更循序漸進一點，“按頭硬嗑”“強行發塑料糖塑料砒霜”的質感、也會有所緩和。
故事中紀雲禾對鮫人長意的感情，始於利用、欺騙，逐漸變成不受控制的真心。
這種假戲真做的套路也並不新鮮，但有這層利益出發點之後，一言不合就強吻、調戲、討好等內容，總歸略合理一些。
這就相當於，給故事中人物的相識相知相愛加了一層“順暢”的保護色。
歸根結底，流行文化產品都是常見母題的不斷重複，話術上能否添加有趣外衣、肌理上能否有不錯的完成度，決定了最後走向的參差。
目前，長意是天真懵懂、一片真心痴心；
紀雲禾不敢面對真心、不願假意欺騙，兜兜轉轉進進退退、暫時有點好磕！
（希望講完這句話之後、不會迅速被後續劇情打臉）
二，對仙俠背景“相對有效”使用。
第一點，動物世界身份亂入的輕喜劇加持效果。
《與君初相識》目前已播出內容，主要是講女主角如何討好一條“大尾巴魚”。
女主閨蜜、仙侍是蝴蝶，女主盟友的愛人則是一隻山貓。
盟友的男友教男主“如何談戀愛”，這樣的橋段既不新鮮也不好看，但是，在劇作中上述內容是“一隻貓交一條魚如何討好戀人”，瞬間就有趣了一些。
起初，長意一本正經嚴詞拒絕“你我二族有舊怨”。
（拜託，你一深海鮫人、自己也吃魚吃貝殼，哪兒來的什麼真正恩怨啊）。
而所謂“戀愛經驗課堂”，重點基本就是一句話：褒魚湯。
最後山貓給出的建議就是：實在不行你把自己燉了。
這段內容自然沒有多新奇多爆笑，但在常規的偶像劇橋段中、加入略新鮮有趣的外衣，整體可看度就能有明顯提升。
第二點，懵懂認知背景下的情愫加持。
迪麗熱巴飾演的紀雲禾，得罪傷害對方之後賠禮道歉的方式，是誇下海口帶對方去洗澡（聞出多日未洗已經是條臭魚了）。
但有結界無法外出，只能帶着對方來到一個滴水的“四捨五入壞了的水龍頭”之處。
還過於熱情，強行要幫對方搓澡。
此後，終於“開竅”的長意，要回報紀雲禾，感謝的方式也是“想幫她洗澡”。
偶像劇裏常用的刻意製造身體接觸的剛需橋段，在這套不知人情世故人間規則的背景下，也顯得不那麼刻意。
長意廣袖一揮、招來能下雨的一朵烏雲，這“強行搓澡（未遂）致歉”的方式，畫面也有點好笑。
第三點，世界觀建構和視聽呈現。
仙俠背景，敍事時間線動輒百年起，每個角色都有“超能力”。
飛花如劍、點水成霜，如同我們聊過很多次的，需要的一是特效製作能力、二是想象力。
《與君初相識》的想象力當然難敵真正以創意見長的動畫大場面，但在古偶範疇之內還算完成度不錯。
比如紀雲禾第一次發現鮫人長意有操控水的功能，橋段中水珠漸起、鼓聲相和，完成度不低。
三，侷限性和短板。
《與君初相識》的侷限性自然也非常明顯，至多能算是在古偶範疇之內表現還不錯。
對劇作的“相對不錯”評價，很難跳出仙俠古偶前提。
如果對比各路真正紮實的影視劇精品，內容質感顯然非常過家家；
此外一條“演員為什麼用配音”、就已經要被各路獎項“拒收”了。
而男主角“穿肌肉衣”，在劇作開播之前衝上熱搜，顯然觀感也很負面。
古偶的觀眾，可能遠比其他各路影迷劇迷更寬容，只要沒有肥胖肚腩、哪怕肌肉不壯碩，大概也不至於上升到敬業與否的程度。
畢竟，各路古偶醜男頻繁出現，同行努力襯托之下、觀眾的心理預期門檻相對很低。
換句話來説，不聲不響混過去或許是最“佔便宜”的糊弄方式，拖出來濃墨重彩解釋，“不是不夠敬業不增肌，而是時間客觀條件不允許”，這和要強行解釋“為什麼用配音”一樣，是負面無用功。
能接受的粉絲、不用解釋，而對認為這是演員基本素養的人而言、所謂“解釋”不過是狡辯和強行挽尊。
事實上，偶像劇在邏輯閉環、角色立體性、節奏質感等多個環節上，都堪稱有“局部豁免權”，只要顏值高cp好嗑話術好玩，哪怕內容粗疏過家家、也有可能成為爆款。
而“品相豁免”當真是福音嗎？
我們看見一茬又一茬更多的“全靠同行襯托”，永遠不知道襯托的底線會低到什麼樣的谷底。
期待這屆偶像劇，能拋開類型濾鏡、粉絲濾鏡等“豁免”因素吧。